Nós do Blog Big Rock n' Roll estamos extremamente abalados com o acidente que ocorreu ontem com o time do Chapecoense. Em respeito, não teremos o "Vídeo do dia". Que Deus conforte o coração de familiares e amigos dos envolvidos nesse terrível acidente...
#ForçaChape
30 de novembro de 2016
Homenagens à Chapecoense
Veja a sensível nota postada nas redes sociais do Rock In Rio sobre a tragédia que se abateu sobre o time do Chapecoense:
O Sepultura também postou homenagem nas redes sociais:
O baixista do Guns N' Roses, Duff McKagan, também prestou sua homenagem dizendo:
"Condolências para as famílias do time do Chapecoense. Sinto muito pela trágica perda"
O Sepultura também postou homenagem nas redes sociais:
O baixista do Guns N' Roses, Duff McKagan, também prestou sua homenagem dizendo:
"Condolências para as famílias do time do Chapecoense. Sinto muito pela trágica perda"
Slash é mais um que presta homenagem à Chapecoense
O icônico guitarrista Slash é mais um músico que se manifesta a respeito da tragédia com a delegação da Chapecoense.
Utilizando a sua conta no Twitter, o guitarrista do Guns N’ Roses falou:
"Nossos pensamentos e orações vão para as vítimas e familiares do voo RJ85 e para os torcedores do time de futebol da Chapecoense."
Utilizando a sua conta no Twitter, o guitarrista do Guns N’ Roses falou:
"Nossos pensamentos e orações vão para as vítimas e familiares do voo RJ85 e para os torcedores do time de futebol da Chapecoense."
Fonte: Tenho Mais Discos Que AmigosOur thoughts & prayers go out to the victims & families of Flt RJ85. & to the fans of Chapecoense football team.— Slash (@Slash) 29 de novembro de 2016
Dave Mustaine comenta tragédia com avião da Chapecoense
Ontem o mundo inteiro e, principalmente, nós brasileiros, acordamos
abalados com a notícia de que o avião que levava a equipe de futebol da
Chapecoense havia sofrido um acidente gravíssimo na Colômbia.
O grupo estava chegando a Medellín, onde jogaria a primeira partida da final da Copa Sul-Americana, e a apenas 30 km da cabeceira da pista do aeroporto seu avião se chocou contra o solo matando mais de 70 pessoas incluindo jogadores, comissão técnica e repórteres que iriam cobrir a partida.
Quem comentou a respeito no Twitter foi Dave Mustaine, líder do Megadeth, que escreveu:
"Minhas condolências ao time brasileiro de futebol Chapecoense e todos aqueles que perderam as suas vidas no acidente de avião que aconteceu na Colômbia ontem à noite."
O grupo estava chegando a Medellín, onde jogaria a primeira partida da final da Copa Sul-Americana, e a apenas 30 km da cabeceira da pista do aeroporto seu avião se chocou contra o solo matando mais de 70 pessoas incluindo jogadores, comissão técnica e repórteres que iriam cobrir a partida.
Quem comentou a respeito no Twitter foi Dave Mustaine, líder do Megadeth, que escreveu:
"Minhas condolências ao time brasileiro de futebol Chapecoense e todos aqueles que perderam as suas vidas no acidente de avião que aconteceu na Colômbia ontem à noite."
Fonte: Tenho Mais Discos Que AmigosMy condolences to the Brazilian Chapecoense Real soccer team and all those who lost their lives in Monday night's plane crash in Colombia.— Dave Mustaine (@DaveMustaine) 29 de novembro de 2016
Guns N’ Roses faz uma belíssima homenagem à Chapecoense
O Guns N' Roses postou um vídeo na fanpage do Facebook que deixou todo mundo arrepiado.
Ao som da versão da banda para “Knockin’ on Heaven’s Door”, de Bob Dylan, o grupo mandou um #ForçaChape que resume muito bem o sentimento de todos os brasileiros que tiveram que passar pelo difícil dia de ontem.
Você pode assistir ao vídeo de homenagem do Guns N’ Roses à Chapecoense logo abaixo.
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
Ao som da versão da banda para “Knockin’ on Heaven’s Door”, de Bob Dylan, o grupo mandou um #ForçaChape que resume muito bem o sentimento de todos os brasileiros que tiveram que passar pelo difícil dia de ontem.
Você pode assistir ao vídeo de homenagem do Guns N’ Roses à Chapecoense logo abaixo.
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
Metallica garante 1º lugar na Billboard com novo disco
O novo álbum do Metallica, “Hardwired… To Self-Destruct”, lançado no dia 18 de novembro. Está em primeiro lugar da Billboard.
O disco atingiu a marca de 291 mil cópias vendidas na semana que se encerrou no dia 24 de novembro.
Esta é a sexta vez que a banda atinge o topo da parada, que considera, além das cópias físicas, que cada dez músicas individuais vendidas ou cada 1.500 streams equivalem a um álbum.
Fonte: 89 Rádio Rock
Foto: Divulgação / Internet
O disco atingiu a marca de 291 mil cópias vendidas na semana que se encerrou no dia 24 de novembro.
Esta é a sexta vez que a banda atinge o topo da parada, que considera, além das cópias físicas, que cada dez músicas individuais vendidas ou cada 1.500 streams equivalem a um álbum.
Fonte: 89 Rádio Rock
Foto: Divulgação / Internet
Autobiografia de Bruce Springsteen chega às livrarias brasileiras
Depois de ser aclamada pela crítica internacional, a
autobiografia do cantor e compositor Bruce Springsteen, “Born to Run”,
chega às livrarias brasileiras pela editora LeYa.
Nas 480 páginas de “Born to Run” – cujo nome foi do terceiro do título do terceiro disco do artista que, lançado em 1975, o alçou ao sucesso mundial – Bruce Springsteen procura ser franco sobre sua própria trajetória: “Escrever sobre si mesmo é um negócio engraçado. Mas num projeto como esse, o escritor fez uma promessa, que é mostrar ao leitor sua mente. Nessas páginas, eu tentei fazer isso”.
A obra teve seus direitos de edição vendido para mais de 21 países e foi considerado um dos 20 melhores livros do ano pela Publishers Weekly, o maior veículo do mercado editorial dos EUA.
Lançado originalmente em setembro deste ano, “Born to Run” veio acompanhado de um disco coletânea, com faixas selecionadas pelo próprio artista. As músicas, segundo Bruce Springsteen, refletem temas e períodos da vida que ele aborda no livro, como por exemplo as duas versões para faixas do The Castiles, banda em que Bruce Springsteen admirava e da qual gostava de tocar as músicas quando adolescente. O disco se chama “Chapter and Verse” e traz 18 faixas em seu repertório.
A edição traduzida para o português de “Born to Run” já está nas livrarias e seu preço sugerido pela editora é de R$ 69,90.
Fonte: Lizandra Pronin – Território da Música
Foto: Divulgação / Internet
Nas 480 páginas de “Born to Run” – cujo nome foi do terceiro do título do terceiro disco do artista que, lançado em 1975, o alçou ao sucesso mundial – Bruce Springsteen procura ser franco sobre sua própria trajetória: “Escrever sobre si mesmo é um negócio engraçado. Mas num projeto como esse, o escritor fez uma promessa, que é mostrar ao leitor sua mente. Nessas páginas, eu tentei fazer isso”.
A obra teve seus direitos de edição vendido para mais de 21 países e foi considerado um dos 20 melhores livros do ano pela Publishers Weekly, o maior veículo do mercado editorial dos EUA.
Lançado originalmente em setembro deste ano, “Born to Run” veio acompanhado de um disco coletânea, com faixas selecionadas pelo próprio artista. As músicas, segundo Bruce Springsteen, refletem temas e períodos da vida que ele aborda no livro, como por exemplo as duas versões para faixas do The Castiles, banda em que Bruce Springsteen admirava e da qual gostava de tocar as músicas quando adolescente. O disco se chama “Chapter and Verse” e traz 18 faixas em seu repertório.
A edição traduzida para o português de “Born to Run” já está nas livrarias e seu preço sugerido pela editora é de R$ 69,90.
Fonte: Lizandra Pronin – Território da Música
Foto: Divulgação / Internet
“Smells Like Teen Spirit” vai entrar para o Hall da Fama do Grammy em 2017
“Smells Like Teen Spirit”, clássico da banda norte-americana Nirvana,
está entre as músicas selecionadas para entrar no Hall da Fama do
Grammy em 2017. Em comunicado assinado por Neil Portnow, CEO da National
Academy of Recording Arts and Sciences dos Estados Unidos, a música é
uma “grata adição ao catálogo e é parte integral da história cultural,
social e musical do país”.
A icônica música lançada por Kurt Cobain, Dave Grohl e Krist Novoselic no seminal disco “Nevermind”, de 1991, completou 25 anos recentemente. De acordo com a Billboard, a efeméride influenciou na escolha da canção para o Hall da Fama, que atualmente possui 1.038 em seu catálogo. Além do Nirvana, outros artistas como David Bowie, R.E.M, Prince e Elvis Presley serão homenageados em 2017. Confira abaixo as 25 adições ao Hall da Fama do Grammy:
Arlo Guthrie – “The City of New Orleans”
The Beach Boys – “I Get Around”
Billie Holiday – Lady Sings the Blues
Blind Willie McTell – “Statesboro Blues”
Bonnie Raitt – “I Can’t Make Your Love Me”
Cab Calloway And His Orchestra – “(Hep-Hep!) The Jumpin’ Jive”
David Bowie – “Changes”
Deep Purple – “Smoke of the Water”
Dion – “The Wanderer”
Elvis Presley – “Jailhouse Rock”
The Everly Brothers – “Wake Up Little Susie”
Jackson 5 – “ABC”
Lalo Schifrin – “Mission Impossible”
Lesley Gore – “You Don’t Own Me”
Louis Armstrong And His Orchestra – “When the Saints Go Marching In”
Merle Haggard – Okie From Muskogee
Mills Brothers – “You Always Hurt the One You Love”
Mississippi John Hurt – “Stack O’Lee Blues”
N.W.A – Straight Outta Compton
Nirvana – “Smells Like Teen Spirit”
Prince – Sign ‘O’ the Times
R.E.M. – “Losing My Religion”
Rod Stewart – “Maggie May”
Sly & The Family Stone – “Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)”
Sonny & Cher – “I Got You Babe”
Fonte: Caio Soares – Omelete – UOL
Fotos: Divulgação / Internet
A icônica música lançada por Kurt Cobain, Dave Grohl e Krist Novoselic no seminal disco “Nevermind”, de 1991, completou 25 anos recentemente. De acordo com a Billboard, a efeméride influenciou na escolha da canção para o Hall da Fama, que atualmente possui 1.038 em seu catálogo. Além do Nirvana, outros artistas como David Bowie, R.E.M, Prince e Elvis Presley serão homenageados em 2017. Confira abaixo as 25 adições ao Hall da Fama do Grammy:
Arlo Guthrie – “The City of New Orleans”
The Beach Boys – “I Get Around”
Billie Holiday – Lady Sings the Blues
Blind Willie McTell – “Statesboro Blues”
Bonnie Raitt – “I Can’t Make Your Love Me”
Cab Calloway And His Orchestra – “(Hep-Hep!) The Jumpin’ Jive”
David Bowie – “Changes”
Deep Purple – “Smoke of the Water”
Dion – “The Wanderer”
Elvis Presley – “Jailhouse Rock”
The Everly Brothers – “Wake Up Little Susie”
Jackson 5 – “ABC”
Lalo Schifrin – “Mission Impossible”
Lesley Gore – “You Don’t Own Me”
Louis Armstrong And His Orchestra – “When the Saints Go Marching In”
Merle Haggard – Okie From Muskogee
Mills Brothers – “You Always Hurt the One You Love”
Mississippi John Hurt – “Stack O’Lee Blues”
N.W.A – Straight Outta Compton
Nirvana – “Smells Like Teen Spirit”
Prince – Sign ‘O’ the Times
R.E.M. – “Losing My Religion”
Rod Stewart – “Maggie May”
Sly & The Family Stone – “Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)”
Sonny & Cher – “I Got You Babe”
Fonte: Caio Soares – Omelete – UOL
Fotos: Divulgação / Internet
29 de novembro de 2016
Histórias do Baixo...e a Voz do Rock!!!
