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30 de novembro de 2022

The Rolling Stones anunciam o lançamento de seu definitivo Best Of ao vivo: 'GRRR Live!'

Foto: Divulgação


The Rolling Stones anunciaram o lançamento de “GRRR Live!”, o álbum ao vivo definitivo de grandes sucessos da banda. Com lançamento em 10 de fevereiro, via Mercury Studios, o álbum estará disponível em vários formatos; LP triplo preto, LP triplo branco colorido (exclusivo da Indies) LP triplo vermelho (exclusivo da d2c), CD duplo, DVD + CD duplo, BluRay + CD duplo. As versões Blu-ray e digital têm som com Dolby Atmos.

A melhor banda ao vivo do mundo merece o melhor álbum ao vivo de grandes sucessos, e “GRRR Live!” é isso, Rolling Stones no seu melhor! O álbum está disponível para pré-compra aqui; ele traz algumas das melhores músicas de todos os tempos, incluindo “It's Only Rock'n'Roll (But I Like It)”, “Honky Tonk Women”, “Start Me Up”, “Gimme Shelter”, “Sympathy For The Devil” e “(I Can't Get No) Satisfaction”.

The Rolling Stones comemoraram suas “bodas de ouro” em 2012 e 2013, embarcando na 50 & Counting Tour, um itinerário com 30 apresentações por América do Norte e Europa. Em 15 de dezembro de 2012, a banda subiu ao palco em Newark, no Prudential Center de New Jersey, para o último de quatro shows na área de Nova York. Apresentando participações de The Black Keys (“Who Do You Love?”), Gary Clark Jr & John Mayer (“Going Down”), Lady Gaga (“Gimme Shelter”), Mick Taylor (“Midnight Rambler”) e o herói local Bruce Springsteen (“Tumbling Dice”), o show provou ser um dos mais memoráveis da história da banda.

Desde sua transmissão original, via pay-per-view, em 2012, este show não esteve disponível para os fãs — até agora. O concerto foi reeditado e o áudio foi remixado. Três músicas do show de 13 de dezembro (também em Newark) estarão disponíveis como extras no DVD e no Blu-ray: “Respectable” (com John Mayer), “Around And Around” e “Gimme Shelter”.


Agradecimento: Universal Music Brasil

Christine McVie, do Fleetwood Mac, morre aos 79 anos

Foto: Divulgação


Christine McVie, vocalista e tecladista do Fleetwood Mac, morreu nesta quarta-feira (30), aos 79 anos.

Em nome da família de Christine McVie, é com pesar que informamos sobre a morte de Christine”, diz um post no Instagram de McVie. "Ela faleceu pacificamente no hospital esta manhã, quarta-feira, 30 de novembro de 2022, após uma curta doença. Ela estava na companhia de sua família. Pedimos gentilmente que respeitem a privacidade da família neste momento extremamente doloroso, e gostaríamos que todos mantivessem Christine em seus corações e se lembrassem da vida de um ser humano incrível e uma musicista reverenciada que era amada universalmente. RIP Christine McVie."

O Fleetwood Mac prestou homenagem a McVie com uma declaração própria, compartilhada nas redes sociais. "Não há palavras para descrever nossa tristeza pela morte de Christine McVie", escreveu a banda. "Ela era verdadeiramente única, especial e talentosa além da medida. Ela era a melhor musicista que alguém poderia ter em sua banda e a melhor amiga que alguém poderia ter em sua vida. Tivemos muita sorte de ter uma vida com ela. Individualmente e juntos, apreciamos profundamente Christine e somos gratos pelas memórias incríveis que temos. Ela fará muita falta."

Nascida Christine Perfect em 12 de julho de 1943, na vila de Bouth em Lancashire, Inglaterra, McVie começou a tocar piano quando criança e fez incursões na cena do blues britânico enquanto frequentava a Moseley School of Art em Birmingham. Foi lá que ela se juntou a sua primeira banda, Sounds of Blue, que se desfez quando ela se formou. McVie, junto com os membros do Sounds of Blue, Stan Webb e Andy Silvester, formaram a banda de blues Chicken Shack, com quem McVie gravou dois álbuns modestamente bem-sucedidos e marcou o hit Top 20 do Reino Unido "I'd Rather Go Blind" em 1969.

Nesse mesmo ano, McVie se casou com o baixista do Fleetwood Mac, John McVie , e se juntou à banda em 1970.

Descanse em paz, Christine McVie...

Godsmack remarca show no Brasil

Foto: Divulgação


A banda americana Godsmack confirma a nova data de seu primeiro show no Brasil. A apresentação única acontecerá no dia 27 de abril de 2023 (quinta-feira) em São Paulo, no Vibra São Paulo, com produção da Mercury Concerts. A venda dos ingressos está disponível pelo site https://uhuu.com/v/vibrasp-107 e nas bilheterias do Vibra São Paulo, Teatro Bradesco e Teatro Opus Frei Caneca.


Nesses 25 anos de rock, o Godsmack vendeu mais de 20 milhões de discos em todo o mundo, foram indicados ao Grammy por quatro vezes, quebraram vários recordes e superaram todas as expectativas dos fãs em shows incríveis em turnês mundiais. Para os pessimistas de plantão, eles mostram o dedo do meio. O quarteto - Sully Erna (vocalista e guitarrista), Tony Rombola (guitarrista), Robbie Merrill (baixo) e Shannon Larkin (bateria) - continuam mandando ver.

Durante mais de duas décadas, Sully Erna foi baterista e atuou em várias bandas. Após vários fracassos, ele resolveu parar e mudar radicalmente. Aprendeu a tocar gaita, piano, guitarra, canto e também começou finalmente a compor. Isso foi em 1995, quando ele decidiu montar sua banda. Dois anos depois gravaram a primeira demo e tiveram uma repercussão surpreendente.

