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31 de dezembro de 2021

Sin Avenue celebra apoio dos fãs com especial de fim de ano e novo videoclipe

Foto: Julio Sasquatt


A banda Sin Avenue finaliza as atividades de 2021 em grande estilo. Recentemente o grupo lançou o videoclipe oficial da música “You’re Not The Only One I’ve Ever Had”. Além do clipe, a banda acaba de disponibilizar o vídeo “Especial Fim de Ano”, com três músicas executadas ao vivo, em Porto Alegre.

Gravado no Estúdio Legato, com direção geral do baterista e videomaker, Julio Sasquatt, captação de som de Guilherme Schwertner e mixagem de som no Estúdio Cobaia, o vídeo conta com três músicas: “It Came to me in a Dream (the truth is just another big lie)“ do EP “Against All Odds”; Say Goodbye to Yesterday”, do EP “When the Shadows Fall”; e a inédita Freedom, já mostrando o que se pode esperar de um novo trabalho da Sin Avenue.

Confira o vídeo completo:


O estúdio Legato tem uma excelente estrutura para a gravação/produção de lives, é muito bem equipado, possui um sistema de iluminação ótimo e além de tudo é um lugar extremamente amistoso, o tipo de lugar que nos dá vontade de voltar sempre. Mas gravar foi uma experiência bem desafiadora, portanto, estarmos bem ensaiados foi fundamental. Tivemos tudo planejado ao longo de certo tempo para termos uma performance satisfatória. Desde a entrada do Julio, ensaiamos com metrônomo e sempre gravamos os ensaios. Então percebermos onde temos que melhorar e onde estamos acertando. Essa performance ao vivo serve  para mostrarmos às pessoas como somos na realidade, sem grandes processamentos em nosso som, ou seja, como soamos ao vivo. Em formato de trio há sempre uma grande exposição, pelo fato de ser a forma mais reduzida de uma banda. Então o especial de fim de ano tem uma performance de três músicas para não tornar o vídeo uma coisa maçante, cansativa, pois preferimos uma performance curta e capaz de sintetizar o que é a banda ao natural” – afirma CJ “Rebel Son”, vocalista e guitarrista.

No início de dezembro, a Sin Avenue lançou o seu terceiro videoclipe oficial, para a música “You’re Not The Only One I’ve Ever Had”, do EP “When the Shadows Fall”. O clipe foi gravado na cidade de Gravataí, com produção da Sasquatt Filmes e direção de Julio Sasquatt.


Assista o videoclipe:


Markês Bianchi, baixista da banda, fala sobre a produção do clipe: “Começamos cedo, enchemos uma caminhonete com nossos equipamentos e nos mandamos de Porto Alegre para Gravataí. Três músicos dentro de um carro, com seus instrumentos, querendo fazer um trabalho de qualidade. O local é incrível, então quando mandei umas fotos de lá para a banda, o Julio Sasquatt ficou louco e já meio que idealizou o clipe na cabeça. A família Möller nos recebeu com todo o carinho e amor, foi realmente um dia inesquecível. O Sasquatt enlouqueceu com o local e tirou nosso couro nas gravações”.

CJ completa: “Em cada trabalho audiovisual que temos desenvolvido, sempre procuramos por estéticas diferentes e também certa originalidade Se as pessoas prestarem atenção nos vídeos que fizemos, perceberão que são diferentes entre si. Como sempre fazemos, discutimos sobre a estética do clipe e chegamos ao consenso de que sépia seria um caminho que daria muito certo, por inclusive combinar com o conceito musical, pois a música por si só é impactante por conta da energia peculiar que ela transmite, e também combinou perfeitamente com a locação escolhida. Esse recurso visual também não é muito utilizado pelas bandas em geral, o que de certa maneira também dá originalidade ao nosso videoclipe. O talento do Julio Sasquatt também foi determinante para a realização do trabalho, ele pensa muito antes de iniciar e sempre tem vários conceitos que dão potencial direção ao resultado final. O Julio é artístico em tudo e pensa muito no aspecto visual da música, formando assim, uma perfeita sintonia entre som e imagem. Em resumo, ele tem a habilidade nata de interpretar a música de forma visual e não é à toa que seus trabalhos vêm tendo tamanho reconhecimento e impacto”.

Para 2022, a Sin Avenue segue trabalhando no sucessor do EP “Against All Odds” e prepara o retorno aos palcos, mantendo os cuidados necessários durante o período de pandemia. A banda deve divulgar nos próximos meses o formato e o nome do novo trabalho, que deve contar com a nova música, “Freedom”, em versão definitiva.


Agradecimento: Insanity Records

Supergrupo Sleigher divulga “Seasons Greetings In The Abyss”

Foto: Reprodução


Membros de Haken, Dream Theater, Protest the Hero, Cradle of Filth e Inhuman Condition se aventuraram ao sul da Lapônia para esta versão festiva de um clássico do Slayer. “Seasons Greetings In The Abyss” que combina a música do Slayer com a celebração do sino do trenó, com letras alternativas escritas pelo artista e ilustrador Dan Goldsworthy (Accept, Alestorm e Sylosis) e Charlie Griffiths de Haken, que também assumem funções na guitarra.

Os vocais são entregues pelo cantor canadense Rody Walker do Protest the Hero e a tuba (sim tuba!) é fornecida pelo baterista do Haken Ray 'nin blood' Hearne. O convidado especial Jordan 'captor de sintetizadores' Rudess não mostra misericórdia com um solo de teclado.

Griffiths disse sobre a colaboração: “Injetar essa música com um pouco de alegria de Natal funcionou melhor do que qualquer um de nós esperava!