Histórias dos maiores baixistas no mundo do rock...e também um dos melhores vocalistas!!! Essa semana: Lemmy Kilmister
Ian Fraiser Kilmister (Burslem, 24 de dezembro de 1945 — Los Angeles, 28 de dezembro de 2015), conhecido como Lemmy, foi um baixista e cantor inglês, conhecido por ser o fundador da banda de rock inglesa Motörhead. Era adorado pelos seus fãs por sua postura roqueira, estilo de tocar e timbre de voz marcante. O apelido "Lemmy" seria pela época que Lemmy era roadie e sempre pedia £5 emprestado (em inglês: - lemmy a fiver (lend me a fiver)), embora o próprio músico tenha dito em sua autobiografia que já era chamado assim desde os 10 anos de idade.
Lemmy nasceu na véspera de natal em 1945 em Burslem, Stoke on Trent, Inglaterra. Quando tinha três meses, seu pai, Sydney Davy A. Kilmister, um ex-capelão da força aérea real, se separou de sua mãe Jessie Milda Simpson. Sua mãe e sua avó moravam em Newcastle e se mudaram para Madeley, Staffordshire. Quando completou dez anos, sua mãe se casou com George Willis, que já tinha dois filhos de outro casamento, Patricia e Tony, com os quais não se relacionava. A família se mudou para uma fazenda em Benllech no País de Gales, foi nessa época que Lemmy começou a mostrar interesse em rock and roll, música, garotas e cavalos. Frequentava a escola Ysgol Syr Thomas Jones em Amlwch, onde foi apelidado "Lemmy", que apesar dos boatos sobre a origem do apelido, o próprio diz desconhecer o porquê.
Ele viu os Beatles tocarem no Cavern Club quando tinha 16 anos, depois aprendeu a tocar guitarra escutando o primeiro disco deles. Ele também admirava a atitude sarcástica da banda, particularmente de John Lennon. Ao sair da escola e com a mudança de sua família para Conwy, Lemmy teve alguns empregos temporários, um deles na fábrica Hotpoint da cidade, ao mesmo tempo tocava guitarra em bandas locais como a The Sundowners e ainda passava algum tempo em uma escola de montaria. Aos 17 anos, ele conheceu uma garota chamada Cathy, e seguiu ela até Stockport onde ela teve seu filho, Sean. Sean foi deixado para adoção.Antes de ser músico, foi roadie do cantor e guitarrista Jimi Hendrix, tocou nas bandas Rockin' Vickers e Sam Gopal, sendo roadie da banda Hawkwind, onde ocupou o lugar do baixista que havia faltado no show - e deixado o instrumento na van da banda. Expulso da Hawkwind por ter sido detido no Canadá com anfetaminas, montou sua banda, originalmente chamada de Bastards, mais tarde renomada como Motörhead; o nome vem da última música de Lemmy escrita para o Hawkwind. Sua autobiografia, White Line Fever, narra sua carreira e os principais altos e baixos enfrentados pela banda. Lemmy morreu na sua casa em Los Angeles, Califórnia, no dia 28 de dezembro de 2015, aos 70 anos de idade, em decorrência de um agressivo câncer no cérebro e no pescoço descoberto à dois dias antes. O vocalista já vinha sofrendo de diabetes e outros problemas de saúde há vários anos.
Nascimento: 24 de dezembro de 1945
Data de morte: 28 de dezembro de 2015 (70 anos)
Ian Fraiser Kilmister (Burslem, 24 de dezembro de 1945 — Los Angeles, 28 de dezembro de 2015), conhecido como Lemmy, foi um baixista e cantor inglês, conhecido por ser o fundador da banda de rock inglesa Motörhead. Era adorado pelos seus fãs por sua postura roqueira, estilo de tocar e timbre de voz marcante. O apelido "Lemmy" seria pela época que Lemmy era roadie e sempre pedia £5 emprestado (em inglês: - lemmy a fiver (lend me a fiver)), embora o próprio músico tenha dito em sua autobiografia que já era chamado assim desde os 10 anos de idade.
Lemmy nasceu na véspera de natal em 1945 em Burslem, Stoke on Trent, Inglaterra. Quando tinha três meses, seu pai, Sydney Davy A. Kilmister, um ex-capelão da força aérea real, se separou de sua mãe Jessie Milda Simpson. Sua mãe e sua avó moravam em Newcastle e se mudaram para Madeley, Staffordshire. Quando completou dez anos, sua mãe se casou com George Willis, que já tinha dois filhos de outro casamento, Patricia e Tony, com os quais não se relacionava. A família se mudou para uma fazenda em Benllech no País de Gales, foi nessa época que Lemmy começou a mostrar interesse em rock and roll, música, garotas e cavalos. Frequentava a escola Ysgol Syr Thomas Jones em Amlwch, onde foi apelidado "Lemmy", que apesar dos boatos sobre a origem do apelido, o próprio diz desconhecer o porquê.
Ele viu os Beatles tocarem no Cavern Club quando tinha 16 anos, depois aprendeu a tocar guitarra escutando o primeiro disco deles. Ele também admirava a atitude sarcástica da banda, particularmente de John Lennon. Ao sair da escola e com a mudança de sua família para Conwy, Lemmy teve alguns empregos temporários, um deles na fábrica Hotpoint da cidade, ao mesmo tempo tocava guitarra em bandas locais como a The Sundowners e ainda passava algum tempo em uma escola de montaria. Aos 17 anos, ele conheceu uma garota chamada Cathy, e seguiu ela até Stockport onde ela teve seu filho, Sean. Sean foi deixado para adoção.Antes de ser músico, foi roadie do cantor e guitarrista Jimi Hendrix, tocou nas bandas Rockin' Vickers e Sam Gopal, sendo roadie da banda Hawkwind, onde ocupou o lugar do baixista que havia faltado no show - e deixado o instrumento na van da banda. Expulso da Hawkwind por ter sido detido no Canadá com anfetaminas, montou sua banda, originalmente chamada de Bastards, mais tarde renomada como Motörhead; o nome vem da última música de Lemmy escrita para o Hawkwind. Sua autobiografia, White Line Fever, narra sua carreira e os principais altos e baixos enfrentados pela banda. Lemmy morreu na sua casa em Los Angeles, Califórnia, no dia 28 de dezembro de 2015, aos 70 anos de idade, em decorrência de um agressivo câncer no cérebro e no pescoço descoberto à dois dias antes. O vocalista já vinha sofrendo de diabetes e outros problemas de saúde há vários anos.
Nascimento: 24 de dezembro de 1945
Data de morte: 28 de dezembro de 2015 (70 anos)
Green Day lança kit com Boombox e discografia em fitas K7
O Green Day está fazendo jus à capa do seu mais recente disco, Revolution Radio.
O álbum lançado em 2016 conta com um aparelho de som, ao melhor estilo boombox, pegando fogo e simbolizando o título do álbum que representa as questões políticas, sociais e pessoais do disco.
Para entrar na onda, a banda disponibilizou em sua loja oficial um kit que conta não apenas com uma boombox, mas também com a discografia do grupo em fitas K7.
O kit pra qualquer fã do trio verde ficar feliz tem:
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
Fotos: Divulgação / Internet
O álbum lançado em 2016 conta com um aparelho de som, ao melhor estilo boombox, pegando fogo e simbolizando o título do álbum que representa as questões políticas, sociais e pessoais do disco.
Para entrar na onda, a banda disponibilizou em sua loja oficial um kit que conta não apenas com uma boombox, mas também com a discografia do grupo em fitas K7.
O kit pra qualquer fã do trio verde ficar feliz tem:
- 39/SMOOTH CASSETTE
- KERPLUNK CASSETTE
- DOOKIE CASSETTE
- INSOMNIAC CASSETTE
- NIMROD CASSETTE
- WARNING CASSETTE
- AMERICAN IDIOT CASSETTE
- 21ST CENTURY BREAKDOWN CASSETTE
- UNO! CASSETTE
- DOS! CASSETTE
- TRE! CASSETTE
- INTERNATIONAL SUPER HITS CASSETTE
- REVOLUTION RADIO CASSETTE
- APARELHO DE SOM
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
Fotos: Divulgação / Internet
Skank emociona na festa paulista de 20 anos do disco “O Samba Poconé”
No último sábado, os fãs paulistas da banda mineira Skank receberam na Audio Club o show que faz parte da mini-turnê da banda para comemorar os 20 anos de O Samba Poconé, terceiro disco do grupo e sem dúvida um dos mais premiados.
Abrindo a festa às 23h45, Samuel Rosa, Henrique Portugal, Lelo Zaneti e Haroldo Ferreti se enveredaram pelo mais recente lançamento do grupo, Velocia, com as canções “A Noite” e “Do Mesmo Jeito” antes de começar o revival de fato. Das 11 músicas do trabalho, 8 tomaram corpo no show, ganhando versões ao vivo que estavam na ponta da língua dos fãs mais ávidos, que cantavam e dançavam como se não houvesse amanhã. A sequência pop “Garota Nacional”, “É uma Partida de Futebol” e “Tão Seu”, presentes até hoje no repertório do grupo, garantiram a todos os presentes a razão pela qual o trabalho merece uma turnê comemorativa.
Fechando o ciclo Poconé, Samuel e companhia voltaram para a sequência de hits de seus discos posteriores, mas foram interrompidos. Do lado direito do palco, uma sequência de placas criadas pelos fãs mais saudosos da banda pediam algumas músicas de fora do repertório. Uma delas, particularmente, pareceu tocar o coração de Samuel Rosa: era de uma fã que, além de trazer nas mãos a capa do vinil do álbum celebrado na noite, escreveu de próprio punho o cartaz pedindo “In(dig)nação”, canção do primeiro disco da banda, lançado em 1991.