O álbum de estreia veio ano seguinte, recebeu o nome “Godsmack”. A sonzeira conquistou os fãs. De cara foram cinco discos de platina, graças aos sucessos: “Whatever,” “Keep Away,” “Bad Religion” e “Voodoo”. Com o segundo álbum, “Awake”, em 2000, foram indicados ao primeiro Grammy com a faixa “Vampires”; e a faixa título foi usada na campanha da Marinha dos EUA. Em 2002, contribuíram para a trilha do filme “O Escorpião Rei”, com a música “I Stand Alone”, com o qual receberam duas indicações ao Grammy. Em 2006, conseguiram o disco de ouro com “IV”, produzido pelo lendário produtor Andy Johns (Led Zeppelin), que foi Top 1 rapidamente.

Godsmack abriu 2010 com “The Oracle”, que completou um trio de álbuns número 1 e também obteve disco de ouro. Quatro anos depois, “1000HP” chegou ao 3º lugar no Billboard Top 200.


Foto: Divulgação


MELHORES DO ANO:

Após assinar com a BMG, em 2018, e lançar o sétimo álbum “When Legends Rise”, as faixas “When Legends Rise”, “Under Your Scars”, “Unforgettable”, e “Bulletproof” estouraram nas rádios, sendo as mais tocadas naquele ano nos EUA. Vale destacar o projeto especial com as escolas que resultou na faixa “Unforgettable”, que teve a participação de dezenas de alunos. No ano seguinte, a banda foi indicada para o prêmio “Rock Song of the Year”, do iHeart Music Awards, e no ano seguinte para “Rock Artist of the Year”, na mesma premiação. O Godsmack estava pronto para iniciar a turnê europeia quando a pandemia parou o mundo, em março de 2020. E agora retomam com força total. Em outubro vão fazer 16 shows na Europa e acabam de incluir o Brasil na turnê.

When Legends Rise continha uma metáfora de onde estávamos. A vida insiste em te derrubar repetidas vezes. E tudo continua queimando no chão, mas uma fênix renasce das cinzas. É sobre ser capaz de encontrar a força interior e se reerguer. Quando isso acontece você cria coisas épicas”, compara Sully.

Na aguardada estreia no Brasil, os fãs vão poder conferir de perto toda essa energia, que faz o Godsmack estar ombro a ombro com e elite do rock, como Van Halen, U2, Metallica, Dave Matthews Band e Linkin Park.

 


SERVIÇO:

Data: 27 de abril de 2023 (quinta-feira)

Local: Vibra SP (Avenida das Nações Unidas, 17.955 – São Paulo)

Portas: 20h

Show: 22h

Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial


Valores:


Setor                                            Inteira                     Meia


Pista Premium                             R$500,00                  R$250,00

Pista                                             R$300,00                 R$150,00

Camarote 1                                  R$600,00                 R$300,00

Camarotes 2                                R$550,00                  R$275,00

Plateia Superior 1                       R$250,00                  R$125,00

Plateia Superior 2                       R$225,00                  R$112,50

Plateia Superior 3                       R$200,00                  R$100,00

 


Venda

Na internet: https://uhuu.com/v/vibrasp-107

A partir do meio-dia nos postos de vendas físicos 


Ponto de venda sem taxa de serviço

Bilheteria Vibra São Paulo - oficial 

Avenida das Nações Unidas 17955

Vila Almeida - CEP 06142-410

Horário de funcionamento: segunda a sexta-feira; das 12h às 15h e das 16h às 19h.  


Outros postos de venda sujeitos a taxa de serviço:

Horário de funcionamento: segunda a domingo; das 12h às 15h e das 16h às 19h.  


Bilheteria do Teatro Bradesco

3º Piso do Bourbon Shopping São Paulo

Rua Palestra Itália, nº 500 • Loja 263 • 3° Piso

Perdizes • São Paulo • SP 


Bilheteria do Teatro Opus Frei Caneca

7° Piso do Shopping Frei Caneca

R. Frei Caneca, 569 - Consolação, São Paulo – SP 


Ingressos parcelados em até 4 vezes sem juros, ou de 5 a 12 vezes com juros


Instruções para crédito ou reembolso:

Todos os ingressos já adquiridos serão válidos para a apresentação que ocorrerá no dia 27 de abril de 2023. 


Os clientes que não puderem comparecer na nova data, poderão seguir uma das opções abaixo:

1- Solicitar um crédito no valor do(s) ingresso(s), através do link: https://bit.ly/32ts7Op 

2- Solicitar o reembolso no valor do(s) ingresso(s) através do e-mail falecom@uhuu.com 


Tal solicitação deverá ocorrer em até́ 120 dias contados do comunicado que seu evento foi adiado, salvo nas hipóteses de falecimento, de internação ou de força maior, por parte do consumidor ou 30 (trinta) dias antes da realização do evento, o que ocorrer antes. 


Para dúvidas sobre o evento, entre em contato a produtora através do e-mail: social@mercuryconcerts.com

Para dúvidas sobre seus ingressos, entre em contato conosco através do e-mail: falecom@uhuu.com


Agradecimento: Catto Comunicação / Mercury Concerts

Marenna: Hard Rock e Bluesy incendeiam novo videoclipe

Foto: Roger Clots


Prosseguindo o trabalho árduo na divulgação do excelente e recém lançado álbum "Voyager", a banda gaúcha de Melodic Hard Rock MARENNA lança "Out Of Line", quarto single e videoclipe extraído do novo álbum.

A faixa "Out Of Line", desde sua fase embrionária de composição, tinha como ideia trazer as influências do Blues ao Hard Rock oitentista que Rod Marenna, líder e membro fundador, traz consigo em sua formação musical. Durante sua pré-produção, outros elementos foram adicionados, como, por exemplo, o violão, a guitarra slide e um solo com talk box (efeito utilizado na clássica "Livin' On A Prayer", do Bon Jovi).

Assista o clipe de "Out Of Line":


Rod Marenna comenta que "essa música surgiu de um riff direto e envolvente que surgiu naturalmente em uma das jams que fez com o baterista Arthur Schavinski, um complementando o outro em perfeita sintonia". Sua letra, dentre de muitas em "Voyager", é outro ponto forte, pois faz um contraponto entre a consciência do indivíduo se questionando a ponto de discernir que para ser o que ele realmente deseja, ele tem que aceitar a sua própria essência, e 'deixar morrer' quem um dia ele foi. "É pagar o preço por suas ações", explica Rod, dedicando a faixa aos mais "cascas grossas" e aqueles que não se dobram com facilidade.