Aparentemente, Jeff Hanneman amava o Natal, então espero que ele aprove nosso tributo e espero que ajudemos a espalhar alguma alegria musical durante mais um Natal de incertezas no abismo pandêmico. Obrigado a todos os caras por participarem da diversão e a Scott Atkins pela mixagem! Gratidão eterna a todos os membros do Slayer e desejamos a todos um Feliz Natal! - Haken"

Assista ao vídeo aqui:



Agradecimento: Infecting Cells PR

                                                                     Vídeo do Dia:

KISS - Rock And Roll All Nite



Aniversariantes do dia!

31/12/42 Andy Summers (The Police)

Foto: Divulgação





31/12/51 Tom Hamilton (Aerosmith)

Foto: Divulgação






31/12/63 Scott Ian (Anthrax)

Foto: Divulgação








31/12/47 Rita Lee

Foto: Divulgação / Facebook

Dirty Honey lançará cover de "Let's Go Crazy", do Prince, filmado no lago congelado para o Winter Classic da NHL

Foto: TNT


Uma das novas bandas mais quentes do rock, Dirty Honey, aparecerá durante o evento Winter Classic da National Hockey League com o cover de "Let's Go Crazy" do Prince, que foi filmado em um lago congelado em Minnesota.

A banda postou vários teasers em seu Instagram ao longo da semana que antecedeu a exibição do especial, que acontecerá no dia de ano novo (1º de janeiro) na TNT. Cada clipe de teaser apresentava uma animação de uma única letra roxa com uma música tocando ao fundo - "C" era acompanhada por "Crazy Train" de Ozzy Osbourne, "R" tinha "Crazy on You" de Heart, "A" "foi emparelhado com" Crazy "de Patsy Cline e "Z "com" Crazy "de Gnarls Barkley.

O vídeo foi dirigido por Tyler Lassiter e Craig Murray, da Turner Sports, e a versão de estúdio da música também estará disponível em 1º de janeiro em todos os serviços digitais e de streaming.

Foo Fighters divulga show completo no Madison Square Garden no YouTube


Foto: Reprodução


Por um tempo limitado, o Foo Fighters compartilhou em seu canal oficial no YouTube, o show realizado em junho de 2021 no Madison Square Garden, na íntegra. A gravação com várias câmeras capturou o primeiro show em arena na cidade de Nova York desde antes da pandemia e foi o primeiro show em capacidade total.

20 de junho de 2021: Rock and Roll retorna ao @TheGarden via streaming por um tempo limitado”, escreveu a banda em um tweet nesta quinta-feira (30). “Mal posso esperar para ver todos vocês de novo em breve !!!

Quanto ao show em si, contou com muitos dos maiores sucessos da banda e uma aparição surpresa de Dave Chappelle. O comediante juntou-se à banda para uma versão de “Creep” do Radiohead, onde apareceu nos vocais. O show também contou com a banda tocando "You Should Be Dancing" dos Bee Gees e "Somebody to Love" do Queen.

O Foo Fighters dedicou o show a Andy Pollard, seu empresário de palco há 12 anos, que morreu no dia 18 de junho. 

Confira esse presente de Ano Novo:

30 de dezembro de 2021

As 500 Mais da Kiss FM 2021

Foto: Divulgação / Kiss FM


A Kiss FM realiza todos os anos a votação das 500 Mais da Kiss FM.

Uma programação que conta com os 500 clássicos do rock escolhidos pelos ouvintes da rádio. A votação pode ser feita pelo site da Kiss FM: https://kissfm.com.br/as-500-mais-da-kiss/

A programação especial começará em novo horário este ano: no dia 31 de dezembro, a partir da meia-noite! O resultado da enquete é mantido em segredo até a virada do ano, quando as faixas são apresentadas, em ordem regressiva, durante o Reveillon. 

O programa As 500 Mais da Kiss completa sua 21ª edição este ano, já que foi criado no ano da inauguração da emissora, em 2001.

                                                                       Vídeo do Dia:

The Traveling Wilburys - She's My Baby



Aniversariantes do dia!

30/12/45 David Jones (The Monkees) completaria 76 anos

Foto: Divulgação











30/12/42 Michael Nesmith (The Monkees) completaria 79 anos

Foto: Divulgação








30/12/46 Patti Smith

Foto: Divulgação









30/12/47 Jeff Lynne (ELO)

Foto: Divulgação / Facebook

Scorpions divulga segunda parte de documentário sobre criação do álbum 'Rock Believer'

Foto: Reprodução


Ícones do rock alemão, a banda Scorpions, lançarão seu novo álbum, intitulado 'Rock Believer', em 25 de fevereiro. 

Pré-venda aqui: https://scorpions.lnk.to/RockBeliever

A banda lançará um documentário em três partes, detalhando a jornada de fazer o novo álbum. A parte 1 já está disponível, e agora, acabam de disponibilizar a parte 2.

Diz a banda: "Para nosso novo álbum 'Rock Believer', todos nós voltamos juntos para o estúdio como nos velhos tempos e capturamos essa jornada na câmera."

Confira a parte 2:

Helloween divulga lyric video de "Down In The Dumps"

Foto: Reprodução


A banda alemã Helloween lançou em junho o tão aguardado álbum 'Helloween', o décimo sexto álbum de estúdio da banda. O álbum foi lançado no Brasil pela parceria Shinigami Records/Nuclear Blast.

As reações do Mundo todo são surpreendentes. A banda foi contemplada como capa nas maiores revistas do Mundo, um grande recorde para a Nuclear Blast, um recorde que HELLOWEEN conseguiu atribuir para a gravadora e ajudou a marcar história.

Nesta quarta-feira (29), a banda divulgou o lyric video para a faixa "Down In The Dumps". O lyric video foi criado por Ingo Spörl / Hard Media.