Ao ver o cartaz, Samuel respondeu: “Poxa… In(dig)nação! Que bela lembrança. É muito adequada para o momento que o nosso país vive hoje, infelizmente…” e começou a cantar os versos da música, puxando aos poucos, tanto o coro da banda que o acompanhou no violão, quando o coro da plateia, ainda incrédula, que repetia os versos “Indignação… indigna… indigna… nação”.O show se encaminhava para o final com sucessos de diversas épocas, como a inesquecível “Jackie Tequila” do começo da carreira e a mais recente balada pop do grupo, “Esquecimento”, também do Velocia, mas ninguém parecia cansado.
O tradicional BIS, que geralmente tem mais 2 ou 3 músicas, neste show ganhou mais corpo: 8 canções, entre elas “Tanto”, a versão para o clássico “I Want You”, de Bob Dylan, que reapareceu no setlist e uma palhinha de “Isn’t it a pity” de George Harrison, nas palavras de Samuel Rosa, um dos maiores compositores de todos os tempos. Ao final da festa, ninguém parecia muito cansado. Mais de 25 anos depois, o Skank ainda tem a vitalidade que uma banda precisa para emocionar, animar e guiar uma boa festa, do jeito que um revival tem que ser: emocionante.
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
Fotos e Texto: Rakky Curvelo
Abrindo a festa às 23h45, Samuel Rosa, Henrique Portugal, Lelo Zaneti e Haroldo Ferreti se enveredaram pelo mais recente lançamento do grupo, Velocia, com as canções “A Noite” e “Do Mesmo Jeito” antes de começar o revival de fato. Das 11 músicas do trabalho, 8 tomaram corpo no show, ganhando versões ao vivo que estavam na ponta da língua dos fãs mais ávidos, que cantavam e dançavam como se não houvesse amanhã. A sequência pop “Garota Nacional”, “É uma Partida de Futebol” e “Tão Seu”, presentes até hoje no repertório do grupo, garantiram a todos os presentes a razão pela qual o trabalho merece uma turnê comemorativa.
Fechando o ciclo Poconé, Samuel e companhia voltaram para a sequência de hits de seus discos posteriores, mas foram interrompidos. Do lado direito do palco, uma sequência de placas criadas pelos fãs mais saudosos da banda pediam algumas músicas de fora do repertório. Uma delas, particularmente, pareceu tocar o coração de Samuel Rosa: era de uma fã que, além de trazer nas mãos a capa do vinil do álbum celebrado na noite, escreveu de próprio punho o cartaz pedindo “In(dig)nação”, canção do primeiro disco da banda, lançado em 1991.
Ao ver o cartaz, Samuel respondeu: “Poxa… In(dig)nação! Que bela lembrança. É muito adequada para o momento que o nosso país vive hoje, infelizmente…” e começou a cantar os versos da música, puxando aos poucos, tanto o coro da banda que o acompanhou no violão, quando o coro da plateia, ainda incrédula, que repetia os versos “Indignação… indigna… indigna… nação”.O show se encaminhava para o final com sucessos de diversas épocas, como a inesquecível “Jackie Tequila” do começo da carreira e a mais recente balada pop do grupo, “Esquecimento”, também do Velocia, mas ninguém parecia cansado.
O tradicional BIS, que geralmente tem mais 2 ou 3 músicas, neste show ganhou mais corpo: 8 canções, entre elas “Tanto”, a versão para o clássico “I Want You”, de Bob Dylan, que reapareceu no setlist e uma palhinha de “Isn’t it a pity” de George Harrison, nas palavras de Samuel Rosa, um dos maiores compositores de todos os tempos. Ao final da festa, ninguém parecia muito cansado. Mais de 25 anos depois, o Skank ainda tem a vitalidade que uma banda precisa para emocionar, animar e guiar uma boa festa, do jeito que um revival tem que ser: emocionante.
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
Fotos e Texto: Rakky Curvelo
Metallica revela bastidores de “Here Comes Revenge” e “Moth Into Flame”
Os caras do Metallica revelaram dois vídeos que mostram os bastidores
das gravações de “Here Comes Revenge” e “Moth Into Flame”, músicas
presentes no último álbum do grupo, “Hardwired… to Self-Destruct”.
As imagens mostram os integrantes no estúdio da banda, em San Rafael, Califórnia, animados durante o processo de composição e produção das faixas.
Antes de serem intitulada como “Here Comes Revenge” e “Moth Into Flame”, elas eram chamadas de “RL72” e “Plow”, respectivamente. O disco “Hardwired… to Self-Destruct”, foi lançado no dia 18 de novembro e é o décimo da carreira do Metallica.
Acesse os players abaixo e assista os bastidores de “Here Comes Revenge” e “Moth Into Flame”:
Fonte: 89 Rádio Rock
As imagens mostram os integrantes no estúdio da banda, em San Rafael, Califórnia, animados durante o processo de composição e produção das faixas.
Antes de serem intitulada como “Here Comes Revenge” e “Moth Into Flame”, elas eram chamadas de “RL72” e “Plow”, respectivamente. O disco “Hardwired… to Self-Destruct”, foi lançado no dia 18 de novembro e é o décimo da carreira do Metallica.
Acesse os players abaixo e assista os bastidores de “Here Comes Revenge” e “Moth Into Flame”:
Fonte: 89 Rádio Rock
Kiss anuncia turnê europeia para 2017
Os caras do Kiss anunciaram nesta segunda-feira (28), através de seu site oficial, que estarão de volta ao continente europeu em 2017.
A banda divulgou onze datas entre os dias 1º e 24 de maio a partir de um show na Rússia. Como centros importantes, como França e Inglaterra ainda não estão na lista, acredita-se que novos shows ainda serão confirmados.
A turnê europeia do Kiss deverá celebrar o álbum “Creatures Of The Night”, como já ocorreu no último KISS Kruise.
Novas canções e músicas de álbuns solo de Paul Stanley e Gene Simmons entram nesse setlist.
Fonte: 89 Rádio Rock
Foto: Divulgação / Internet
A banda divulgou onze datas entre os dias 1º e 24 de maio a partir de um show na Rússia. Como centros importantes, como França e Inglaterra ainda não estão na lista, acredita-se que novos shows ainda serão confirmados.
A turnê europeia do Kiss deverá celebrar o álbum “Creatures Of The Night”, como já ocorreu no último KISS Kruise.
Novas canções e músicas de álbuns solo de Paul Stanley e Gene Simmons entram nesse setlist.
Fonte: 89 Rádio Rock
Foto: Divulgação / Internet
Rolling Stones lançam o single ‘Ride ‘Em On Down’
Os caras do Rolling Stones divulgaram mais uma faixa do próximo álbum, intitulado “Blue & Lonesome”.
Após compartilhar “Just Your Fool” e “Hate to See You Go”, o grupo revelou nesta segunda-feira (28), a versão de “Ride ‘Em On Down”, de Eddie Taylor.
“Blue & Lonesome” chega às lojas nesta sexta-feira (02 de dezembro) e contará com 12 releituras de clássicos do blues gravadas em apenas três dias no British Grove Studios, em Londres.
Utilize o player abaixo e ouça “Ride ‘Em On Down”, liberada no Spotify:
Fonte: 89 Rádio Rock
Após compartilhar “Just Your Fool” e “Hate to See You Go”, o grupo revelou nesta segunda-feira (28), a versão de “Ride ‘Em On Down”, de Eddie Taylor.
“Blue & Lonesome” chega às lojas nesta sexta-feira (02 de dezembro) e contará com 12 releituras de clássicos do blues gravadas em apenas três dias no British Grove Studios, em Londres.
Utilize o player abaixo e ouça “Ride ‘Em On Down”, liberada no Spotify:
Fonte: 89 Rádio Rock
Novas datas da turnê “Not In This Lifetime Tour” do Guns N’ Roses devem ser anunciadas para 2017
Os fãs do Guns N’ Roses tem motivos para ficar de olho na banda em
2017. Um vídeo publicado dá a entender claramente que haverá novos shows
da turnê de reunião ano que vem. “A máquina estará de volta em 2017”,
afirmam Axl Rose, Slash e Duff McKagan no título do vídeo com cenas da
“Not In This Lifetime Tour”.
De fato o Guns N' Roses tem datas anunciadas da turnê ano que vem, precisamente na Ásia e Oceania, mas até março. Os fãs agora esperam que novas datas sejam adicionadas e, quem sabe, até novamente no Brasil. O idealizador do Rock In Rio, em ação inédita, usou até as redes sociais para demonstrar vontade em ter a banda no Rock In Rio do ano que vem.
Fonte: Portal Rockline
De fato o Guns N' Roses tem datas anunciadas da turnê ano que vem, precisamente na Ásia e Oceania, mas até março. Os fãs agora esperam que novas datas sejam adicionadas e, quem sabe, até novamente no Brasil. O idealizador do Rock In Rio, em ação inédita, usou até as redes sociais para demonstrar vontade em ter a banda no Rock In Rio do ano que vem.
Fonte: Portal Rockline
Colaborador de David Bowie diz que cantor trabalhava em um novo álbum
“Blackstar” teria um álbum sucessor. Foi o que revelou Donny
McCaslin, colaborador do músico. Para o saxofonista, Bowie planejava
mais.
“Certamente não parecia que (‘Blackstar’) seria seu último álbum. Ele iria começar a compor novas músicas – ou até começou. Não ficou claro, mas ele estava no processo de planejar um novo disco conosco. Não acho que ‘Blackstar’ seja sua despedida como dizem”, contou ao Times.
Além disso, Bowie também visava uma volta – tímida – aos palcos. “Não haveria uma turnê do disco, mas ele iria subir no palco conosco no Village Vanguard (clube de jazz em Nova York). Ele chegaria de surpresa”, revelou.
Se os planos tivessem se concretizado, esta seria a primeira apresentação de David Bowie ao vivo em mais de uma década. Bowie faleceu aos 69 anos, em janeiro, 2 dias depois de “Blackstar” ser lançado.
Fonte: Portal Rockline
Foto: Divulgação / Internet
“Certamente não parecia que (‘Blackstar’) seria seu último álbum. Ele iria começar a compor novas músicas – ou até começou. Não ficou claro, mas ele estava no processo de planejar um novo disco conosco. Não acho que ‘Blackstar’ seja sua despedida como dizem”, contou ao Times.
Além disso, Bowie também visava uma volta – tímida – aos palcos. “Não haveria uma turnê do disco, mas ele iria subir no palco conosco no Village Vanguard (clube de jazz em Nova York). Ele chegaria de surpresa”, revelou.
Se os planos tivessem se concretizado, esta seria a primeira apresentação de David Bowie ao vivo em mais de uma década. Bowie faleceu aos 69 anos, em janeiro, 2 dias depois de “Blackstar” ser lançado.
Fonte: Portal Rockline
Foto: Divulgação / Internet
28 de novembro de 2016
Aniversariantes da semana no mundo do rock!