Com tudo isso em mente, o conceito do videoclipe de "Out Of Line" foi justamente buscar algo mais sombrio e orgânico, mostrando a banda integrada executando a faixa como nos belos vídeos de Hard Rock que estavam constantemente na programação no início da MTV.

"É uma música que te faz viajar na atmosfera western! Um Hard Rock com letra que te aponta o dedo e te faz entender que você não precisa ser o que os outros querem que você seja, mas sim você ser você, doa a quem doer!", finaliza Rod Marenna.


Mais informações:

A banda MARENNA, formada em 2014 e liderada pelo experiente vocalista/compositor com mais de 30 anos de carreira Rod Marenna, aposta no Melodic Rock e produz uma mescla híbrida entre o Hard Rock Clássico e o AOR (estilo mais comercial, voltado para adultos, badalado nas Rádios FM e novelas das décadas de 80 e 90) em produções modernas e cristalinas. Incorporando camadas melódicas de teclados, guitarras e vocais, e trazendo em suas composições situações da vida cotidiana moderna, destacadas por mensagens de otimismo, resiliência e fé, sua missão é de resgatar os melhores dias do Hard Rock Melódico. Sua rica discografia está disponível em todas as plataformas digitais e também na versão física.

Para fãs de: Whitesnake, Skid Row, Dokken, Def Leppard, Journey, Bon Jovi, Eclipse, H.E.A.T.


Agradecimento: JZ Press

Lenda do punk, The Exploited se apresenta neste sábado (3) em São Paulo

Foto: Divulgação


A lendária e incansável banda punk escocesa The Exploited volta ao Brasil para apresentação única na capital paulista dia 3 de dezembro (este sábado), no Hangar 110. Agrotóxico, Delinquentes e Dischava são as bandas nacionais que farão a abertura do evento.

Últimos ingressos de pista à venda - mezanino já está esgotado: https://www.bilheto.com.br/evento/683/The_Exploited.


O The Exploited foi fundado pelo vocalista Wattie em 1979 na cidade de Edimburgo, na Escócia. A raiz da sonoridade da banda está no street-punk do fim da década de 70 e também no que posteriormente seria chamado de movimento Oi!

Dos primórdios aos dias atuais, o The Exploited é aclamado pelo punk agressivo, repleto de riffs e batidas ríspidas, às vezes flertando com o hardcore e o metal, com letras politizadas. Nas mensagens, eles brandam contra a mediocridade humana, violência da polícia e corrupção, além de ter músicas contra guerras.

São oito disco lançados, como os clássicos ‘Let’s Start a War’, ‘Death Before Dishonour’ e ‘The Massacre’, além de EPs, splits e participações em coletâneas, como na mundialmente reverenciada Oi! The Album, de 1980, feita pelo músico e jornalista Garry Bushell e lançada pela gravadora EMI Records.

Além de Wattie, atualmente o The Exploited é Wullie Buchan (bateria, irmão do vocalista), Irish Rob e Stivie (baixo) The Bastard (guitarra).


Bandas de abertura:

O Agrotóxico é uma das mais ativas formações punk de todos os tempos no Brasil, que nasceu em São Paulo e está na ativa desde 1993. A banda tem seis álbuns, cujos registros abordam sobre anarquismo, ações DIY e contra o fascismo, violência do terceiro mundo, problemas ecológicos, entre outros temas. Toda essa fúria é redobrada em energia nas apresentações ao vivo.

A Delinquentes, igualmente experiente no movimento punk, é do Pará e está há mais de três décadas constantemente em festivais e turnês pelo país, levando seu hardcore crossover para as massas. A banda faz um som agressivo, flertando até mesmo com o thrash metal, para denunciar as injustiças e mazelas hipócritas que o mundo conservador e desumano descarrega dia a dia.

O evento ainda terá a participação do Dischava e seu autêntico rock de rua, que fez sua estreia recentemente e está prestes a lançar o single de estreia, Cidadão de Bem (Nós odiamos você...).

Foto: Divulgação


Serviço:

Agencia Sobcontrole Apresenta The Exploited

Única Apresentação no Estado de São Paulo!

Data: sábado, 3 de dezembro de 2022

Local: Hangar110

Endereço: Rua Rodolfo Miranda,110 - Estação Armênia do Metro

Hora: 19h (Abertura casa) | Shows: 19h30


Setores/Valores*:

Pista: R$120 (meia, 2º lote) | R$240 (inteira, 2º lote)

*para não estudantes. Doe um quilo de alimento na entrada da casa no dia do evento e pague meia entrada.


Ingresso online (com taxa de serviço): https://www.bilheto.com.br/evento/683/The_Exploited

Ingresso físico, sem taxa de serviço: Hangar110


Links relacionados:

https://www.instagram.com/sobcontrole

https://www.instagram.com/hangar110

http://www.bilheto.com.br


Agradecimento: Tedesco Comunicação e Midia

                                                                       Vídeo do Dia:

Scorpions - Shining Of Your Soul




Aniversariantes do dia!

30/11/55 Billy Idol

Foto: Gabriel Essake






30/11/45 Roger Glover (Deep Purple)

Foto: Ben Wolf

Heróis alemães do thrash metal DESTRUCTION surpreendem com videoclipe oficial de “Tormented Soul”

Foto: Gyula Havancsák


O tempo voa! Olhando para o ano passado, as lendas do thrash metal DESTRUCTION tiveram muitos sucessos, comemorando seu 40º aniversário com o lançamento de seu impressionante álbum 'Diabolical', lançado em abril, pela Napalm Records. Catapultando você direto para o sétimo céu da felicidade metálica, seu incrível 15º álbum de estúdio traz uma artilharia pesada cheia de thrash metal honesto e intransigente - um massacre de som nítido que nenhum fã do gênero deve perder!

