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31 de março de 2022

                                                                      Vídeo do Dia:

IDLES - Never Fight A Main With A Perm (Live at Glastonbury 2019)



Aniversariantes do dia!

31/03/55 Angus Young (AC/DC)

Foto: Josh Cheuse






31/03/64 Erik Turner (Warrant)

Foto: Divulgação / Instagram







31/03/62 Jeff  Young (ex-Megadeth)

Foto: Divulgação






31/03/74 Stefan Olsdal (Placebo)

Foto: Divulgação / Facebook

Billy Idol cancela shows na Geórgia e na Flórida devido à sua 'infecção contínua de sinusite'

Foto: Divulgação / Facebook


Billy Idol cancelou suas aparições anunciadas anteriormente no festival Shaky Knees em Atlanta e no Hard Rock Live em Hollywood, Flórida.

Nesta quarta-feira (30), o roqueiro de 66 anos divulgou a seguinte declaração, através de suas redes sociais: "Devido à minha infecção contínua de sinusite, estou desapontado em anunciar que devo cancelar minha apresentação no Shaky Knees em Atlanta em 29 de abril e no Hard Rock Live na Flórida em 1º de maio.

Quando confirmamos esses shows, eu tinha certeza de que me recuperaria a tempo de tocar, mas infelizmente essa infecção se mostrou irritante e persistente, exigindo mais algum tempo antes de voltar ao palco.

Para todos os fãs que estavam ansiosos por esses shows, eu sinto muito por sentir falta deles. Cancelar shows não é algo que eu faço casualmente.

Sem dúvida, voltaremos à Geórgia e à Flórida em breve. Atenciosamente, BFI ."

A decisão do Idol de cancelar os shows ocorre menos de dois meses depois que ele desistiu de sua turnê anunciada anteriormente com o Journey para se submeter a uma cirurgia para o tratamento de uma infecção crônica do seios da face.

Compilação 'Original Recordings' do Sex Pistols chegará em 27 de maio

Foto: Divulgação


A UMG anunciou o lançamento de 'Sex Pistols – The Original Recordings' para o dia 27 de maio. O conjunto apresenta 20 faixas compostas por hits, B-sides e muito mais. Várias variações serão lançadas, incluindo CD, 2 LPs padrão preto, 2 LPs amarelo neon, 2 LPs neon verde e cinco opções de cassete diferentes, além de digital.

Confira aqui: https://bit.ly/3iOt1gX

Foto: Divulgação

A coleção reúne 20 gravações de 1976 a 1978 para contar a história de uma das bandas mais influentes e extraordinárias do mundo. A coleção inclui os principais singles “Anarchy In The UK”, “God Save The Queen”, “Pretty Vacant” e “Holidays In The Sun”, juntamente com alguns B-sides essenciais como “I Wanna Be Me”, “Satellite” e “Did You No Wrong”.

O álbum coincide com o lançamento da minissérie 'Pistol'. A série é baseada no livro de memórias de Steve Jones de 2017 'Lonely Boy: Tales from a Sex Pistol' e foi criado e escrito por Craig Pearce. A FX Productions está produzindo a minissérie.

O canal americano FX divulgou as primeiras imagens de 'Pistol'.

Foto: Divulgação / FX


Todos os seis episódios serão lançados em 31 de maio no Hulu nos Estados Unidos, e na Disney+ no Reino Unido, Irlanda, Canadá, Austrália, Nova Zelândia e Singapura. Ainda não foi confirmado quando a série chegará ao Brasil.

Roxy Music anuncia turnê comemorativa pelos 50 anos de história

Foto: Divulgação / Facebook


Roxy Music, uma das bandas musicais mais influentes e emocionantes da história, fará uma turnê pela primeira vez em mais de uma década para marcar o 50º ano desde seu álbum de estreia.

Bryan Ferry, Andy Mackay, Phil Manzanera e Paul Thompson, juntos no palco pela primeira vez desde sua turnê 'For Your Pleasure' de 2011, esgotada e aclamada pela crítica, farão 13 shows em arenas na América do Norte e no Reino Unido, começando em 7 de setembro em Toronto na Scotiabank Arena.