Confira:

Steve Perry se prepara para 2022 e divulga visualizer de "What Are You Doing New Year’s Eve"

Foto: Reprodução


O primeiro álbum natalino de Steve Perry, intitulado 'The Season', recentemente alcançou a posição # 1 na parada sazonal da Billboard. O álbum do ex-vocalista do Journey também alcançou a posição # 3 na parada de álbuns pop atuais da Billboard, # 6 na parada de vendas de álbuns atuais da Billboard e # 80 no Top 200 da Billboard.

Nesta quarta-feira (29), Perry lançou um visualizer para a faixa do álbum, "What Are You Doing New Year’s Eve". 

Escrito pelo lendário compositor do Great American Songbook Frank Loesser em 1947, "What Are You Doing New Year’s Eve" foi interpretado por uma série de cantores icônicos ao longo dos anos, de Ella Fitzgerald e Johnny Mathis a Norah Jones, Harry Connick Jr. e Rod Stewart.

Como a última lenda vocal a se apresentar na música, Perry, de 72 anos, traz sofisticação e sensibilidade à música que está em um nível totalmente diferente das baladas poderosas de Journey que o tornaram famoso.

O visualizer que Perry compartilhou para sua gravação oferece uma cena serena do país das maravilhas do inverno, um cenário noturno coberto de neve onde você pode ver um trenó puxado por renas voando pelo céu à distância e uma lareira dourada com um fogo de aparência calorosa queimando enquanto a música trabalha sua marca sazonal de magia.

Confira:

Rita Lee anuncia novo livro da série 'Dr. Alex'

Foto: Divulgação / Instagram


A Rainha do Rock Brasileiro, Rita Lee, acaba de anunciar que lançará um novo livro da série 'Dr. Alex', em janeiro de 2022.

No quinto volume da série, intitulado 'Dr. Alex e Vovó Ritinha: Aventuras no Espaço', a autora usa como metáfora para a viagem espacial Falar sobre a morte com seus jovens leitores.

"Esta é a capa do novo livro ‘Dr. Alex e Vovó Ritinha: Aventuras no Espaço’. Eles estarão conosco a partir da próxima semana", escreveu Rita em seu Instagram oficial.

As ilustrações são de Guilherme Francino.

29 de dezembro de 2021

                                         Vídeo do Dia Homenagem - 20 anos sem Cássia Eller:

Cássia Eller - Malandragem





                                                                       Vídeo do Dia:

Phil Collins - In The Air Tonight (Live at The Tonight Show Starring Jimmy Fallon)



Aniversariante do dia!

29/12/65 Dexter Holland (The Offspring)

Foto: Divulgação

Paul Di'Anno agradece fãs por doações para cirurgia no joelho

Foto: Kevin Nixon / reprodução / JustGiving.com


O vocalista Paul Di’Anno, conhecido pelo seu trabalho como vocalista do Iron Maiden, tem enfrentado, nos últimos anos, graves problemas de saúde, como os joelhos e pulmões. 

Paul precisava passar novamente por uma cirurgia nos joelhos e o custo para a realização do procedimento era de £20 mil (algo em torno de R$ 144 mil). O procedimento foi realizado de forma particular, graças à uma ação beneficente que foi criada para arrecadar fundo em prol do vocalista. 

O pub informou, por meio de suas redes sociais, que conseguiu arrecadar dinheiro para a cirurgia de Paul, que aconteceu no dia 25 de novembro.

O cantor agradeceu a campanha de arrecadação organizada pela banda cover brasileira Children of the Beast, que tem reconhecimento do Maiden na América Latina e atua desde 1993, tendo acompanhado Di’Anno em turnê pelo Brasil.

Em vídeo publicado em 14 de dezembro, Paul Di’Anno revelou os planos de viajar para o Brasil em 2022 e demonstrou emoção com a atitude dos fãs daqui. “Olá, pessoal, aos caras do Children of the Beast e a todos no Brasil que contribuíram com esse maravilhoso projeto que vocês fizeram para mim, eu realmente gostei. Estou me sentindo um pouco cansado hoje, mas muito agradecido. Quero dizer muito, muito obrigado e espero ver todos vocês no Brasil ano que vem”, começou Di’Anno.

É muito difícil, eu nem sei o que dizer, porque eu tenho vontade de chorar o tempo todo porque vocês são maravilhosos. Muito obrigado, vejo vocês em breve. Muito amor e respeito”, finalizou.

Confira o vídeo, compartilhado pela página no Facebook da banda cover brasileira Children of the Beast:


Rush anuncia Pinball inspirado no álbum 'Fly By Night'

Foto: Reprodução


O histórico fabricante de pinball Stern Pinball Inc. anunciou uma nova linha de máquinas de pinball baseada na lendária banda de rock canadense Rush.

A máquina de pinball inspirado no clássico álbum 'Fly By Night', segundo álbum de estúdio do grupo originalmente lançado em 1975. Vale destacar que a Stern Pinball já tem parcerias com bandas como Iron Maiden, KISS, Metallica, AC/DC, Aerosmith, The Beatles e Led Zeppelin.

Maiores informações aqui: https://insider.sternpinball.com/

Em pré-divulgação ao produto, o Rush disponibilizou um teaser para mostrar a nova máquina de pinball.

Confira:

28 de dezembro de 2021

O Blue Note São Paulo irá fazer o Réveillon de 2022 entrar para a história, com muita música, gastronomia e diversão

Foto: Divulgação

Repetindo o grande sucesso das edições anteriores, com os ingressos do primeiro lote totalmente esgotados, o Blue Note São Paulo anuncia a abertura das vendas do 2º lote da sua tão aguardada festa de Réveillon. 

Para 2021, o Blue Note preparou uma experiência inesquecível para toda família, com muita música de qualidade, acompanhada de um verdadeiro banquete, com pratos da mais alta gastronomia e sua famosa coquetelaria, com os mais saborosos drinks da cidade de São Paulo. 