Capaz de viajar pelo mundo novamente, o DESTRUCTION dividiu palcos nos maiores festivais do mundo como Hellfest, Graspop e México Metal Fest – que agora pode ser visto no novo videoclipe oficial de “Tormented Soul”. Capturando cada fã, DESTRUCTION traz você de volta ao verão do metal '22!


DESTRUCTION sobre o novo vídeo:

"O entusiasmo, a energia e a euforia do público do Metal latino-americano são lendários em todo o mundo. Essa é a razão pela qual filmamos o novo videoclipe de 'Tormented Soul' no meio de nossa turnê Latin American Attack, no Mexico Metal Fest! Sempre foi um sonho fazer isso e é claro que os fãs não decepcionaram: eles são a estrela deste videoclipe oldschool - mergulhe na resistência e na loucura de uma multidão hispânica dedicada! Isso é METAL - isso é POR QUE fazemos isso!

Confira:

POWERWOLF anuncia novo álbum 'Interludium'

Foto: Matteo Vdiva Fabbiani


POWERWOLF é, sem dúvida, uma das bandas de heavy metal mais famosas e bem-sucedidas da última década. Múltiplas entradas nas paradas de álbuns #1, discos de ouro e platina, grandes shows esgotados em arenas, bem como vagas nos maiores festivais abriram seu caminho. Em menos de 20 anos de história da banda, o POWERWOLF chegou à liga mais alta do heavy metal.

Bem a tempo do maior feriado cristão, a Páscoa de 2023, outro destaque da discografia da banda, 'Interludium', será lançado em 07 de abril de 2023, pela Napalm Records. O novo lançamento traz seis novas faixas de estúdio, incluindo o single "Sainted By The Storm", que já foi comemorado na emocionante turnê Wolfsnächte 2022 da banda, bem como uma das faixas mais intensas da história da banda, "My Will Be Done" . 'Interludium' também traz joias e raridades da história da banda, como “Midnight Madonna” ou “Living On A Nightmare”.

Pré-venda aqui: https://bit.ly/3VwUHrY

Foto: Divulgação


'Interludium' vem em várias edições, a maioria delas contendo outra surpresa emocionante: o álbum bônus 'Communio Lupatum II', onde onze bandas amigas como Eisbrecher, Electric Callboy, Korpiklaani e Rage fazem cover de alguns dos maiores sucessos da carreira do POWERWOLF.

Red Hot Chili Peppers lança faixa bônus "The Shape I'm Takin'"

Foto: Clara Balzary


Dois novos álbuns lançados em um ano não são suficientes para você? Se você deseja ainda mais músicas do Red Hot Chili Peppers, está com sorte: a banda acaba de lançar um novo single.

"The Shape I'm Takin'" foi lançado na última sexta-feira (25) nos serviços de streaming. A música não é inteiramente nova; anteriormente era uma faixa bônus exclusiva para a edição japonesa de 'Return of the Dream Canteen', lançado em outubro.

A canção já vem sendo aclamada como uma das melhores dessa nova fase e foi até comparada em fóruns da banda a “Soul to Squeeze”, que acabou se tornando um hit apesar de não ter entrado oficialmente em nenhum álbum do RHCP.

Confira:

29 de novembro de 2022

Cruise to the Edge 2024 anuncia line-up com Marillion, Steve Hackett, Flying Colors e mais

Foto: Divulgação


Cruise to the Edge (CTTE), a principal experiência de rock progressivo do mundo no mar, está programado para retornar de 8 a 13 de março de 2024 com seu maior cruzeiro de todos os tempos. Marcando sua oitava viagem, a viagem de cinco dias/cinco noites, o cruzeiro charter de navio completo está programado para partir de Miami, Flórida, a bordo do Norwegian Pearl e visitar dois portos: Ocho Rios, Jamaica e George Town, Grand Cayman.

Apresentando uma série de eventos e dias repletos de música com apresentações de alguns dos maiores artistas de rock progressivo do mundo, o CTTE '24 será encabeçado pelas lendas do rock progressivo Marillion, Steve Hackett, Flying Color e, pela primeira vez, Big Big Train. A programação também inclui o retorno de Adrian Bele , Martin Barre, The Flower Kings, Haken, Protocol, Queensrÿche, PFM, Airbag , Baraka, Klone, e Wishbone Ash; ao lado dos recém-chegados Gryphon, Lonely Robot, Claudio Simonetti's Goblin e do lendário grupo de prog metal Symphony X, com mais artistas a serem anunciados nos próximos meses. Além disso, os anfitriões oficiais do cruzeiro, Jon Kirkman e Roie Avin, moderarão as perguntas e respostas e as atividades.


Agradecimento: Chummy Press

Corbe Toys lançará action figure de Raul Seixas

Foto: Corbe Toys


Após lançar os puzzles (quebra-cabeças) do Ratos de Porão ('Brasil'), Angra ('Angels Cry') e Sepultura ('Schizophrenia') e o action figure do ex-vocalista do Iron Maiden, Paul Di'Anno, a Corbe Toys revela seus próximos lançamentos. Entre eles, estão produtos oficiais licenciados, como as action figures de Raul Seixas e das estátuas que estampam as capas de "Angels Cry" e "Rebirth", do Angra, banda que também terá um boardgame de "Temple of Shadows" e um diorama do álbum "Holy Land". Além destes, a empresa lançará puzzles do Krisiun, Korzus, Sarcófago e da cultuada coletânea "Warfare Noise I", da gravadora Cogumelo. 

"Orgulhosamente, lançaremos a action figure de Raulzito que, não por acaso, é chamado de o 'pai do rock brasileiro', pois tem uma obra cultuada e importante para música brasileira, com seus 17 discos de estúdio e, claro, uma legião de fãs", declarou o empresário Luís Aizcorbe. "Vale lembrar que os pedidos da pré-venda do action figure de Paul Di'Anno estão sendo entregues e, além destas novidades, também estamos em negociação de produtos do Iron Maiden e dos Beatles para 2023", acrescentou.