Com vídeo e empolgação, Deep Purple anuncia novo disco, “Infinite”
O Deep Purple irá lançar um novo disco de estúdio em 2017.
A lendária banda de rock and roll anunciou que Infinite, sucessor de Now What?! (2013) sairá no ano que vem e será produzido por Bob Ezrin (Lou Reed, KISS, Pink Floyd).
No vídeo abaixo é possível ver um teaser do trabalho e perceber que a banda está empolgada, com direito a um grito de “Senhoras e senhores, vamos gravar um disco de rock!”.
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
A lendária banda de rock and roll anunciou que Infinite, sucessor de Now What?! (2013) sairá no ano que vem e será produzido por Bob Ezrin (Lou Reed, KISS, Pink Floyd).
No vídeo abaixo é possível ver um teaser do trabalho e perceber que a banda está empolgada, com direito a um grito de “Senhoras e senhores, vamos gravar um disco de rock!”.
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
Kings of Leon anuncia show com o Pixies no Hyde Park, na Inglaterra
O Kings of Leon anunciou um grandioso show no famoso Hyde Park, em Londres. A apresentação fará parte do festival British Summer Time 2017.
As bandas de apoio serão Nathaniel Rateliff & The Night Sweats e Pixies, e o show acontecerá no dia 6 de Julho do ano que vem.
Dentre as outras bandas que também tocarão durante o festival de verão da cidade estão Green Day e Phil Collins. Você pode conferir mais informações sobre o BST clicando aqui.
O Kings of Leon lançou esses dias o álbum WALLS, enquanto que o Pixies lançou o Head Carrier em Setembro.
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
As bandas de apoio serão Nathaniel Rateliff & The Night Sweats e Pixies, e o show acontecerá no dia 6 de Julho do ano que vem.
Dentre as outras bandas que também tocarão durante o festival de verão da cidade estão Green Day e Phil Collins. Você pode conferir mais informações sobre o BST clicando aqui.
O Kings of Leon lançou esses dias o álbum WALLS, enquanto que o Pixies lançou o Head Carrier em Setembro.
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
Jon Bon Jovi comenta todas as faixas do novo disco de sua banda
O Bon Jovi lançou recentemente seu décimo terceiro álbum de estúdio, “This
House Is Not For Sale”, repleto de singles que mostram que a banda está
em ótima fase.
O trabalho estreou no topo da parada americana no início do mês e ganhará uma versão ao vivo em dezembro.
O repertório do disco conta com 12 faixas na versão padrão, que acaba de ganhar os comentários de Jon Bon Jovi, que conta o significado de cada uma das canções em uma série de vídeos no canal da banda no YouTube.
Utilize os players abaixo para se ligar nos comentários (em inglês):
Fonte: 89 Rádio Rock
O trabalho estreou no topo da parada americana no início do mês e ganhará uma versão ao vivo em dezembro.
O repertório do disco conta com 12 faixas na versão padrão, que acaba de ganhar os comentários de Jon Bon Jovi, que conta o significado de cada uma das canções em uma série de vídeos no canal da banda no YouTube.
Utilize os players abaixo para se ligar nos comentários (em inglês):
Fonte: 89 Rádio Rock
Documentário sobre Barão Vermelho será exibido em janeiro nos cinemas
Embora tenha sido fundada em outubro de 1981 pelo baterista Guto
Goffi e o tecladista Maurício Barros, a banda carioca Barão Vermelho
somente entrou em cena para valer a partir de 1982, com Cazuza (1958 –
1990) no posto de vocalista oferecido primeiramente a Leo Jaime.
Documentário feito sob a direção de Mini Kerti, “A Noite Não Acabou”
estreia em janeiro de 2017 nos cinemas, contando a história deste grupo
de rock cuja obra inicial está calcada na parceria fundamental de Cazuza
com o guitarrista Roberto Frejat, músico da formação original do Barão
Vermelho, integrada também pelo baixista Dé Palmeira.
A banda completaria 35 anos de vida em 2017 se não tivesse sido desativada em 2013, após idas e vindas. O filme “A Noite Não Acabou” foi batizado com nome de música composta pelo percussionista Paulo Humberto Pizziali (1950 – 2016) – o Peninha, morto em setembro – e gravada pelo Barão Vermelho no álbum “Supermercados da Vida” (1992), lançado há 24 anos.
Fonte: Mauro Ferreira – G1
Foto: Divulgação / Internet
A banda completaria 35 anos de vida em 2017 se não tivesse sido desativada em 2013, após idas e vindas. O filme “A Noite Não Acabou” foi batizado com nome de música composta pelo percussionista Paulo Humberto Pizziali (1950 – 2016) – o Peninha, morto em setembro – e gravada pelo Barão Vermelho no álbum “Supermercados da Vida” (1992), lançado há 24 anos.
Fonte: Mauro Ferreira – G1
Foto: Divulgação / Internet
Documentários de Nick Cave e Oasis terão exibição exclusiva no SIM São Paulo
A quarta edição da Semana Internacional de Música de São Paulo,
SIM, acontece entre os dias 7 e 11 de dezembro no Centro Cultural São
Paulo e vem com uma programação repleta de shows, palestras e a função
de integrar o cenário musical nacional.
Esse ano, entre os destaques do evento está a exibição exclusiva de três documentários ligados a temática musical.
O SIM irá exibir nos dias 10 e 11 de dezembro, no Caixa Belas Artes, três sessões (16h, 18h20 e 20h40) de “One More Time With Feeling”, em 3D, projeto idealizado por Nick Cave e que documenta a feitura de seu último álbum, “Skeleton Tree”, lançado recentemente.
Ainda no dia 10, o festival apresenta as primeiras sessões brasileiras do documentário “Oasis : Supersonic”, projeto que mostra a ascensão do grupo inglês no início da década de 90. O longa será exibido às 15h e às 17h, no Centro Cultural São Paulo. Já às 19h, também no Centro Cultural, será exibido o longa Xingu Cariri Caruaru Carioca, vencedor ,do Festival de Documentários Musicais, IN-EDIT 2016, e que documenta o encontro entre a “cultura popular” e a “cultura pop” por meio de um projeto idealizado pela diretor Beth Formaggini e o músico Carlos Malta.
As sessões no Caixa Belas Artes têm ingressos a R$15 e R$30. Já as sessões no Centro Cultural São Paulo têm 40% dos ingressos destinados aos participantes do evento, enquanto o restante é gratuito para o público geral. É preciso retirar o ingresso com uma hora de antecedência.
Mais informações sobre o evento e os filmes estão disponíveis no site oficial: www.simsaopaulo.com/pb/
Fonte: Jacídio Junior – Omelete – UOL
Foto: Divulgação / Internet
Esse ano, entre os destaques do evento está a exibição exclusiva de três documentários ligados a temática musical.
O SIM irá exibir nos dias 10 e 11 de dezembro, no Caixa Belas Artes, três sessões (16h, 18h20 e 20h40) de “One More Time With Feeling”, em 3D, projeto idealizado por Nick Cave e que documenta a feitura de seu último álbum, “Skeleton Tree”, lançado recentemente.
Ainda no dia 10, o festival apresenta as primeiras sessões brasileiras do documentário “Oasis : Supersonic”, projeto que mostra a ascensão do grupo inglês no início da década de 90. O longa será exibido às 15h e às 17h, no Centro Cultural São Paulo. Já às 19h, também no Centro Cultural, será exibido o longa Xingu Cariri Caruaru Carioca, vencedor ,do Festival de Documentários Musicais, IN-EDIT 2016, e que documenta o encontro entre a “cultura popular” e a “cultura pop” por meio de um projeto idealizado pela diretor Beth Formaggini e o músico Carlos Malta.
As sessões no Caixa Belas Artes têm ingressos a R$15 e R$30. Já as sessões no Centro Cultural São Paulo têm 40% dos ingressos destinados aos participantes do evento, enquanto o restante é gratuito para o público geral. É preciso retirar o ingresso com uma hora de antecedência.
Mais informações sobre o evento e os filmes estão disponíveis no site oficial: www.simsaopaulo.com/pb/
Fonte: Jacídio Junior – Omelete – UOL
Foto: Divulgação / Internet
25 de novembro de 2016
Bon Jovi: clipe da música Scars On This Guitar
O Bon Jovi liberou o videoclipe para Scars On This Guitar, faixa
presente
em This House Is Not For Sale, seu 14º álbum de estúdio. Este é o quinto vídeo de uma sequência de dez que serão lançados. As gravações do novo álbum ocorreram no Avatar Studios (antes chamado
Power Station)
em Manhattan, Nova York. Confira abaixo o vídeo:
História dos melhores álbuns de rock!
Operation: Mindcrime: Queensrÿche
Operation: Mindcrime é o terceiro álbum de estúdio da banda de metal progressivo Queensrÿche, lançado em 3 de Maio de 1988. O álbum foi relançado em 6 de Maio de 2003 com duas faixas extras, e em 2006 no formato deluxe.É um álbum do tipo conceitual e rock opera; seu enredo gira em torno de um dependente em drogas que se torna desiludido com a corrupta sociedade de seu tempo, e relutantemente, acaba se envolvendo com um grupo revolucionário como um assassino de líderes políticos.Nos Estados Unidos, o álbum foi certificado pela RIAA como "ouro" um ano após seu lançamento, e ainda como "platina" em 1991.
A banda gravou um vídeo promocional em 1988 para a música "Speak", com imagens de sua performance. O vídeo não incluía qualquer dramatização de qualquer dos conceitos da história.
A música "I Don't Believe in Love" foi nomeada ao Grammy de 1990 na categoria "Best Metal Performance".
Durante a turnê de divulgação do álbum Empire, lançado em 1990, o "Operation: Mindcrime" foi executado inteiramente pela primeira vez. Além da performance, o espetáculo apresentou vídeos, animações e a cantora Pamela Moore, como a personagem Sister Mary. Uma versão ao vivo foi lançada como Operation: Livecrime. A história foi inicialmente explorada em uma série de vídeo clipes para a MTV em um VHS de 1989, chamado de Video: Mindcrime.
Uma continuação ao álbum, intitulada de Operation: Mindcrime II, foi lançada em 4 de Abril de 2006, com Ronnie James Dio fazendo o papel do personagem Dr. X. As turnês posteriores consistiram na banda executando ambos os álbuns inteiramente, com a inclusão de atores, decorações, um conjunto teatral, e uma tela de vídeo. A apresentação ao vivo da turnê também apresentou a morte de Mary pela primeira vez. Esta performance foi lançada em 2007 no DVD Mindcrime at the Moore, que inclui a única participação de Dio na música "The Chase".
Em 2006, o Operation: Mindcrime foi relançado em versão box set deluxe, contendo a remasterização de 2003, um CD ao-vivo com o álbum tocado inteiramente no Hammersmith Odeon em 15 de Novembro de 1990, e um DVD extra contendo o Video: Mindcrime e os clipes extras.