Dono de uma vista inigualável da linda Avenida Paulista, direto de sua varanda totalmente estilizada, o Blue Note São Paulo proporciona um cenário perfeito para passar momentos únicos, que serão harmonizados com um cardápio impecável, assinado pela chef Daniela França e nosso mestre de bar Derivan de Souza, inteiramente no modelo all inclusive, que promete agradar os paladares mais exigentes. 

Vamos criar uma experiência única para seus olhos, sua boca e seus ouvidos: além do grande show com a banda Serial Funkers, que irá agitará a noite com o melhor da soul music, do funk americano e do incomparável balanço da música brasileira, contaremos também com Dj's animados comandando a festa até o amanhecer.  


Informações complementares 

☆ Horário: 20h00 às 6h 

☆ Serviço: entradas volante e ilhas de antepastos, frios e defumados 

☆ Buffet de pratos quentes 

☆ Ilha de sobremesas 

☆ Ilha de café da manhã 

☆ Bebidas: drinks, cervejas, espumantes, whisky 12 anos, refrigerantes, sucos e água  


Para a segurança de todos o Blue Note estará trabalhando com sua capacidade reduzida, juntamente de desinfecção constante de todos os ambientes e seus produtos, seguindo todas as normas de segurança.   


Confira todos os protocolos de segurança adotados em: https://bluenotesp.com/protocolo/ 


 


Local: Blue Note São Paulo 

Endereço: Conjunto Nacional – Av. Paulista, 2073 (2° andar) 

Data: 31 de dezembro (sexta-feira) 

Horário: 20:00h 

Abertura da casa: 19:00h 

Informações/Reservas: https://bluenotesp.com/ 

Ingressos online: https://www.eventim.com.br/ 

Valor: Réveillon Blue Note – R$1068,00  

* Disponíveis mesas de dois, quatro, cinco e seis lugares 

Ar Condicionado 

Acesso a deficientes 


Agradecimento: Miriam Martinez Assessoria de Imprensa

Black Priest lança EP 'The Soul Scar' e clipe para 'Cult of Sins'

Foto: Vitor Moniz

Temática de "The Soul Scar" abrange o sofrimento psíquico e as desordens de saúde mental



Ao mudar de foco de banda tributo para autoral, o grupo a niteroiense de heavy metal Black Priest, formado pelo vocalista Vinicius Libânia (The Priest), os guitarristas Júlio Xavier (The Rebel) e Raphael Ribeiro (The Spectre), o baixista Gg Neto (The Evil) e o baterista Phil Drigues (The Healer), apresenta o EP de estreia, "The Soul Scar", produzido e criado de forma remota durante a pandemia. "Com influências de Black Sabbath e Judas Priest – inclusive no nome –, procuramos trazer uma pegada mais moderna em nosso trabalho. Começamos como banda tributo desses dois gigantes do heavy metal, mas durante a pandemia e o isolamento social partimos para criação de músicas próprias", explica o baixista Gg Neto. "Com exceção de 'The Scar Curse', as músicas do EP foram compostas à distância em função da pandemia. Quando houve a melhora a abertura nas regras do lockdown, fomos para o FK estúdio, em Niterói (RJ), para realizar as gravações, que contaram com produção e masterização de Franklin Vilaça", acrescenta.

Veja o clipe de "Cult of Sins":


A temática de "The Soul Scar" abrange o sofrimento psíquico e as desordens de saúde mental. "Tendo enfrentado problemas de ansiedade, depressão e síndrome do pânico, sempre encontramos algum suporte e alívio de nossas aflições no metal e nas bandas de que somos fãs. Dessa forma, decidimos, através de uma catarse, transmitir toda nossa trajetória com o sofrimento psíquico em um conjunto de canções que representasse nosso sentimento para dividir nossa experiência com o público", revela o vocalista Vinicius Libânia.

A trilogia "The Scar Curse" se inicia com "Dying Again", música que representa a sensação de proximidade com a morte proporcionada pelo ataque de pânico. "Esta sensação leva o indivíduo a se sentir vivo e morto ao mesmo tempo, renascendo ao término da crise ao encontrar o alívio do sofrimento", detalha Vinicius Libânia. "Já 'Truth and Obsession' fala da relação que o indivíduo tem com o sofrimento, quando este se torna uma ameaça sempre à espreita. Mostra como a simples lembrança da crise de pânico pode deflagrar um novo episódio de sofrimento extremo", completa o vocalista.

A terceira música do repertório, "The Scar Curse", aborda a busca por libertação e a compreensão do sofrimento. "É quando o indivíduo vê cada crise com uma ferida fechada, e que é necessário estar preparado e fortalecido para o que o futuro lhe reserva", diz Libânia.

O single "Dying Again" é a primeira parte da trilogia "The Soul Scar", uma iniciativa do Black Priest para a conscientização sobre as síndromes de sofrimento mental, como ansiedade e depressão, de forma a apoiar quem encontra pouca ajuda no combate a essas doenças. "A música fala sobre o ciclo interminável de desamparo, sensação de quase morte e alívio súbito experimentado pelo portador de sofrimento mental, correlacionando o ataque de pânico com a sensação de estar vivo e morto ao mesmo tempo", observa Libânia. "Não é raro encontrar pessoas que sofrem de ansiedade e depressão, tendo seus problemas tratados como incompetência, preguiça e falta de atitude diante da vida. É para essas pessoas, que não conseguem encontrar uma saída de seus problemas, que a Black Priest se volta e oferece seu apoio, ao compreender seu sofrimento e transmitir através da música a força necessária para continuarem sua a caminhada e se fortalecerem diante de seus problemas", conclui o vocalista.

Além da trilogia "The Soul Scar", o EP também traz as faixas "Cult of Sins" e "The Rebellion", que marcam a decisão da banda de mergulhar na produção autoral após o início da pandemia.