 

Corbe Toys

A Corbe Toys foi criada por Luís Aizcorbe com a missão de entreter e propor questionamentos e reflexões por meio de produtos que representam ícones culturais do Brasil e do exterior. A empresa vem sendo amplamente comentada na mídia não só por causa de ícones da música, e do rock, mas por produtos pontais e bem humorados, como os action figures do Advogado Paloma, Fantasma do Comunismo, Faria Limers, Patriota do Caminhão e O Pai Ausente. 

A linha Puzzle surgiu com o objetivo de incentivar o cuidado com a saúde mental por meio do colecionismo. Os quebra-cabeças da marca apresentam capas de discos e obras de arte, destacando em seu conteúdo uma variada seleção de artistas, além de figuras populares inusitadas. Produzida por fabricantes líderes no setor, a linha segue os mais altos padrões de qualidade do mercado e disponibiliza nas embalagens dos produtos um suporte diferenciado para não danificar as peças, conhecido como berço.

 

Mais informações em https://corbestore.com.br/

Mídias sociais: @corbetoys 

E-mail: falecom@corbetoys.com.br


Agradecimento: ASE Music

Torture Squad lança álbum 'Tortura en La Iglesia En Vivo' com uma música inédita

Foto: Heitor Schewchenko


Uma das bandas mais consagradas do metal brasileiro, TORTURE SQUAD, lançou o álbum ao vivo ‘Tortura en La Iglesia En Vivo’, com o single inédito "The Fallen Ones", que está acompanhado de um videoclipe incrível e conceitual produzido por Eric Luchini (Tilt Filmes) com estreia exclusiva no site da Decibel Magazine.. A nova música foi incorporada como faixa bônus no álbum para mostrar que muitas novidades estão a caminho, servindo como introdução ao som de um álbum inédito que será lançado em 2023. O disco está disponível nas plataformas digitais e ganhará versão física em breve.

Sobre o novo single, TORTURE SQUAD comenta: “The Fallen Ones é uma música de ficção científica inspirada em histórias de abduções de filmes e séries como Arquivo X (1993) e Signs (2002). O som desta nova música é uma poderosa mistura de elementos do Thrash, Death Metal e Metal Progressivo. O videoclipe foi produzido por Eric Luchini, que já trabalhou em grandes produções para empresas como Netflix, e apresenta uma trama de suspense que estimula a imaginação do espectador, questionando a verdade por trás desses acontecimentos".

‘Tortura en La Iglesia En Vivo’ sintetiza a energia dos headbangers presentes no dia 16 de julho de 2022, onde a banda se apresentou em uma noite esgotada na casa de show La Iglesia, em São Paulo, uma das maiores metrópoles do mundo, e todo o show gravado deu origem ao novo álbum ao vivo.

Atualmente TORTURE SQUAD segue com uma agenda cheia, realizando shows pelo Brasil, e se prepara para subir no palco ao lado do Exodus dia 4 de dezembro. Mais informações no site: https://www.torturesquad.com.br/

Arte: João Duarte


OUÇA ‘Tortura en La Iglesia En Vivo’: https://found.ee/KnY1W



Agradecimento: Reverbera Music Media

Nite Stinger fará a abertura para o Europe em Fortaleza

Foto: Divulgação


A banda de hard rock Nite Stinger, que vem promovendo o debut, "Nite Stinger", foi confirmada como a atração de abertura para o show da lenda sueca Europe, que ocorre no próximo dia 3 de dezembro (sábado) no Centro de Eventos do Ceará. A realização é da VCI, incorporadora responsável pela chegada da rede de hotéis Hard Rock no Brasil. Na ocasião, o grupo paulistano, que agora tem apoio dos instrumentos PHX, terá uma alteração na sua formação. "Por motivos de agenda, Leonardo Gonçalves (Desert Dance e Chromeskull) substituirá temporariamente o guitarrista Roger Benet. Bruno Marx e eu tocamos juntos com ele na GlamSlam Jam, banda que se apresenta nas 'Glamslam Party', e então temos um bom entrosamento", declarou o baixista Bento Mello, que também integra o Sioux 66. 

O vocalista Jack Fahrer explica que, embora o Nite Stinger nunca tenha usado teclados em suas músicas, há forte conexão com os suecos. "O Europe é uma lenda do hard rock mundial! Tem uma obra extensa e certamente serve de base não só para o Nite Stinger, em músicas como 'Rock the Night', 'Halfway to Heaven' e outras, como para inúmeras formações do estilo."

 

O álbum "Nite Stinger", produzido por Roger Benet e Bento Mello, foi antecipado pelos singles e vídeos "Gimme Some Good Lovin'" e "That Feeling". O material obteve grande respaldo da mídia e figurou em diversas listas dos melhores do ano de 2021. O material, produzido por Roger Benet e Bento Mello, teve lançamento em formato físico no Brasil pela Animal Records e na Europa pela Steelheart Records, enquanto a Canil Records se encarregou do formato digital. Para ouvir nas plataformas de streaming, acesse: https://bit.ly/NiteStinger_

 

Foto: Rafael Andrade

Serviço:

Atrações: Nite Stinger e Europe

Data: 3 de dezembro (sábado)

Local: Centro de Eventos do Ceará

Endereço: Av. Washington Soares, 999 - Edson Queiroz, Fortaleza (CE)

Infos sobre o show em https://vcisa.com/pt/europe

Ingressos: https://ingressos.makemynight.com.br/checkout/event/2832

 

Ouça "That Feeling", faixa de "Nite Stinger" (2021):



Agradecimento: ASE Music

É domingo: Show especial do 21° Aniversário da Kiss FM

Foto: Divulgação


No dia 04 de dezembro, no palco da Tokio Marine Hall, acontece o show do 21º Aniversário da Kiss FM, que contará com algumas das maiores bandas do rock nacional, dentre elas, Titãs, Plebe Rude e Supla vão comandar essa festa, com muita energia e rock n’ roll.


Titãs:

Você vai poder conferir que os Titãs continuam com um “repertório de qualidade inesgotável”, que reúne sucessos e criações seminais em 40 anos de carreira, incluindo canções do incensado Nheengatu, CD que redimensiona o rock brasileiro contemporâneo.


Plebe Rude:

Formada em 1981, em Brasília, começou se destacando no meio punk rock, numa época em que a efervescência roqueira da capital federal era grande.