Em Janeiro de 1989, o álbum entrou no ranking da revista Kerrang! na posição nº 34 como "Os 100 melhores álbuns de heavy metal de todos os tempos".
Lançamento: 3 de Maio de 1988
Anderson, Wakeman e Rabin já possuem material para novo disco
O vocalista Jon Anderson revelou ao Classic Rock Revisited já estar
pensando em um álbum da nova parceria com o tecladista Rick Wakeman e o
guitarrista Trevor Rabin. O trio vem excursionando pelos Estados Unidos,
tocando músicas do Yes e projetos paralelos. “Temos cerca de uma hora
de material. Infelizmente, Trevor teve pneumonia e Rick cuidou de outros
trabalhos durante o último verão, então não conseguimos entrar em
estúdio. Mas gravamos algumas demos ótimas. Faremos shows até o final do
ano, talvez dê para fazer algo entre janeiro e fevereiro”.
Fonte: Van do Halen
Foto: Divulgação / Internet
Fonte: Van do Halen
Foto: Divulgação / Internet
Escultura de Cazuza será inaugurada em dezembro no RJ
Uma escultura em homenagem ao músico Cazuza será inaugurada no Baixo Leblon, Zona Sul do Rio, no dia 1º de dezembro.
A obra de arte custou R$ 195 mil para a Prefeitura do Rio. Assinada pela artista Christina Motta, ela ficará na mesma praça que leva o nome do cantor brasileiro, morto em 1990 por complicações decorrentes da Aids.
A data escolhida para a inauguração, aliás, é a mesma que marca o Dia Mundial de Combate à Aids. O evento começa às 19h e contará com shows no local.
Toda de bronze, a escultura levou cerca de três meses para ser feita. A obra ainda terá pássaros feitos pelo arquiteto Helio Peregrino.
A artista revelou que o projeto está em fase de finalização e que a escultura tem tamanho natural. Christina assina outras obras espalhadas pelo Rio de Janeiro e outras cidades do país.
Fonte: 89 Rádio Rock
Foto: Divulgação / Internet
A obra de arte custou R$ 195 mil para a Prefeitura do Rio. Assinada pela artista Christina Motta, ela ficará na mesma praça que leva o nome do cantor brasileiro, morto em 1990 por complicações decorrentes da Aids.
A data escolhida para a inauguração, aliás, é a mesma que marca o Dia Mundial de Combate à Aids. O evento começa às 19h e contará com shows no local.
Toda de bronze, a escultura levou cerca de três meses para ser feita. A obra ainda terá pássaros feitos pelo arquiteto Helio Peregrino.
A artista revelou que o projeto está em fase de finalização e que a escultura tem tamanho natural. Christina assina outras obras espalhadas pelo Rio de Janeiro e outras cidades do país.
Fonte: 89 Rádio Rock
Foto: Divulgação / Internet
Queen divulga trailer do DVD ‘Queen + Adam Lambert – Live in Japan’
O Queen prepara o lançamento de seu novo DVD ao vivo, intitulado
“Queen + Adam Lambert – Live in Japan”. O trabalho está previsto para
chegar às lojas no dia 20 de dezembro. A performance foi gravada em 17
de agosto de 2014, no Marine Stadium, no Japão. Assista o trailer
abaixo.
O vídeo traz grandes sucessos da carreira do Queen com o jovem vocalista Adam Lambert. O show começa com “Now I’m Here”, e segue com os hits “Another One Bites The Dust”, “Killer Queen”, “Under Pressure”, “I Was Born To Love You”, “Radio Ga Ga”, “Bohemian Rhapsody” e “We Are The Champions”. Outro destaque da noite foi a faixa “Teo Toriatte (Let Us Cling Together)”, escrita por Brian May especialmente para os fãs japoneses.
Fonte: Ligado a Música
O vídeo traz grandes sucessos da carreira do Queen com o jovem vocalista Adam Lambert. O show começa com “Now I’m Here”, e segue com os hits “Another One Bites The Dust”, “Killer Queen”, “Under Pressure”, “I Was Born To Love You”, “Radio Ga Ga”, “Bohemian Rhapsody” e “We Are The Champions”. Outro destaque da noite foi a faixa “Teo Toriatte (Let Us Cling Together)”, escrita por Brian May especialmente para os fãs japoneses.
Fonte: Ligado a Música
Turnê Pumpkins United Tour 2017 do Helloween terá show extra em São Paulo
A Free Pass Entretenimento informa que, devido à grande procura
de ingressos para a apresentação do Helloween em outubro/17, haverá um
show extra no dia 29 de Outubro (domingo), no Espaço das Américas (SP).
A venda de ingressos será iniciada no dia 28 de Novembro a partir das 10 horas (horário de Brasília) – Mais informações no serviço do show ao final do texto.
Pumpkins United Tour 2017/2018: Good. As.It. Gets.
Em Detalhes
A primeira data confirmada para a turnê Pumpkins United é dia 28 de outubro de 2017 em São Paulo, no Espaço da Américas. Mas não é só isso, a comitiva completa de Pumpkins passará por diversas cidades e locais na América Latina, Europa, Ásia e EUA.
Num acontecimento gigante, e também incluindo algumas surpresas, os shows vão durar quase três horas tocando os maiores sucessos de três décadas de Helloween, que promete uma viagem a toda a velocidade através de seu repertório.
SERVIÇO
Show Extra: Helloween “Pumpkins United World Tour 2017/2018”
Data: 29 de Outubro de 2017, Domingo
Horário: Abertura da casa 17h00 – Início do show: 19h30
Local: Espaço das Américas
Endereço: Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo-SP
Classificação etária: 16 anos
Acesso à deficientes
Ar-condicionado.
A venda de ingressos será iniciada no dia 28 de Novembro a partir das 10:00hs (horário de Brasília).
Fonte: Roadie Crew
Foto: Divulgação / Internet
A venda de ingressos será iniciada no dia 28 de Novembro a partir das 10 horas (horário de Brasília) – Mais informações no serviço do show ao final do texto.
Pumpkins United Tour 2017/2018: Good. As.It. Gets.
Em Detalhes
A primeira data confirmada para a turnê Pumpkins United é dia 28 de outubro de 2017 em São Paulo, no Espaço da Américas. Mas não é só isso, a comitiva completa de Pumpkins passará por diversas cidades e locais na América Latina, Europa, Ásia e EUA.
Num acontecimento gigante, e também incluindo algumas surpresas, os shows vão durar quase três horas tocando os maiores sucessos de três décadas de Helloween, que promete uma viagem a toda a velocidade através de seu repertório.
SERVIÇO
Show Extra: Helloween “Pumpkins United World Tour 2017/2018”
Data: 29 de Outubro de 2017, Domingo
Horário: Abertura da casa 17h00 – Início do show: 19h30
Local: Espaço das Américas
Endereço: Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo-SP
Classificação etária: 16 anos
Acesso à deficientes
Ar-condicionado.
A venda de ingressos será iniciada no dia 28 de Novembro a partir das 10:00hs (horário de Brasília).
Fonte: Roadie Crew
Foto: Divulgação / Internet
Morrissey cancela mais shows após acidente com tecladista de sua banda
Depois do tecladista Gustavo Mazur colapsar nos bastidores do
show em Boulder, Colorado, na última semana, Morrissey foi forçado a
cancelar um punhado de shows de sua turnê nos Estados Unidos.
Sem melhora aparente, Mazur continua sob cuidados médicos e mais datas confirmadas da turnê de Moz, que previamente haviam sido mantidas, foram canceladas nessa tarde.
Além do show em Houston, que já havia caído, a apresentação que aconteceriam na noite de hoje, em Detroit, e mais duas paradas nas cidades de Cleveland e Chicago também foram adiadas.
Mesmo com toda a confusão, Morrissey voltará às quatro cidades no próximo mês, para honrar os compromissos. Confira a nova agenda:
Morrissey 2016:
18/11 – Houston, TX White Oak Music Hall
23/11 – Royal Oak, MI Royal Oak Music Theatre
25/11 – Cleveland, OH State Theatre
27/11 – Chicago, IL Aragon Ballroom
07/12 – Detroit, MI Royal Oak Music Theatre
09/12 – Cleveland, OH Playhouse Square
10/12 – Chicago, IL Aragon Ballroom
16/12 – Houston, TX White Oak Music Hal
Fonte: Portal Rockline
Foto: Divulgação / Internet
Sem melhora aparente, Mazur continua sob cuidados médicos e mais datas confirmadas da turnê de Moz, que previamente haviam sido mantidas, foram canceladas nessa tarde.
Além do show em Houston, que já havia caído, a apresentação que aconteceriam na noite de hoje, em Detroit, e mais duas paradas nas cidades de Cleveland e Chicago também foram adiadas.
Mesmo com toda a confusão, Morrissey voltará às quatro cidades no próximo mês, para honrar os compromissos. Confira a nova agenda:
Morrissey 2016:
18/11 – Houston, TX White Oak Music Hall
23/11 – Royal Oak, MI Royal Oak Music Theatre
25/11 – Cleveland, OH State Theatre
27/11 – Chicago, IL Aragon Ballroom
07/12 – Detroit, MI Royal Oak Music Theatre
09/12 – Cleveland, OH Playhouse Square
10/12 – Chicago, IL Aragon Ballroom
16/12 – Houston, TX White Oak Music Hal
Fonte: Portal Rockline
Foto: Divulgação / Internet
24 de novembro de 2016
The Who fará turnê tocando Tommy na íntegra
O The Who anunciou para abril uma série de shows tocando a ópera-Rock
Tommy na íntegra. Será a primeira vez que Roger Daltrey e Pete Townshend
executam toda a obra em sua sequência original desde 1989 – quando o
baixista John Entwistle ainda estava vivo. Por enquanto, apenas datas no
Reino Unido estão confirmadas. Um novo segmento de vídeo foi filmado
especialmente para esta excursão.
Fonte: Van do Halen
Fonte: Van do Halen
Detalhes do primeiro DVD/Blu-ray do Queen + Adam Lambert
Gravado em 17 de agosto de 2014, no
Marine Stadium, em Chiba, Live In Japan sai no dia 20 de dezembro. O
show conta com as seguintes faixas:
“Procession”
“Now I’m Here”
“Stone Cold Crazy”
“Another One Bites The Dust”
“Fat Bottomed Girls”
“In The Lap Of The Gods… Revisited”
“Seven Seas Of Rhye”
“Killer Queen”
“I Want It All”
“Teo Torriatte (Let Us Cling Together)”
“Love Of My Life”
“These Are The Days Of Our Lives”
“Under Pressure”
“I Was Born To Love You”
“Radio Ga Ga”
“Crazy Little Thing Called Love”
“Bohemian Rhapsody”
“We Will Rock You”
“We Are The Champions”
“God Save The Queen”
“Now I’m Here”
“Stone Cold Crazy”
“Another One Bites The Dust”
“Fat Bottomed Girls”
“In The Lap Of The Gods… Revisited”
“Seven Seas Of Rhye”
“Killer Queen”
“I Want It All”
“Teo Torriatte (Let Us Cling Together)”
“Love Of My Life”
“These Are The Days Of Our Lives”
“Under Pressure”
“I Was Born To Love You”
“Radio Ga Ga”
“Crazy Little Thing Called Love”
“Bohemian Rhapsody”
“We Will Rock You”
“We Are The Champions”
“God Save The Queen”
Fonte: Van do Halen
Bon Jovi lança CD ao vivo exclusivo
This House Is Not For Sale – Live From
The London Palladium foi gravado na capital inglesa, mês passado. O
lançamento acontece dia 16 de dezembro, com as versões físicas sendo
distribuídas exclusivamente nas lojas Walmart.