Black Priest:

Vinicius Libânia (The Priest) - vocal

Júlio Xavier (The Rebel) - guitarra

Raphael Ribeiro (The Spectre) - guitarra

Gg Neto (The Evil) - baixo

Phil Drigues (The Healer) - bateria


Ouça o EP nas plataformas de streaming em https://ditto.fm/the-soul-scar

Spotify: https://open.spotify.com/album/6ZkIoJeBCt95VU3oGdeMt8?si=lhNj9_NASRarC1Wu1Y6HGw


Contatos:

Instagram: https://instagram.com/blackpriest_banda

Facebook: https://www.facebook.com/bandablackpriest/

E-mail: bandblackpriest@gmail.com


Agradecimento: ASE Music

HIBRIA anuncia novo disco Me7amorphosis

Arte: Gustavo Pelissari


HIBRIA, considerado um dos maiores expoentes do heavy metal brasileiro no mundo, anuncia o lançamento de seu novo álbum intitulado Me7amorphosis para 2022 em 23 de fevereiro no Japão, pela gravadora japonesa Marquee/ Avalon, com licenciamento por Juan Corral e Agência Artística, e em 25 de fevereiro no Brasil e demais países pela gravadora brasileira Voiza Records.

Me7amorphosis (na abreviatura Me7a) será o sétimo disco de estúdio do HIBRIA, que recentemente completou seu 25º ano de estrada, e o primeiro lançamento da banda após quatro anos de seu último álbum. O trabalho inédito consolida ainda a nova formação da banda que agora segue com Abel Camargo (guitarra), Victor Emeka (vocal), Bruno Godinho (guitarra), Thiago Baumgarten (baixo) e Otávio Quiroga (bateria). Todos os músicos participaram das demais etapas de produção do disco e das composições. A produção executiva é de Abel Camargo ao lado de Ramsés Vidor/Voiza Records e a produção musical é assinada por Bruno Godinho. O vocalista Victor Emeka fez ainda a Direção de Criação e de Arte e o baterista Otávio Quiroga contribuiu também com backing vocals e uma sessão rítmica moderna mas sem se desfazer do DNA do grupo. 


Os trabalhos de gravação de bateria aconteceram em 2021 em Cotia, interior de São Paulo, no Estúdio Fusão, do produtor e músico Thiago Bianchi, e também no HIBRIA Studios. Como particularidade, HIBRIA tem os músicos residentes em diferentes Estados do Brasil entre Porto Alegre - cidade Natal da banda - São Paulo, Minas Gerais e Bahia e a maior parte do trabalho para o novo álbum foi feito remotamente.

Me7amorphosis promete uma abordagem inovadora e moderna em sua música, mas ao mesmo tempo mantendo todos os elementos que tornaram a banda conhecida mundialmente desde o lançamento de seu clássico primeiro álbum “Defying the Rules” (2004). O novo disco incorpora o single Fearless Will lançado durante a pandemia e conta com a participação especial de três ex-integrantes da banda na faixa “Tribal Mark”:  o vocalista Iuri Sanson, o guitarrista Diego Kasper e o guitarrista Renato Osorio.

É com um imenso orgulho que anunciamos a chegada do nosso sétimo álbum de estúdio, Me7amorphosis! Esse novo trabalho é sobre transformação. Sobre como lidar com desafios, aprender com eles, superar obstáculos e seguir em frente. Cada um de nós cinco deu o melhor de si para que esse disco atingisse um nível de excelência, que orgulhasse não somente nós mesmos, mas também todos aqueles que nos acompanham nessa jornada de mais de 25 anos”, explica o guitarrista Abel Camargo. 

A arte da capa de Me7amorphosis ficou a cargo de Gustavo Pelissari que já trabalhou com HIBRIA elaborando a ilustração de capa da versão comemorativa de 10 anos do disco Blind Ride. Para a comunicação visual do novo álbum, a banda quis apostar em uma estética moderna e arrojada que se desvinculasse um pouco dos padrões clássicos do heavy metal, contribuindo assim com novos ares e mostrando novas possibilidades ao estilo. 

Para alcançar este resultado foi convocado o fotógrafo Fernando Mazza, profissional ligado ao mercado publicitário que conseguiu imprimir uma estética moderna ao HIBRIA utilizando jogos de luzes e cores fortes, com direção criativa e de arte do vocalista Victor Emeka, que também é publicitário. 

Para a nova era da banda, HIBRIA também incorporou em seu staff o empresário gaúcho Ramsés Vidor que tem chefiado o licenciamento das obras do HIBRIA  que ainda faltavam nas plataformas de streaming e capitaneado novas ideias de produtos, shows e serviços em conjunto com a banda. Vidor, que foi aluno de guitarra de Abel Camargo, acabou assumindo o posto de gerenciamento, aproveitando sua expertise na gerência em mercados de tecnologia.

Quando passei a ter aulas de guitarra com o Abel, conheci o HIBRIA e passei a acompanhar a trajetória da banda e, em meio a pandemia, e todas as dificuldades que ela trouxe, vi que era uma oportunidade de poder colaborar com um trabalho que realmente merecia dar o passo seguinte”, conta Vidor. “A expansão tecnológica do mercado da música, com a explosão do blockchain e das NFTs, me motivou a levar minha expertise para ajudar a banda a explorar novos horizontes”, completa.

Todo o processo de gravação de Me7amorphosis foi registrado e o HIBRIA também vai compartilhar o material de bastidores do trabalho em 2022. “Acreditamos que esse primeiro álbum da nova formação será um marco na carreira da banda e mal podemos esperar para cada um de vocês ouvir o balanço que encontramos entre o DNA do HIBRIA com novas sonoridades para as composições”, diz o guitarrista Abel Camargo.