Intitulado “O Concreto já Rachou”, o primeiro disco do grupo foi lançado em 1985, às vésperas da abertura política do país em um período de redemocratização.

A banda conta atualmente com Phillippe Seabra (guitarra e voz), André X (baixo), Marcelo Capucci (bateria) e Clemente Nascimento (guitarra e voz). Clemente também é um dos comunicadores da Kiss FM.


Supla:

Dono de um dos nomes mais associados ao rock n’roll no Brasil, o cantor Supla conquistou espaço através do seu som, carisma e jeito sincero e descontraído de ser. Ao longo dessas quatro décadas, ele se destacou como cantor, compositor, ator, apresentador e protagonista de programas de televisão, acumulando inúmeras turnês, canções, participações nacionais e internacionais. Supla é destaque quando o assunto é rock, punk, hardcore e até bossa nova, gênero que fundiu primeiramente com o rock pesado. Com sucessos marcantes como “Garota de Berlim”, “Green Hair (Japa Girl)”, “O Tempo Não Vai Curar” e “Humanos”.


Serviço:

TITÃS  PLEBE RUDE E SUPLA – TOKIO MARINE HALL


Data: 4 de dezembro (domingo)

Abertura da casa às 16:00

Participação Banda Pulse: às 17:00

Show time: Supla : às 18:00

Show time Plebe Rude :às 19:15

Show time do Titãs: às 20:35


Local: TOKIO MARINE HALL

Endereço: R. BRAGANÇA PAULISTA, 1281 – VILA CRUZEIRO – 04727-002 SÃO PAULO

Ingressos: A partir de R$ 120


Foto: Divulgação



A Black Friday continua!

Na compra de um ingresso você ganha mais um!

Compra de ingressos: https://www.tokiomarinehall.com.br/compre-seu-ingresso/?esid=3226940


Classificação: Livre (menores de 16 anos acompanhados de pais ou responsáveis)



Agradecimento: Redação Kiss FM / Miriam Martinez Assessoria de Imprensa

Watain: confira as informações do show em São Paulo

Foto: Evelina Szczesik


Além de ser um dos nomes mais aclamados do black metal da atualidade, o grupo sueco Watain conseguiu consegue exprimir com maestria o espírito da segunda onda do black metal. Erik "E." Danielsson (vocal e baixo), Pelle "P." Forsberg e H. Death (guitarras), Alvaro Lillo (baixo) e E. Forcas (bateria) estarão novamente no Brasil na turnê que promove o álbum "The Agony & Ecstasy of Watain", sétimo da carreira. A apresentação ocorre no dia 4 de dezembro (domingo) a partir das 18h, no Fabrique Club, em São Paulo (SP).

"As bandas definitivamente têm ótimas razões para elogiar o público do Brasil, é difícil encontrar esse tipo de comprometimento com o metal extremo em outros lugares, sinto que é algo muito forte na América do Sul", declarou certa vez E. Danielsson à revista Roadie Crew. "É algo que realmente nos empolga quando conseguimos tocar em um país como o Brasil. E sempre encontramos um público realmente quente e acolhedor aí, isso tem sido frequente em nossas visitas", acrescentou.

Foto: Divulgação


A abertura ficará a cargo do projeto Manu Joker & The Röttens, formado por Manu Joker (vocal, Uganga, ex-Sarcófago, AngelButcher), Maurício Nogueira (guitarra, Tribal Scream, ex-Krisiun, Torture Squad, Matanza), Vitor Munhoz (guitarra e teclado, Zarta, Led Cover SP), Michel Crisaor (baixo, Crisaor) e Bráulio Drummond (bateria, Dorsal Atlântica, ex-Unearthly). O grupo fará a sua estreia nos palcos apresentando o álbum "Rotting" (Sarcófago) na íntegra, além de sons do AngelButcher. "Eu sempre tive muito cuidado e respeito com o meu legado pré-Uganga. Primeiro com o Angel Butcher e, na sequência, com o Sarcófago. Trata-se de um período extremamente importante da minha trajetória como músico em mais de três décadas. Honrar esse legado no palco ao lado dos mestres Watain será, mais que uma honra, um belo desafio. Estamos prontos!", declarou Manu Joker.

Confira o vídeo ao vivo de "Ecstasies in Night Infinite" do Watain:




Watain em São Paulo:

Domingo: 4 de dezembro

Abertura: 18h | Início: 19h

Local: Fabrique Club

Endereço: Rua Barra Funda, 1071 - Barra Funda - São Paulo/SP

Classificação etária: +18

Realização: KLF Productions

Ingressos 2ª lote: meia/solidária (1 KG de alimento não perecível) - R$ 170,00

Ingressos online em https://www.clubedoingresso.com/evento/watain-sp


Agradecimento: ASE Music

                                      Vídeo do Dia Homenagem - 21 anos sem George Harrison:

George Harrison - While My Guitar Gently Weeps (The Prince's Trust Rock Gala 1987)



                                                                    Vídeo do Dia:

Trivium ft. Corey Taylor and Robb Flynn - Creeping Death (Metallica cover)



Aniversariante do dia!

29/11/51 Barry Goudreau (Boston) 

Foto: Divulgação

História autorizada das lendas da capa dos álbuns de rock, Hipgnosis, será publicada em fevereiro de 2023

Foto: Nine Eight Books

Um novo livro explora a história do grupo de design de arte inglês Hipgnosis, famoso por algumas das capas de álbuns mais icônicas já criadas, incluindo 'The Dark Side Of The Moon', do Pink Floyd, 'Houses Of The Holy', do Led Zeppelin, 'The Lamb Lies Down On Broadway', do Genesis, 'Dirty Deeds Done Dirt Cheap', do AC/DC, 'How Dare You', da 10cc, e muitos outros.

'Us And Them: The Authorized Story Of Hipgnosis' foi escrito pelo autor do Pink Floyd e ex-escritor da Prog e Classic Rock, Mark Blake, e será publicado pela Nine Eight Books em 2 de fevereiro de 2023.