O tracklist
traz:
01. This House Is Not For Sale
02. Living With The Ghost
03. Knockout
04. Labor Of Love
05. Born Again Tomorrow
06. Rollercoaster
07. New Years Day
08. Devil’s In The Temple
09. Scars On This Guitar
10. God Bless This Mess
11. Reunion
12. Real Love
13. All Hail The King
14. We Don’t Run
15. Come On Up To Our House
02. Living With The Ghost
03. Knockout
04. Labor Of Love
05. Born Again Tomorrow
06. Rollercoaster
07. New Years Day
08. Devil’s In The Temple
09. Scars On This Guitar
10. God Bless This Mess
11. Reunion
12. Real Love
13. All Hail The King
14. We Don’t Run
15. Come On Up To Our House
Fonte: Van do Halen
Novo clipe do Foreigner
“The Flame Still Burns”, single que acompanha a biografia do grupo, A Foreigner’s Tale.
Fonte: Van do Halen
Fonte: Van do Halen
The Offspring faz mistério sobre aniversário de 20 anos de Ixnay on the Hombre
Acho que existe um desejo quase universal para que 2016 acabe logo. E
apesar de ainda faltar mais um mês para chegar, 2017 já soa promissor
com vários anúncios de discos e turnês bem antecipadas.
Por falar em turnês, o The Offspring acaba de postar em seu Facebook uma espécie de “lembrete” dizendo que 2017 marcará o aniversário de 20 anos do disco Ixnay on the Hombre, quarto álbum dos caras.
A foto, que mostra um cachorro vestindo um boné com o nome do disco, veio acompanhada de uma mensagem que diz “Alguém está preparado para um grande aniversário no ano que vem…”.
Vale lembrar que o Offspring vem adquirindo o costume de comemorar os 20 anos de seus discos com relançamentos e vários shows. Infelizmente, a banda não passou pelo Brasil com a turnê comemorativa do Smash em 2014, mas vai que...
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
Foto: Facebook
Por falar em turnês, o The Offspring acaba de postar em seu Facebook uma espécie de “lembrete” dizendo que 2017 marcará o aniversário de 20 anos do disco Ixnay on the Hombre, quarto álbum dos caras.
A foto, que mostra um cachorro vestindo um boné com o nome do disco, veio acompanhada de uma mensagem que diz “Alguém está preparado para um grande aniversário no ano que vem…”.
Vale lembrar que o Offspring vem adquirindo o costume de comemorar os 20 anos de seus discos com relançamentos e vários shows. Infelizmente, a banda não passou pelo Brasil com a turnê comemorativa do Smash em 2014, mas vai que...
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
Foto: Facebook
The Pretenders tocam com Dan Auerbach na TV americana
The Pretenders marcaram presença no programa de TV do comediante
Stephen Colbert, nos Estados Unidos, para apresentar seu mais novo
álbum, “Alone”.
A banda de Chryssie Hynde mostrou “Holy Commotion” com a presença de Dan Auerbach, dos Black Keys, que produziu o novo trabalho.
Esse novo disco, que sucede “Break Up the Concrete”, de 2008, foi produzido e gravado no estúdio de Auerbach, em Nashville.
The Pretenders está em turnê pelos Estados Unidos neste fim de ano e, por conta disso, fica a expectativa de uma passagem da banda pelo Brasil no ano que vem.
Fonte: 89 Rádio Rock
A banda de Chryssie Hynde mostrou “Holy Commotion” com a presença de Dan Auerbach, dos Black Keys, que produziu o novo trabalho.
Esse novo disco, que sucede “Break Up the Concrete”, de 2008, foi produzido e gravado no estúdio de Auerbach, em Nashville.
The Pretenders está em turnê pelos Estados Unidos neste fim de ano e, por conta disso, fica a expectativa de uma passagem da banda pelo Brasil no ano que vem.
Fonte: 89 Rádio Rock
Pitty lança loja online de roupas e acessórios
A cantora Pitty lançou uma loja online de roupas, almofadas e acessórios personalizados.
As camisetas são despojadas e ganharam uma estampa especial com a capa do mais novo DVD da cantora “Setevidas”, além de capas dos grandes sucessos que marcaram uma geração.
Confira abaixo alguns produtos disponíveis na loja virtual da cantora, que oferecem preços variados:
Fonte: 89 Rádio Rock
As camisetas são despojadas e ganharam uma estampa especial com a capa do mais novo DVD da cantora “Setevidas”, além de capas dos grandes sucessos que marcaram uma geração.
Confira abaixo alguns produtos disponíveis na loja virtual da cantora, que oferecem preços variados:
Fonte: 89 Rádio Rock
Veja 1º videoclipe do novo trabalho de Taylor Hawkins
Taylor Hawkins, baterista do Foo Fighters, lançou no último dia 11 de
novembro um álbum solo (um EP de seis faixas) que leva o nome de
“Kota”.
O primeiro single, “Range Rover Bitch”, acaba de ganhar um videoclipe totalmente inspirado no hard rock dos ano 80.
Se a sonoridade desse trabalho de Hawkins já lembrava bastante Survivor e Billy Squier, o tratamento visual não deixa dúvidas dessa pegada retrô.
Utilize o player abaixo e curta mais esta novidade:
Fonte: 89 Rádio Rock
O primeiro single, “Range Rover Bitch”, acaba de ganhar um videoclipe totalmente inspirado no hard rock dos ano 80.
Se a sonoridade desse trabalho de Hawkins já lembrava bastante Survivor e Billy Squier, o tratamento visual não deixa dúvidas dessa pegada retrô.
Utilize o player abaixo e curta mais esta novidade:
Fonte: 89 Rádio Rock
James Hetfield revela inspiração em Amy Winehouse em “Moth Into Flame”
James Hetfield, vocalista do Metallica, revelou em entrevista à BBC,
que a morte de Amy Winehouse inspirou a faixa “Moth Into Flame” do
novo álbum “Hardwired… to Self-Destruct”.
“O filme sobre Amy Winehouse me inspirou a escrever essa música. É um filme triste. A fama pode ser uma droga sombria e perigosa. Todo mundo quer um pedaço de você. Isso muda totalmente a sua visão do mundo”.
“A fama me acompanha desde que formamos a banda. É uma caixa de Pandora que muitas vezes faz você se perguntar: ‘Ok, como eu deixo de ser famoso agora?’”, completou.
O músico também falou sobre sua admiração pela cantora Adele: “Eu a amo, ela é incrível. A sua voz, sinceridade e calma estando lá em cima e sendo tão grande quanto é”, acrescentou James.
Fonte: 89 Rádio Rock
Foto: Divulgação / Internet
“O filme sobre Amy Winehouse me inspirou a escrever essa música. É um filme triste. A fama pode ser uma droga sombria e perigosa. Todo mundo quer um pedaço de você. Isso muda totalmente a sua visão do mundo”.
“A fama me acompanha desde que formamos a banda. É uma caixa de Pandora que muitas vezes faz você se perguntar: ‘Ok, como eu deixo de ser famoso agora?’”, completou.
O músico também falou sobre sua admiração pela cantora Adele: “Eu a amo, ela é incrível. A sua voz, sinceridade e calma estando lá em cima e sendo tão grande quanto é”, acrescentou James.
Fonte: 89 Rádio Rock
Foto: Divulgação / Internet
Obama condecora Bruce Springsteen
O presidente dos Estados Unidos, Barack Obama, encheu a Casa
Branca de estrelas na última terça-feira, dia 22, para sua última
cerimônia de entrega da Medalha da Liberdade, na qual homenageou o
cantor Bruce Springsteen, os atores Robert de Niro, Robert Redford e Tom
Hanks, e a lenda do basquete Michael Jordan, entre outros.
Obama reuniu 21 pessoas para entregar a elas a maior honra que pode ser concedida a um civil nos EUA, e se tornou com esse último ato o presidente americano que mais entregou a Medalha da Liberdade, com pelo menos 114 homenagens.
Com Springsteen, o líder americano se estendeu mais do que com o resto, ao mencionar que o músico dedicou sua carreira a criar “hinos sobre os EUA”, que relatam as “simples glórias e os sofrimentos da vida diária” no país, e destacou que com 67 anos continue a fazer shows de quatro horas.
“Eu sou o presidente, ele é o chefe (‘The Boss’, com Bruce Springsteen é conhecido)”, brincou Obama.
Fonte: G1
Foto: Saul Loeb / AFP Photo
Obama reuniu 21 pessoas para entregar a elas a maior honra que pode ser concedida a um civil nos EUA, e se tornou com esse último ato o presidente americano que mais entregou a Medalha da Liberdade, com pelo menos 114 homenagens.
Com Springsteen, o líder americano se estendeu mais do que com o resto, ao mencionar que o músico dedicou sua carreira a criar “hinos sobre os EUA”, que relatam as “simples glórias e os sofrimentos da vida diária” no país, e destacou que com 67 anos continue a fazer shows de quatro horas.
“Eu sou o presidente, ele é o chefe (‘The Boss’, com Bruce Springsteen é conhecido)”, brincou Obama.
Fonte: G1
Foto: Saul Loeb / AFP Photo
Geoff Tate fará apresentação única no Brasil em janeiro
Geoff Tate, vocalista original do Queensrÿche, vem ao Brasil para
única apresentação em São Paulo. A performance acontece dia 21 de
janeiro, às 19h30, no Carioca Club. Os ingressos estarão disponíveis a
partir do dia 8 de dezembro, às 14h, pelo site Clube do Ingresso e
pontos de venda oficiais. O show é uma realização da Free Pass
Entretenimento.
O cantor traz a turnê “Story Teller”, a qual contará histórias sobre músicas e acontecimentos inusitados de toda a sua carreira. A banda de Tate é formada por músicos norte-americanos e irlandeses, sendo três guitarristas, bandolim, violoncelo, saxofone, violino e instrumentos de percussão para produzir uma versão acústica autêntica de todos os clássicos do Queensrÿche, e também de músicas reconhecidas do heavy metal.
Ao longo de sua carreira, Geoff Tate gravou 17 álbuns de estúdio e diversos álbuns ao vivo, teve quatro indicações ao Grammy, mais de 25 milhões de álbuns vendidos mundo afora, e se apresentou em mais de 46 países.