Foto: Fernando Mazza


Tracklist de Me7amorphosis:

War Cry

Shine

Meaning of Life

Fearless Will

I Am So Lonely

Raging Machine

Skyline of the Soul

The Racer

Tribal Mark (feat. Iuri Sanson, Diego Kasper and Renato Osorio)

A Storm to Heal 


Ficha Técnica

Produção Musical: Bruno Godinho

Produção Executiva: Abel Camargo & Ramsés Vidor / Voiza Records 

Direção de Criação e de Arte: Victor Emeka


Todas as músicas escritas e executadas por Abel Camargo, Victor Emeka, Bruno Godinho, Thiago Baumgarten e Otávio Quiroga

Mixagem: Benhur Lima

Masterização: Mike Couzzi (EUA)

Capa: Gustavo Pelissari

Fotos: Fernando Mazza

Gravadoras: Marquee/ Avalon (JP) e Voiza Records (BR)

Licenciamento Japão: Juan Corral/ Agência Artística

Comunicação: Agência 1a1

Gravado nos Estúdio Fusão, Cotia, São Paulo, e HIBRIA Studios. 


Sobre o HIBRIA:

HIBRIA é uma banda brasileira de Heavy Metal, criada em Porto Alegre, Rio Grande do Sul, em 1996. Desde o lançamento de seu álbum de estreia, em 2004, a banda trilha uma jornada de conquistas no Brasil e no mundo tendo cumprido turnês por seis vezes no Japão e outras no Canadá, China, Coreia do Sul, Taiwan, Alemanha, Holanda, Bélgica, Polônia e República Tcheca subindo em palcos como do Rock in Rio e Loud Park além de dividir show com artistas como Metallica, Black Sabbath, Ozzy Osbourne e Megadeth. 

Essa trajetória credencia o HIBRIA como uma potência do Metal, especialmente no Japão, onde os seus lançamentos alcançam o primeiro lugar em vendas, atraindo as atenções da imprensa e enchendo as maiores casas de show. Tem seis álbuns de estúdio, um EP, e um ao vivo gravado em Tóquio e também lançado em DVD. O lançamento mais recente é o single Fearless Will (2019). A banda detém a marca de mais de 100 mil cópias vendidas no mundo.

Aos 25 anos de existência, HIBRIA é formado por Victor Emeka (vocal), Abel Camargo (guitarra), Bruno Godinho (guitarra), Thiago Baumgarten (baixo) e Otavio Quiroga (bateria). Em 2021 comemorou os 10 anos de um de seus mais icônicos discos, Blind Ride, com o lançamento de um box especial com diversos itens colecionáveis disponível em hibria.com.


Siga o Hibria:

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Agradecimento: Agência 1 A 1

Rafael Bittencourt lança podcast AMPLIFICA nos Estúdios Flow

Foto: Divulgação

Em parceria com Igor e Monark, guitarrista inicia carreira como apresentador



O guitarrista, vocalista e líder do Angra, Rafael Bittencourt, lançou seu mais novo empreendimento, o podcast AMPLIFICA. Em parceria com os apresentadores do Flow Podcast, Igor e Monark, e a produtora AUDDAX MÉDIA, o músico descobriu um formato inusitado e que promete divulgar a cena musical como um todo, criando fusões com outros gêneros musicais e transformando o heavy metal em um estilo mais popular.  

Assista o primeiro episódio de AMPLIFICA: 



"Eu fui chamado para conversar no Flow Podcast, depois disso brotou uma amizade com o Igor, Serginho e outras pessoas da produção. Eles comentaram sobre a ampliação dos estúdios e dos conteúdos, então, em uma dessas conversas, eu apresentei algumas ideias para podcast, reality shows e outros conteúdos malucos. Aos poucos eles foram com a minha cara e simpatizando com a minha maluquice criativa. Me juntei com a produtora de audiovisual Auddax e o produtor Giu Daga e fomos aprimorando o projeto. Em setembro de 2021, gravei um piloto e apresentei aos Estúdios Flow, eles gostaram e disseram pra mandar pau. O pessoal se empolgou com o AMPLIFICA porque é algo novo, diferente e que faz muita falta no cenário musical, um espaço para os artistas que estão começando e os que já estão por aí se apresentarem e mostrarem suas ideias", disse Rafael Bittencourt.


Assista o segundo episódio de AMPLIFICA: 


Com foco nas fusões musicais, Rafael Bittencourt segue o que faz desde a ideia inicial do Angra que é de mostrar ao público que tudo é possível dentro da música. A banda que se apresenta no estúdio com o músico é rotativa e promete dar “Minha ideia é juntar tudo que existe dentro da cena brasileira, rock, gospel, hip hop, sertanejo, pop, funk, clássicos, etc”, completou Rafael Bittencourt.


Assista Rafael Bittencourt tocando “Gentle Change” do Angra: 


O AMPLIFICA é um podcast semanal e vai ao ar de acordo com a disponibilidade dos artistas. Siga o canal no YouTube e nas redes sociais.


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YouTube: https://youtube.com/channel/UCS0SdwiREKYj7qs3uA0nUXA

Instagram: https://www.instagram.com/canalamplifica/

Foto: Divulgação / Instagram


BIOGRAFIA DE RAFAEL BITTENCOURT:

Rafael Bittencourt é guitarrista fundador do mundialmente conhecido ANGRA, banda que tem mais de 5 milhões de álbuns vendidos em todo o globo, além de cerca de 350 mil ouvintes mensais no Spotify. Compositor e regente, formado pela Faculdade de Artes Santa Marcelina (São Paulo), escreveu inúmeros hits do segmento rock e heavy metal em seus 30 anos de carreira. Entre eles, grandes sucessos como “Make Believe” e “Rebirth” (Angra) e “Holding Back the Fire” (Bittencourt Project).