Depois de projetar uma capa para o álbum 'A Saucerful Of Secrets' de seus amigos do Pink Floyd, em 1968, os alunos Aubrey 'Po' Powell e Storm Thorgerson definiriam a identidade visual do rock and roll pelos próximos quinze anos.

Havia um personagem um pouco estranho em Storm e um personagem um pouco mais comedido em 'Po'... E assim permaneceu pelos cinquenta anos seguintes”, diz Nick Mason, do Pink Floyd, que ao lado de David Gilmour, Jimmy Page, Roger Waters, Peter Gabriel, Robert Plant, Aubrey Powell e o falecido Storm Thorgerson adicionaram contribuições exclusivas ao livro.

A história do Hipgnosis também oferece uma visão inédita de algumas das bandas mais lendárias da música, vistas pelo prisma das pessoas que moldaram suas imagens e legado cultural.

Com o trabalho de Hipgnosis continuando a ser referenciado, reproduzido e reverenciado em todo o mundo, o livro serve como uma celebração, um conto preventivo e um drama humano convincente, explorando a interseção vital entre arte e música.

Maiores detalhes aqui: https://amzn.to/3VwrKwo

"Para os irmãos. Para os fãs. Para o legado": Pantera compartilha teaser de vídeo para aumentar a emoção dos shows de reunião

Foto: Divulgação


Com a reunião do Pantera anunciada - composto por Phil Anselmo, Rex Brown, Zakk Wylde e Charlie Benante - definido para fazer seu primeiro show juntos em 2 de dezembro, no festival Heaven and Hell Open Air no México, as contas das redes sociais da banda entraram em ação para oferecer lembretes desta reunião tão debatida.

Na noite do último domingo (27), foi postado um teaser de vídeo de 34 segundos para a turnê 2022/2023 do quarteto, declarando que o retorno do grupo - ocorrendo sem os falecidos Dimebag Darrell e Vinnie Paul, obviamente - está acontecendo, 'Para os irmãos. Para os fãs. Pelo legado.' 

Rex Brown, no entanto, promete que os fãs terão uma "viagem infernal ".

O baixista postou uma foto dele com Wylde e Benante nas redes sociais, junto com a mensagem: "Preparem-se pessoal, vai ser uma viagem e tanto... e mais! Este foi o início das sessões do ZW que se transformaram em um Monstro. Cinco dias até a Cidade do México!"

Rick Wakeman revela novo álbum 'A Gallery of the Imagination'

Foto: Jo Hale / Madfish


Rick Wakeman revelou detalhes de seu novo álbum conceitual, 'A Gallery of the Imagination', outra colaboração com o English Rock Ensemble.

O ex-tecladista do Yes é acompanhado pelo baixista Lee Pomeroy, o guitarrista Dave Colquhoun, o baterista Ash Sloan e a vocalista Hayley Sanderson na sequência de 12 faixas. O álbum foi gravado em cinco estúdios separados.

Um comunicado explica que o conceito foi inspirado por sua primeira professora de piano, com quem estudou desde os cinco anos de idade até ir para o Royal College of Music. "Ela ensinou a ele que a música era como pintar quadros: quando você toca, você está pintando quadros por meio da música - uma lição que Rick nunca esqueceu", disse o comunicado. "Rick havia escrito uma vasta gama de novas músicas recentemente, todos de estilos diferentes e lembrando-se do conselho de sua amada professora, ele decidiu apresentar as faixas do novo álbum como se fossem fotos em uma galeria."

As edições padrão do álbum já estão à venda para entrega antes do Natal, com as edições de vinil e deluxe disponíveis em fevereiro de 2023: https://rickwakemanmadfish.lnk.to/AGOTI

28 de novembro de 2022

Eric Martin (Mr. Big) brilha novamente em São Paulo

Foto: Carolina Penteado


Eric Martin (Mr. Big) - Stones Music Bar  - São Paulo - SP - 15 de novembro de 2022


Por Carolina Penteado

Fotos: Carolina Penteado


A casa Stones Music Bar teve a sorte de receber o rockstar Eric Martin, vocalista da banda Mr. Big, pela segunda vez este ano.

Os fãs já esperavam na fila no começo da tarde do dia 15 de novembro. O sol não deu trégua, mas os fãs continuaram firmes até às 17h10, quando abriram as portas da casa. Aos poucos a casa lotava e o DJ contratado foi distraindo as pessoas que se juntavam frente ao palco. E finalmente a banda convidada para abrir a noite foi RF Force, banda idealizada pelo guitarrista Rodrigo Flausino, iniciou os trabalhos.

A banda composta por Marcelo Saracino (vocal), Ivan Landgrof (guitarra), Rodrigo Flausino (guitarra), Ricardo Flausino (baixo) e Lucas Emidio (bateria) pisou no palco as 19h17 avisando que seria um momento oitentista, de volta às origens. 

Marcelo, que tem o jeitão do Rob Halford com a doçura do Dio, botou pra quebrar com "Creeps of the World", música do álbum de estreia "RF Force", e elevou a vibração daqueles que já estavam acostumados com a banda e de quem estava conhecendo ali mesmo. Ivan Landgrof sentia a música e jogava seus cabelos enquanto tocava. 

A RF Force tem um repertório muito bom de metal clássico, sem falar dos músicos que são ótimos. 

Rodrigo Flausino sempre carismático, convidava os fãs a cantar os refrãos. O entrosamento entre os músicos também deve ser considerado porque essa alegria é passada e contagia quem esta assistindo. Pudemos notar isso em "Fallen Angel".

As letras falam bastante sobre o cenário bélico que combina com o metal. Muitas das bandas fazem isso de contar histórias de batalhas.

As próximas do setlist foram "Fighter", "Will You Remember?" e "Flying Dogs", brabeza atrás de brabeza. O público já estava curtindo a apresentação da banda, até que rolou medley de covers das 'classiqueiras' do metal: Balls to the Wall (Accept), Heaven and Hell (Black Sabbath), The Trooper (Iron Maiden) e Living After Midnight (Judas Priest). De deixar qualquer um animado! 