SERVIÇO:
Geoff Tate em São Paulo
Data: 21 de janeiro (sábado)
Horários: Portas 18h / Show: 19h30
Local: Carioca Club – Rua Cardeal Arcoverde, 2.899 – Pinheiros – São Paulo/SP
Telefones: (11) 3813-8598 / 3813-4524 / 3814-5711
Fonte: Ligado a Música
Foto: Divulgação / Internet
O cantor traz a turnê “Story Teller”, a qual contará histórias sobre músicas e acontecimentos inusitados de toda a sua carreira. A banda de Tate é formada por músicos norte-americanos e irlandeses, sendo três guitarristas, bandolim, violoncelo, saxofone, violino e instrumentos de percussão para produzir uma versão acústica autêntica de todos os clássicos do Queensrÿche, e também de músicas reconhecidas do heavy metal.
Ao longo de sua carreira, Geoff Tate gravou 17 álbuns de estúdio e diversos álbuns ao vivo, teve quatro indicações ao Grammy, mais de 25 milhões de álbuns vendidos mundo afora, e se apresentou em mais de 46 países.
SERVIÇO:
Geoff Tate em São Paulo
Data: 21 de janeiro (sábado)
Horários: Portas 18h / Show: 19h30
Local: Carioca Club – Rua Cardeal Arcoverde, 2.899 – Pinheiros – São Paulo/SP
Telefones: (11) 3813-8598 / 3813-4524 / 3814-5711
Fonte: Ligado a Música
Foto: Divulgação / Internet
23 de novembro de 2016
Clássicos do Rock Nacional!
Sepultura
Sepultura é uma banda de metal criada em 1984 pelos irmãos Max Cavalera e Igor Cavalera em Belo Horizonte, Minas Gerais, e é considerada a banda brasileira de maior repercussão no mundo. Com uma sonoridade que mistura death/thrash metal com elementos de música tribal indígena, africana, japonesa e outros estilos, o Sepultura ganhou fama na década de 1990 com discos como Arise e Chaos A.D., e tornou-se uma forte influência para inúmeras bandas de death metal, groove metal e nu metal.
Foi em Belo Horizonte, no ano de 1984, que a história do Sepultura começou. Os irmãos fundadores Max e Igor Cavalera inicialmente tinham como influência bandas de heavy rock como Black Sabbath, Van Halen, Iron Maiden, Motörhead, AC/DC, Judas Priest e Ozzy Osbourne. Após viajarem para São Paulo, conheceram várias outras bandas em uma loja de fitas, e mudaram drasticamente de gosto após ouvirem Venom pela primeira vez: a partir daí, começaram a ouvir Hellhammer/Celtic Frost, Kreator, Sodom, Megadeth, Exodus e Exciter. Esse novo direcionamento seria a base o futuro som do Sepultura.A primeira formação do grupo era composta por Max (guitarra), Igor (bateria), Paulo Jr. (baixo) e Wagner Lamounier (vocal). Após desentendimentos, Wagner deixa o grupo para formar o Sarcófago – banda de black metal que também iria marcar história na música extrema – e assim, Max torna-se vocalista e guitarrista, chamando Jairo Guedez para a segunda guitarra.
Em 1985 num festival de bandas em Belo Horizonte, a Cogumelo Records contrata a banda após o dono da gravadora ter assistido ao show do Sepultura. No fim do ano saiu o primeiro lançamento do quarteto com o EP Bestial Devastation, gravado e produzido em apenas dois dias, que continha canções dos também brasileiros do Overdose. Apesar da baixa qualidade de produção, o EP rendeu bons frutos, que, somado a uma turnê de divulgação nacional, levou-os novamente aos estúdios para gravar um disco completo. Em novembro de 1986 é lançado Morbid Visions, primeiro álbum de estúdio do Sepultura e um dos primeiros discos de death metal/black metal do mundo. Vale notar que nessa época os integrantes da banda ainda eram adolescentes. Apesar de ter lançamento restrito para o Brasil, a banda começava a obter certo reconhecimento na cena underground do metal, principalmente devido ao surgimento de seu primeiro hit, "Troops of Doom". Desse modo, a banda muda-se para a capital de São Paulo. No início de 1987, Jairo Guedz deixa a banda. Ele foi substituído pelo guitarrista paulista Andreas Kisser, que já havia feito algumas jams com o grupo, e assim lançaram o álbum Schizophrenia no mesmo ano, o último com a produção da gravadora Cogumelo. O álbum refletiu uma mudança estilística voltado para um som mais thrash metal, enquanto mantinham os elementos de death metal do Morbid Visions. Schizophrenia apresentou uma melhora na produção e na performance dos músicos, e veio a ser uma sensação da crítica por toda a Europa e América do Norte, começando a ser muito requisitado para importação nestes continentes. A gravadora New Renaissance lançou o disco nos Estados Unidos. O furor provocado pelo Schizophrenia fez com que houvesse um lançamento pirata do disco por uma gravadora europeia, que chegou à marca de 30 mil cópias vendidas, porém sem a banda poder usufruir dos direitos autorais. Em dezembro de 1996, chega a notícia que mudaria completamente o rumo da banda: Max Cavalera deixaria a banda. Aconteceu quando os outros três integrantes, em reunião, decidem demitir Gloria Cavalera do posto de empresária da banda, alegando que esta dava apenas espaço para seu marido, Max, ao contrário de antigamente: quando o Sepultura aparecia, todos os quatro integrantes estavam na foto, e não apenas Max. Com a esposa fora da banda, Max se sente traído e resolve separar seu caminho do caminho do resto da banda. O baterista Igor Cavalera decidiu abandonar a banda antes do início da turnê do álbum Dante XXI, sendo substituído temporariamente por Roy Mayorga. Agora, em sua formação atual, o vocal é feito pelo americano Derrick Green e a bateria por Eloy Casagrande, ficando Andreas como guitarrista único. O nome Sepultura (em inglês, grave) foi escolhido quando Max Cavalera traduzia uma canção do Motörhead chamada "Dancing on Your Grave". O Sepultura já vendeu aproximadamente 20 milhões de unidades mundialmente, ganhando vários discos de ouro em todo o mundo, inclusive em países como França, Austrália, Estados Unidos e Brasil.
Origem: | Belo Horizonte, Minas Gerais |
País: | Brasil |
Gênero(s): | Death metal, thrash metal, groove metal, metal alternativo |
Período em atividade: | 1984 – atualmente |
Novo álbum do Slipknot começa a ser escrito em fevereiro
O percussionista Shawn “Clown” Craham revelou à Rolling Stone que se
reunirá com o guitarrista Jim Root em fevereiro, para começar a
trabalhar em músicas do futuro álbum do Slipknot. Paralelamente, Corey
Taylor estará envolvido com o próximo disco do Stone Sour, o que dará
tempo suficiente à dupla para desenvolver duas ideias. Não há previsão
de lançamento.
Fonte: Van do Halen
Foto: Divulgação / Internet
Fonte: Van do Halen
Foto: Divulgação / Internet
“Não quero voltar ao Van Halen, apenas ser amigo deles antes de morrermos todos”
Em participação no Eddie Trunk Live, Sammy Hagar voltou a falar sobre
seus objetivos ao tentar contatar os irmãos Van Halen recentemente. No
aniversário de Eddie, o Red Rocker mandou um tuíte que obteve resposta.
Mas ficou nisso. “Estamos vendo vários colegas de geração morrendo. Não
quero levar inimigos para o túmulo. Espero que possamos ser amigos antes
de irmos embora. Mas eles devem achar que desejo voltar à banda, o que
não é verdade. Desejei a Eddie e Al feliz aniversário, o que não fizeram
de volta no meu dia. São caras reclusos, possuem raiva e sentimento
contra Mike (Michael Anthony, baixista) e eu. Nem sabemos o motivo,
talvez por nos divertirmos bastante”.
Fonte: Van do Halen
Foto: Divulgação / Internet
Fonte: Van do Halen
Foto: Divulgação / Internet
Green Day não para e manda mais duas porradas em programa de Jimmy Kimmel
Um dia após o Green Day provocar Donald Trump com sua performance de “Bang Bang” no American Music Awards, a banda voltou a se apresentar em rede nacional nos Estados Unidos.
Os caras foram os convidados do programa de Jimmy Kimmel e por lá, além da faixa "Bang Bang", também tocaram “Revolution Radio”, que batiza seu mais recente álbum.
Assista logo abaixo.
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
Os caras foram os convidados do programa de Jimmy Kimmel e por lá, além da faixa "Bang Bang", também tocaram “Revolution Radio”, que batiza seu mais recente álbum.
Assista logo abaixo.
Fonte: Tenho Mais Discos Que Amigos
Kiko Loureiro dá as boas-vindas aos filhos gêmeos
Kiko Loureiro está esbanjando felicidade de sua nova fase nas redes sociais!
O guitarrista do Megadeth postou nas redes sociais uma foto com os filhos gêmeos que nasceram, no último domingo (20), em um hospital na Finlândia, país da esposa Maria Ilmoniemi. “Um dia precioso”, escreveu o músico na legenda da foto.
Após boatos sobre uma nova mudança na formação do Megadeth, o líder Dave Mustaine deixou claro que o músico brasileiro continua no grupo:
“Kiko Loureiro está 100% no Megadeth. Os sites e fontes que publicaram que ele estava saindo não são confiáveis”, escreveu no Twitter.
Veja abaixo a foto publicada no Facebook oficial do guitarrista:
Fonte: 89 Rádio Rock
Foto: Facebook Oficial
O guitarrista do Megadeth postou nas redes sociais uma foto com os filhos gêmeos que nasceram, no último domingo (20), em um hospital na Finlândia, país da esposa Maria Ilmoniemi. “Um dia precioso”, escreveu o músico na legenda da foto.
Após boatos sobre uma nova mudança na formação do Megadeth, o líder Dave Mustaine deixou claro que o músico brasileiro continua no grupo:
“Kiko Loureiro está 100% no Megadeth. Os sites e fontes que publicaram que ele estava saindo não são confiáveis”, escreveu no Twitter.
Veja abaixo a foto publicada no Facebook oficial do guitarrista:
Fonte: 89 Rádio Rock
Foto: Facebook Oficial
Disturbed chama fã em cadeira de rodas ao palco
Durante o show em Auckland na Nova Zelândia no último dia 18, o
Disturbed convidou um fã em cadeira de rodas que estava na primeira
fileira do show para assistir a performance de cima do palco.
O vocalista David Draiman disse: “Esse cara não está conseguindo ver direito a noite inteira, mas ele teve a coragem de ficar na primeira fileira”. O fã diz que este é o primeiro show de sua vida, e Draiman o convida a ficar em cima do palco.
Quando o fã aceitou, o Draiman ainda faz um discurso para a plateia: “Esta é a diferença dos outros gêneros com o Hard Rock e o Metal, senhoras e senhores”.
David ainda ressaltou que esse tipo de coragem e força, não se vê em um show Pop: “Você acha que as pessoas tem coragem, em uma cadeira de rodas, de chegar até a grade quando vão ver Britney Spears? Isso me deixa muito feliz”. completou o vocalista.
