U2 traz comemoração conceitual de 30 anos do álbum The Joshua Tree

Na noite de quarta-feira (25/10), sob ameaça de chuva na zona sul de São Paulo, uma multidão aguardava o último show da turnê comemorativa de 30 anos do icônico álbum The Joshua Tree, da banda irlandesa U2, no estádio do Morumbi.

A abertura começou com aproximadamente 25 minutos de atraso quando Noel Gallagher, ex-vocalista da banda de britpop Oasis, e sua banda atual Noel Gallagher’s High Flying Birds entraram no palco. O show durou 1h30 sem muita interação com o público, que, apesar de ter curtido o show, deixou razoavelmente claro que o motivo de estarem ali era outro. Das onze músicas tocadas, cinco foram covers da época do Oasis e, obviamente, "Wonderwall" foi uma das poucas que, de fato, comoveu a multidão. Apesar disso, o som estava limpo, as músicas foram boas e o setlist parecia interessante, porém a própria personalidade “reservada” de Noel não favoreceu grandes interações. O momento mais dinâmico foi quando Bono supostamente atravessou o palco vestindo uma fantasia de frango: “Esse era o Bono passando por aqui!”, disse Noel sem muitas brincadeiras. "Champagne Supernova" e "Don’t look back in anger" me valeram a apresentação.

Por volta das 20h30, o quarteto entrou em cena em um apêndice feito do palco principal até o meio da pista VIP, sem telões e com pouca iluminação, trazendo uma atmosfera meio densa e sombria, mas chegou lançando bombas: "Sunday, Bloody Sunday" agitou o público de forma inimaginável, "New Year’s Day", "Bad" e "Pride" fecharam o bloco, deixando o público extasiado. Confesso que estava esperando ansiosamente por "Bad" e já recebi meu presente logo na terceira música; para completar o cenário perfeito, Bono, homenageando David Bowie, intercalou trechos de "Heroes", sucesso do camaleão do rock, à música. O telão, que era formado por mais de mil painéis em full HD e atravessava o estádio, começou a projetar trechos do famoso discurso de Martin Luther King ao som de "Pride".

Após esse primeiro bloco mais intimista, a banda deslocou-se para o palco principal, a árvore gigante que formava o painel do telão se acendeu em vermelho e e uma filmagem que parecia engolir o público mostrava uma estrada em movimento enquanto a banda tocava "Where the streets have no name". É importante ressaltar que o show do U2 foi muito conceitual e socialmente engajado, promovia o tempo inteiro um discurso de união entre as pessoas e povos, a união entre as mulheres o amor fraterno, porém sem ser panfletário ou cansativo. Muito pelo contrário! A arte gráfica, desenvolvida por uma brasileira, foi um choque, o qual não era apenas esteticamente bonito, mas intenso em seus significados. Somada às letras das músicas que compunham o setlist, o resultado final foi um boom conceitual sem intervalos que deixou o público (pelo menos eu e o Rodrigo - fotógrafo Big Rock - nos sentimos assim o tempo inteiro) atordoado (num ótimo sentido) e pensativo, por falta de palavras melhores.

A interação da banda com o público e o telão foram excepcionais! Desta vez, não houve aquela pegada de chamar fãs no palco que a gente conhece, foi bem mais interativo no sentido de fazer o público “pensar e refletir”. Foi uma espécie de “wake up call” (um alerta) sobre o que temos vivenciado coletivamente no planeta.

A homenagem a Chester Benington foi linda, mas talvez (talvez!) tenha passado despercebida do público por uma questão linguística mesmo… O bloco de homenagem às mulheres foi de chamar a atenção pela estética e pela valorização da mulher de uma maneira humana. Não como aquelas batidas homenagens vazias que geralmente recebemos no dia 8 de março, como “mudam nossa vida”, “princesas e rainhas”, mas como seres humanos fortes que conquistaram direitos importantes através de muita luta e dor, seres humanos indispensáveis para o planeta e que, juntas, podem e devem ir muito mais longe. Foi aí que, dentre várias homenageadas, Susana (não me recordo de seu sobrenome, infelizmente), a artista gráfica, foi homenageada. No telão, símbolos da luta feminina do mundo inteiro perpassavam as músicas, dentre elas Tarsila do Amaral, Taís Araújo e Maria da Penha. Os dois encores trouxeram porradas deliciosas: o primeiro contou com "Beatiful day", 'Elevation" e "Vertigo" e o segundo, com "You’re the best thing about me", "Ultraviolet", "One" e "I will follow".

Eu já tinha muita vontade de assistir um show do U2 e sabia que seria um ótimo show, contudo parece que a cada momento eu tomava uma surra de efeitos visuais e sonoros, de atitude e de provocação, de conscientização e de emoção. Parece que aquele todo me tomava de uma forma tão íntima e completa que, ora sentia necessidade de cantar até estourar os pulmões ou sentia as lágrimas caindo contra a minha vontade, tornando-se protagonistas das minhas emoções. Para mim, foi muito mais do que um “show foda, porque eu curto a banda e tocou vários sucessos”. Foi, pessoalmente, uma espécie de transe conceitual e estético.