Além de sua sensibilidade como letrista, Rafael é conhecido também por suas fusões de estilos entre rock, música brasileira e música erudita. Sua discografia (lançada no mundo todo) é composta por 24 títulos, incluindo álbuns, EPs, singles e materiais gravados ao vivo. Além de seus talentos em estúdio e no palco – como guitarrista e cantor -, Bittencourt também atua como professor, coach de bandas, palestrante, arranjador, produtor musical e empresário. Atualmente, o músico continua sendo ícone do metal brasileiro no exterior, influenciando diversos músicos que buscam o profissionalismo, e acumulando fãs ao redor do mundo.


Acompanhe Rafael Bittencourt:

Site Oficial: https://www.rafaelbittencourt.com/

Instagram: https://www.instagram.com/rbittencourton/

Facebook: https://www.facebook.com/RBittencourtOn

Twitter: https://twitter.com/rbittencourton


Agradecimento: TRM Press

Nelson Junior: guitarrista, produtor e professor lança novo álbum

Foto: Divulgação


O experiente guitarrista e professor Nelson Junior, que integrou bandas como Stone Hawks, NERI e Vate Alice, apresenta seu novo álbum solo, "The Pain of Being". "Trata-se de um álbum em que quis reunir um repertório extenso, com músicas de várias épocas da minha trajetória. 'The Pain of Being' conta com a presença de diversos músicos convidados, entre eles os baixistas Thiago Espirito Santo, Ricardo Bolão e Guilherme Bonatto, e os bateristas Daniel Gohn e Rodrigo Abelha, além de Raphael Stéfano, com o saxofone em 'Powered Disease', 'Só na Boa' e 'Gigolo Jingle'. O restante dos instrumentos foram tocados e programados por mim", detalhou.

Confira o vídeo para a faixa "Stand Up":


Embora englobe momentos de sua carreira, a ideia de "The Pain of Being" não foi planejada. "Na virada do milênio, eu tinha um projeto ambicioso de gravar uma versão metal para Carmina Burana, obra erudita de Carl Orff. No entanto, após ter registrado as versões do primeiro e segundo movimentos, o resto ficava sem graça de adaptar, meio sem brilho. Abortei o conceito inicial, tendo concluído só esses movimentos, mas aproveitei que meu amigo Daniel Gohn estava gravando as baterias e cheguei ao estúdio com músicas pré-gravadas no meu home studio, todas no click, com as linhas 100% prontas. Daí o projeto foi tomando forma junto com Guilherme Bonatto, que ajudou na coordenação das sessões de bateria e chamou o Ricardo Bolão para fazer uma cozinha pesada e que, por sinal, é a mesma da banda de hard rock Hard:On", recordou. "Durante a pandemia, em 2020, estava produzindo muito para outros, mas com mais de 100 músicas minhas, entre demos embrionárias, ideias inacabadas e gravações finalizadas, comecei a garimpar. Ao finalizar a letra de 'The Pain of Being' sabia que naquele momento se iniciaria um resgate de anos de emoção, e dolorosas passagens de minha vida, analisando cada época, cada música, e remixando-as para que houvesse coerência, inclusive como conceito na ordem das faixas. Rodrigo Abelha, um colaborador das minhas insanidades musicais de longa data e que também é um monstro na bateria, me ajudou em algumas faixas novas, nas quais contei com a ilustre participação dele", acrescentou.

O guitarrista contou que chegou a separar dois álbuns de 18 faixas, mas optou por usar apenas um deles. "Após ouvir todas as musicas, com a finalização da faixa 'The Truth', escolhi um deles, o que continha as mais emblemáticas. Aí eu tinha o meu quebra-cabeça, com 18 peças de vivência montado. O passo seguinte foi fazer o lançamento na data do meu aniversário de 50 anos de idade (5 de novembro), e 37 anos de guitarra", concluiu.


Histórico:

Nelson Junior tornou-se um dos primeiros especialistas de produtos da área musical no Brasil, sendo "demonstrador" em workshops e eventos, e até ombudsman de marcas. Atua como produtor musical independente e já escreveu para revistas como Tok pra quem Toca, Guitar Tablature, Guitar Player Brasil, Cover Guitarra, Roadie Crew, Rock Brigade, Música & Mercado, entre outras. Também possui diversas videoaulas de guitarra lançadas e publicou livros de áreas distintas, incluindo a obra "Falando a Linguagem das Notas", um método de música de didática própria. Atualmente, possui canal no YouTube, onde apresentou programas como Música & Ação, Nelson Junior Jogo Rápido e Nelson Junior dá o Tom, voltados ao mercado musical.


Ouça no Spotify em https://tinyurl.com/ye27zdwj

Deezer: https://deezer.page.link/FMGD4yqf1JDB8SKm9


Contatos:

Instagram: https://www.instagram.com/nelsonjuniorguitar/

Facebook: https://www.facebook.com/nelsonjuniorguitar

YouTube: https://youtube.com/c/NelsonJuniorGuitarist

E-mail: nelsonjuniorguitar@gmail.com


Agradecimento: ASE Music

Estética Torta: Um novo livro sobre Andre Matos, muito especial

Foto: Estética Torta


"Estávamos loucos para contar essa novidade, mas um livro especial só pode ser anunciado num dia especial. Então, aqui vai nosso presente de natal a todos os fãs de Andre Matos, e das banda pelas quais ele passou", diz nota da Estética Torta sobre o novo lançamento.

Ao longo de seus 32 anos de carreira, à frente do Viper, Angra, Shaman, carreira solo e diversos outros projetos paralelos, Andre Matos compôs mais de 80 letras musicais. Gênio não apenas na parte musical, o maestro do heavy metal era também era perfeccionista e cuidadoso em suas composições líricas, recheando suas letras de sentimentos, inteligência e erudição. Uma riqueza muitas vezes não captada pelos fãs brasileiros, por não termos o inglês como língua materna. Mas isso deixará de ser um problema.