Utilize o player abaixo e assista o vídeo publicado no Facebook oficial dos caras:
Fonte: 89 Rádio Rock
O vocalista David Draiman disse: “Esse cara não está conseguindo ver direito a noite inteira, mas ele teve a coragem de ficar na primeira fileira”. O fã diz que este é o primeiro show de sua vida, e Draiman o convida a ficar em cima do palco.
Quando o fã aceitou, o Draiman ainda faz um discurso para a plateia: “Esta é a diferença dos outros gêneros com o Hard Rock e o Metal, senhoras e senhores”.
David ainda ressaltou que esse tipo de coragem e força, não se vê em um show Pop: “Você acha que as pessoas tem coragem, em uma cadeira de rodas, de chegar até a grade quando vão ver Britney Spears? Isso me deixa muito feliz”. completou o vocalista.
Utilize o player abaixo e assista o vídeo publicado no Facebook oficial dos caras:
Fonte: 89 Rádio Rock
Roberto Medina faz campanha para ter Guns N´Roses no Rock in Rio
O criador e organizador do Rock in Rio, Roberto Medina, aderiu na
tarde desta terça-feira (22) à campanha que pede a presença do Guns
N´Roses no festival carioca do ano que vem.
Numa publicação na página oficial do Rock in Rio no Facebook, Medina disse que tem interesse na participação da banda com sua formação clássica.
Além disso, declarou que todas as questões pessoais dele com o líder do grupo, Axl Rose, estão superadas.
O Guns N´Roses que recentemente lotou suas apresentações no Brasil com a turnê “Not In This Lifetime” ainda não se manifestou.
Fonte: 89 Rádio Rock
Numa publicação na página oficial do Rock in Rio no Facebook, Medina disse que tem interesse na participação da banda com sua formação clássica.
Além disso, declarou que todas as questões pessoais dele com o líder do grupo, Axl Rose, estão superadas.
O Guns N´Roses que recentemente lotou suas apresentações no Brasil com a turnê “Not In This Lifetime” ainda não se manifestou.
Fonte: 89 Rádio Rock
Joe Bonamassa lança novo álbum ao vivo “Live At The Greek Theatre”
A gravadora Voice Music anunciou o lançamento do novo álbum ao
vivo do guitarrista Joe Bonamassa, intitulado “Live At The Greek
Theatre”.
O trabalho foi gravado durante a turnê The Three Kings de 14 datas pelos EUA em 2015, celebrando a carreira dos três ícones do blues – Albert King, B.B. King, e Freddie King – com mais de duas horas com as maiores canções de blues já escritas.
CD 1
1. See See Baby
2. Some Other Day, Some Other Time
3. Lonesome Whistle Blues
4. Sittin’ On The Boat Dock
5. You’ve Got To Love Her With A Feeling
6. Going Down
7. I’ll Play The Blues For You
8. I Get Evil
9. Breaking Up Somebody’s Home
10. Angel Of Mercy
11. Cadillac Assembly Line
CD 2
1. Oh, Pretty Woman
2. Let The Good Times Roll
3. Never Make Your Move Too Soon
4. Ole Time Religion
5. Nobody Loves Me But My Mother
6. Boogie Woogie Woman
7. Hummingbird
8. Hide Away
9. Born Under A Bad Sign
10. The Thrill Is Gone
11. Riding With The Kings
Fonte: Voice Music | ROCK BRIGADE
O trabalho foi gravado durante a turnê The Three Kings de 14 datas pelos EUA em 2015, celebrando a carreira dos três ícones do blues – Albert King, B.B. King, e Freddie King – com mais de duas horas com as maiores canções de blues já escritas.
CD 1
1. See See Baby
2. Some Other Day, Some Other Time
3. Lonesome Whistle Blues
4. Sittin’ On The Boat Dock
5. You’ve Got To Love Her With A Feeling
6. Going Down
7. I’ll Play The Blues For You
8. I Get Evil
9. Breaking Up Somebody’s Home
10. Angel Of Mercy
11. Cadillac Assembly Line
CD 2
1. Oh, Pretty Woman
2. Let The Good Times Roll
3. Never Make Your Move Too Soon
4. Ole Time Religion
5. Nobody Loves Me But My Mother
6. Boogie Woogie Woman
7. Hummingbird
8. Hide Away
9. Born Under A Bad Sign
10. The Thrill Is Gone
11. Riding With The Kings
Fonte: Voice Music | ROCK BRIGADE
Ícone do rock progressivo, Adrian Belew faz para única apresentação no Brasil neste domingo
O multi-instrumentista Adrian Belew, um dos nomes mais
importantes do rock progressivo mundial, liderou o King Crimson e
trabalhou ao lado de David Bowie, Frank Zappa, Talking Heads e Nine Inch
Nails.
O músico faz única e exclusiva apresentação no Brasil neste domingo, dia 27, no Carioca Club, em São Paulo.
Reconhecido como um dos guitarristas mais criativos e inovadores da história, Belew que brilhou como líder do King Crimson entre 1981 e 2009, vem ao país acompanhado do baterista Tobias Ralph e da baixista Julie Slick.
O repertório deve ser composto por diversos clássicos que marcaram sua brilhante carreira, além de resgatar uma sonoridade mais pop que adotou em trabalhos dos anos 80.
Indicado diversas vezes ao Grammy, o guitarrista possui habilidades que vão do pop, progressivo ao experimental e até trabalhar como designer de instrumentos. Criou técnicas, tecnologias e uma linha de instrumentos específicas capazes de produzir sons de máquinas, animais e o que mais sua criatividade consentir.
Data: domingo, 27 de novembro de 2016
Local: Carioca Club
End: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 (próximo ao metrô Faria Lima)
Horário: 18h30 | Showtime: 20h
Classificação etária: 16 anos (14 e 15 anos: entrada permitida com responsável legal, mediante apresentação de documento)
Fonte: Costábile Salzano Jr – The Ultimate Music – PR
Foto: Divulgação / Internet
O músico faz única e exclusiva apresentação no Brasil neste domingo, dia 27, no Carioca Club, em São Paulo.
Reconhecido como um dos guitarristas mais criativos e inovadores da história, Belew que brilhou como líder do King Crimson entre 1981 e 2009, vem ao país acompanhado do baterista Tobias Ralph e da baixista Julie Slick.
O repertório deve ser composto por diversos clássicos que marcaram sua brilhante carreira, além de resgatar uma sonoridade mais pop que adotou em trabalhos dos anos 80.
Indicado diversas vezes ao Grammy, o guitarrista possui habilidades que vão do pop, progressivo ao experimental e até trabalhar como designer de instrumentos. Criou técnicas, tecnologias e uma linha de instrumentos específicas capazes de produzir sons de máquinas, animais e o que mais sua criatividade consentir.
Data: domingo, 27 de novembro de 2016
Local: Carioca Club
End: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 (próximo ao metrô Faria Lima)
Horário: 18h30 | Showtime: 20h
Classificação etária: 16 anos (14 e 15 anos: entrada permitida com responsável legal, mediante apresentação de documento)
Fonte: Costábile Salzano Jr – The Ultimate Music – PR
Foto: Divulgação / Internet
Coldplay confirma lançamento do EP “Kaleidoscope” para 2017
O Coldplay confirmou na última segunda-feira, dia 21,
oficialmente o lançamento do EP “Kaleidoscope”, batizado com o mesmo
título de uma das faixas do álbum “A Head Full Of Dreams”. O projeto,
que ainda está em fase de conclusão, será disponibilizado digitalmente
no próximo ano.
Não há informações sobre a quantidade de faixas, títulos ou a data exata de lançamento.
O anúncio do lançamento acontece praticamente no aniversário de 2 anos do álbum “A Head Full of Dreams”, de dezembro de 2015.
Fonte: Portal Rockline
Foto: Divulgação / Internet
Não há informações sobre a quantidade de faixas, títulos ou a data exata de lançamento.
O anúncio do lançamento acontece praticamente no aniversário de 2 anos do álbum “A Head Full of Dreams”, de dezembro de 2015.
Fonte: Portal Rockline
Foto: Divulgação / Internet
22 de novembro de 2016
A voz do Rock!!!
Sammy Hagar
Samuel Roy Hagar (Salinas, Condado de Monterey - 13 de outubro de 1947) é um compositor, vocalista e guitarrista de rock dos Estados Unidos conhecido por ter sido integrante das bandas Van Halen e Montrose.
Depois de uma frustrada tentativa de boxeador, Hagar começou a cantar no fim dos anos 60. Integrou várias bandas incluindo Skinny, the Fabulous Catillas, Justice Brothers, e Dust Cloud. Edgar Winter pediu para que Ronnie Montrose integrasse Sammy a sua banda, o Montrose, em 1973. Hagar gravou dois álbuns com o Montrose, depois partiu para a carreira solo em 1976, tendo o baixista do grupo, Bill Church (então ex-Montrose) e o baterista Denny Carmassi, juntamente ao tecladista Geoff Workman.Debutou com o álbum Nine on the Tem Scale, com a regravação de Donovan, "Young Girl Blues". Seguiu com o disco homônimo (Sammy Hagar) que incluiria a faixa que até hoje Sammy toca em seus shows: "Red". Em 1979, ele criou uma nova banda, que na verdade matinha a mesma base, apenas com a troca do guitarrista por Gary Pihl e o baterista Chuck Ruff. Lançou outros discos: Musical Chairs (1977), Street Machine (1979) e Danger Zone (1980).
Em 1985, Hagar substituiu David Lee Roth no Van Halen. O seu primeiro álbum com o grupo foi de 1986: 5150. Hagar ainda tinha um contrato com a Geffen Records no qual deveria gravar mais um álbum solo, e o fez em 1987. O registro foi chamado de I Never Said Goodbye, produzido pela MTV. Incluía neste álbum a canção "Where Eagles Fly" e "Give to Live", canções que são presentes em todos os seus shows até atualmente. Hagar ficou com Van Halen até o final dos anos 80 e metade dos anos 90. Durante esse tempo, a banda tinha quatro outros álbuns - OU812 (1988), For Unlawful Carnal Knowledge (1991), Live: Right Here, Right Now (1993), Balance (1995).
Em 1996, Hagar saiu do Van Halen, e a banda tinha Roth de volta para cantar duas faixas no álbum Best of Volume I antes de contratar o ex-Extreme Gary Cherone. O próximo álbum de Hagar foi lançado em 1997: Marching to Mars, tendo participações de Slash na guitarra, entre outros convidados.Sammy Hagar formou em 2008, juntamente com baixista (e também ex-integrante do Van Halen) Michael Anthony, o guitarrista Joe Satriani e o baterista do Red Hot Chili Peppers, Chad Smith, a banda Chickenfoot. O grupo gravou dois álbuns de estúdio e dois ao vivo. Logo depois o supergrupo se desmembrou e Sammy voltou à sua carreira solo, levando Anthony em suas turnês para tocar as músicas do Van Halen.
Nascimento: 13 de outubro de 1947 (69 anos)
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