Marcelo comenta sobre as siglas da música M.O.A.B, que todos perguntam o significado e então ele explicou “Mother of All Bombs”. Em seguida desta, "Beyond Life and Death" e um cover inesperadíssimo de "Holy Diver" do Dio.

 Até referencia ao Jimi Hendrix rolaram durante a performance de Flausino e Ivan na guitarra! Marcelo apontava para eles e a plateia erguia as mãos simbolizando as chamas do fogo.

A próxima do setlist foi "The Beast and the Hunter". O frontman estava trajado num visual clássico de metaleiro, tinha pintado nas costas de sua jaqueta de couro "Old School Metal", que por sinal foi a música que finalizou a apresentação dessa banda sensacional. 

Ao final, os músicos agradeceram, jogaram palhetas e deixaram seu legado ali no Stones Music Bar.

 

Foto: Carolina Penteado

Após o show eletrizante da RF Force, os fãs começaram a contagem para a entrada do querido, Eric Martin. Quando o relógio apontou 21hs, horário prevista de seu show, a ansiedade só aumentava. Os minutos passavam e nada do Eric aparecer.

E finalmente às 21h38 Eric Martin chegou ao palco com a Rolls Rock, composta por Edu Costa (guitarra), Mau Seliokas (baixo), Cris Ribeiro (teclado) e Francis Rouxinol (bateria). Todos carismáticos e felizes em poder compartilhar esse momento com o astro da MTV novamente. E Eric, já chegou saltitando no palco, cumprimentando todos da plateia e fazendo caras e bocas. A primeira da noite foi "Gotta Love the Ride".

Quando começou "Daddy, Brother, Lover, Little Boy" a plateia foi a loucura. E pra continuar essa animação da galera, Eric pegou o violão para performance de "Alive and Kickin', mostrando que ele ainda tem o espírito do Mr. Big.

A setlist seguiu com "Temperamental" e "Fragile". Eric comentou estar usando muito o violão nas músicas para esconder que estava gordo e então começou "Take Cover", música que a plateia cantou bem alto. 

Para o clássico "Green-Tinted Sixties Mind", Eric deixou o violão de lado. Ficava brincando com as luzes até que a verde permaneceu junto do clima anos 60.

Eric pegou o violão de volta e mandou a intro de "Sweet Home Alabama" do Lynyrd Skynyrd, e ficou aquele gostinho de quero mais para todos. Ficamos sem "Sweet Home Alabama" mas em seguida eles tocaram "Superfantastic" e a mais esperada da noite, "Shine". Outra que não podia faltar que leva a plateia a loucura é "Wild World", música cover do Cat Stevens.

Edu teve seu momento de brilhar também! Exaltado pelo Eric e pelos garotos da banda com seu visual Hard Rock: camisa e texana de zebra combinando, olhos e unhas pintados de preto, ele mandou um curto solinho antes da performance de "Take a Walk".

A surpresa do set foi "Rock & Roll Over", música do álbum de estreia, "Mr. Big"! Seguindo da clássica "To Be With You" e "Undertow".

As luzes azuis em "Promise Her the Moon" remetiam a capa de seu respectivo álbum, "Bump Ahead". Performance linda!

Tocaram também "Colorado Bulldog" do mesmo álbum. Eric se manteve firme com seu carisma e presença de palco, um amor de pessoa. E para fechar essa noite magnífica, nada mais nada menos do que "Addicted to That Rush".

Foto: Carolina Penteado



SETLIST

RF Force


Creeps of the World

Fallen Angel

Fighter

Will You Remember?

Flying Dogs

Medley de Covers: Balls to the Wall [Accept], Heaven and Hell [Black Sabbath], The Trooper [Iron Maiden] e Living After Midnight [Judas Priest]

M.O.A.B.

Beyond Life And Death

Holy Diver (Dio)

The Beast and the Hunter

Old School Metal



Eric Martin

Gotta Love the Ride

Daddy, Brother, Lover, Little Boy

Alive and Kickin’ 

Temperamental

Fragile 

Take Cover 

Green-Tinted Sixties Mind

Superfantastic 

Shine 

Wild World (cover de Cat Stevens)

Take a Walk

Rock & Roll Over

To Be With You 

Undertow

Promise Her the Moon 

Colorado Bulldog

Addicted to That Rush

BABYMETAL compartilha segundo single do seu próximo álbum 'THE OTHER ONE'

Foto: Divulgação


A frente do álbum conceitual de BABYMETAL, 'THE OTHER ONE', previsto para 24 de março de 2023, a banda lançou seu segundo single "Monochrome", que está disponível para download e streaming junto com o primeiro lyric video oficial da banda, também disponível para assistir em seu canal oficial no YouTube. Cinco singles pré-lançados deverão estar disponíveis para download e streaming antes do lançamento do álbum, incluindo o primeiro single "Divine Attack - Shingeki -" que lançou o retorno da banda há quase um mês.,


No ano passado, a BABYMETAL foi "encerrada" no mundo após uma jornada de 10 anos de sucesso. Em abril de 2022, THE OTHER ONE, projeto de restauração, começou a recuperar o BABYMETAL que nunca soubemos que existia dentro de um mundo virtual chamado METALVERSE. Um total de 10 canções foram descobertas dentro do projeto de restauração, THE OTHER ONE, com cada canção representando um tema único baseado em 10 mundos paralelos separados que elas descobriram.

Um dos 10 mundos paralelos descobertos é o MONOCHROME e este 2º single se concentra em torno deste tema. A canção captura uma melodia suave mas poderosa colorindo um mundo monocromático: o desejo esperançoso em Ragnorok, que significa o dia do juízo final na mitologia nórdica, brilhando através dos céus estrelados nas cores do arco-íris. A letra retrata a luta interior entre um desejo esperançoso em um mundo sem esperança.

Depois de BABYMETAL fazer seu retorno oficial em 28 e 29 de janeiro do próximo ano no Makuhari Messe International Exhibition Hall, elas acabam de anunciar que se juntarão às superestrelas do metal sueco Sabaton em sua turnê pela Arena Europeia em abril.


Agradecimento: Catto Comunicação / ForMusic