Em um formato inédito no mercado brasileiro, ANDRE MATOS: A OBRA trará todas as letras do maestro minuciosamente traduzidas, analisadas e comentadas, com todos os contextos, curiosidades e nuances de suas composições revelados e explicados. 

De posse de um enorme acervo de centenas de entrevistas que Andre Matos concedeu ao longo de sua vida, os autores (Eliel Vieira & Clovis Roman) pretendem unificar neste volume tudo o que o Andre comentou em vida sobre cada uma de suas composições. Música após música, álbum após álbum. 

Foto: Estética Torta


Conteúdos especiais e inéditos:

A exemplo do que foi feito no livro ANDRE MATOS: O MAESTRO DO HEAVY METAL, QR Codes especiais (com mais conteúdos inéditos) serão abundantes neste novo livro, provendo uma experiência aumentada ao leitor e um profundo mergulho na obra de um dos maiores nomes da música brasileira.

Para que este novo livro possa combinar perfeitamente com o anterior, formando uma coleção, ANDRE MATOS: A OBRA estará disponível em três formatos diferentes, que repetem os mesmos padrões trabalhados na biografia oficial do cantor:  

- Formato capa dura, com sobrecapa 

- Formato capa dura, sem sobrecapa 

- Formato capa simples


Os três formatos já encontram-se disponíveis para pré-venda no site da Estética Torta: https://bit.ly/3qq156u

Todos que garantirem a pré-venda do livro até o dia 31/01 terão seus nomes eternizados no rol de honra do livro, e receberão um certificado numerado juntamente com a edição. 

Além desses benefícios, aqueles que garantirem a pré-venda nesses primeiros dias terão 20% de desconto em relação ao preço que será praticado após a chegada dos livros, em setembro.

Mofo: Estréia vídeo collab da faixa “Hate and Disgrace” no YouTube

Foto: Divulgação


A banda Mofo, de Brasília/DF, acaba de disponibilizar na sua página do YouTube, o vídeo para a faixa “Hate and Disgrace”, que saiu no excelente disco “Sick and Insane” lançado em 2020.

O vídeo foi gravado em meados de 2020, em plena pandemia da Covid-19, e apresenta os integrantes registrando seus instrumentos separadamente, e só para lembrar, o mesmo já havia sido vinculado em vários festivais online em 2020 e 2021, nacional e internacionalmente.

Assista o video collab da faixa “Sick and Insane”:



MOFO é:

Emiliano Costa (Vocal)

Rodrigo Shakal (Guitarra)

Pedro Dinis (Baixo)

João Mancha (Bateria)


Mais informações:

Facebook: https://www.facebook.com/mofothrash

Instagram: https://www.instagram.com/mofothrash

YouTube: https://youtube.com/c/mofothrash


Agradecimento: L.B.N. Assessoria

Pentral - Álbum de estreia já está disponível nas principais lojas de rock do Brasil

Foto: Divulgação


Os fãs de metal já podem comemorar o presente antecipado de natal deste ano. Chegou o disco de estreia do promissor power trio de metal progressivo da cidade de Belém do Pará: Pentral. Lançado em maio deste ano nas plataformas digitais, “What Lies Ahead Of Us” apresenta oficialmente ao público os irmãos Victor e Vagner Lima, no vocal/guitarra e bateria, respectivamente, junto ao baixista Joe Ferry.

O audacioso e conceitual álbum usa de alegorias – conta uma história fictícia de uma família que vivia na floresta amazônica – para expor típicos problemas da sociedade, seja no Brasil ou mundo afora. Questões como ambição, ganância, egoísmo, racismo e preconceito são vistas nas composições faixa a faixa, acompanhando a saga do casal e sua filha obrigados a abandonar seu lar – a floresta – sob forte ameaça, e fugir para a cidade.

Gravado em estúdio, no final de 2020, “What Lies Ahead Of Us” foi mixado e co-produzido por Tim Palmer (Ozzy Osbourne, Robert Plant, David Bowie, Tears For Fears, U2, Pearl Jam, Sepultura) e masterizado por Justin Shturtz (Slipknot, Paramore, Tarja Turunen, James Taylor).

Para os colecionadores de carteirinha, ainda mais novidade: além do formato em CD, o trio vai confeccionar camisetas com a ilustração do álbum. É possível garantir o item diretamente na loja Die Hard (www.diehard.com.br), na Galeria do Rock, em São Paulo.


WHAT LIES AHEAD OF US

1 – Silent Trees

2 – All My Wounds

3 – Disconnected

4 – Letters From Nowhere

5 – Aiming For The Sun

6 – A Gift From God

7 – No Real Colour In Souls

8 – The Shell I’m Living In

9 – Are You Satisfied?

10 -The Law

11 – Silent Trees (Versão Rádio)

12 – Aiming For The Sun (Versão Rádio)


Produzido por Pentral e Tim Palmer

Mixado por Tim Palmer

Co-produzido por Sergio Fouad e Cesar Bottinha

Masterizado por Justin Shturtz


Informações:

SoundCloud: https://soundcloud.com/pentralmusic/sets/what-lies-ahead-of-us/s-CmBt1ZjTHK7

YouTube Channel: https://www.youtube.com/c/pentral 

Official Site: https://www.pentralmusic.com/ 

Facebook: https://www.facebook.com/pentralmusic/

Instagram: https://www.instagram.com/pentralmusic  

Twitter: https://twitter.com/pentralmusic


Agradecimento: Rock Freeday

Aniversariante do dia!

28/12/51 Hugh McDonald (Bon Jovi)

Foto: Reprodução / Instagram