Desde sua formação em 1972, indicados ao Rock and Roll Hall of Fame, o Roxy Music deixou uma marca durável no mundo da música, moda e arte, fundindo os três com uma visão singular e surpreendente que lhes trouxe sucesso imediato e global. Hoje são considerados uma das bandas mais influentes de todos os tempos, cujo trabalho inspirou gerações de músicos. Intensos, emotivos e inteligentes, com gráficos icônicos, os oito álbuns de estúdio do Roxy Music deram origem ao movimento art-rock, borrando as linhas entre os gêneros e infundindo um novo tipo de glamour no rock pela primeira vez.

A cantora americana, compositora e multi-instrumentista St. Vincent será a convidada especial em todos os shows norte-americanos (*exceto Boston). 

2022 marca um ano de celebração para a Roxy Music . Ao longo do ano, cada um de seus oito álbuns de estúdio, todos anunciados como clássicos modernos, serão relançados como edições especiais de aniversário com um novo corte de meia velocidade, arte revisada e um acabamento laminado brilhante de luxo. Os primeiros 2 LP's, 'Roxy Music' e 'For Your Pleasure', serão lançados em 1º de abril de 2022, com os álbuns restantes chegando em lançamentos emparelhados ao longo do ano. Todos os álbuns estarão disponíveis em pré-venda AQUI: https://bryanferry.lnk.to/LPreissuesPR

Funko anuncia colecionáveis do The White Stripes

Foto: Funko


O The White Stripes agora têm seu próprio colecionável da Funko POP!

Jack e Meg White ganham sua versão de bonecos colecionáveis vestidos como estavam na capa de seu quarto álbum, 'Elephant' (2003), e estão disponíveis para pré-venda em formato de vinil de 3,75", embalados juntos como um par, por US$ 20,00 (aproximadamente R$95,00). 

Pré-venda aqui: https://bit.ly/36G31BS

Foto: Funko


Jack White  compartilhou a imagem dos bonecos em seu Instagram, acompanhado da legenda: "Apresentando o conjunto @thewhitestripes 'Elephant' @originalfunko! Agora você pode realmente tê-los no seu bolso (ou em exibição em qualquer lugar)."

Enquanto isso, Jack White explora diversos tons de seu estilo próprio com dois novos trabalhos. 'Fear Of The Dawn', que será lançado no dia 08 de abril, traz um clima mais pesado e elétrico, enquanto 'Entering Heaven Alive', previsto para o dia 22 de julho, trará uma atmosfera mais acústica.

Serj Tankian [System Of A Down] anuncia álbum solo ao vivo 'Live At Leeds' para abril

Foto: Divulgação


O vocalista do System Of A Down, Serj Tankian, anunciou um novo álbum solo ao vivo.

Intitulado 'Live at Leeds', o próximo projeto fornecerá gravações de Tankian junto com sua banda de apoio The FCC em sua apresentação de 2008 no Leeds Festival em Leeds, West Yorkshire, Inglaterra. O novo álbum ao vivo está programado para ser lançado em 8 de abril, via Distrokid.

Pré-venda aqui: https://distrokid.com/hyperfollow/serjtankianandthefcc/live-at-leeds

Tankian foi ao Twitter nesta quarta-feira (30) para promover o próximo lançamento e fornecer um breve teaser para que os fãs saibam o que podem aguardar. Este teaser de 30 segundos mostra uma parte da música “Empty Walls”, originalmente lançada em 2007. “Empty Walls”, é notável por ser a primeira faixa que o famoso vocalista lançou como artista solo, em seu álbum 'Elect The Dead', de outubro de 2007.


30 de março de 2022

COVID-19: Sonata Arctica adia longa tour na América Latina para 2023

Foto: Divulgação


O Sonata Arctica, um dos nomes mais respeitados do metal mundial, acaba de adiar a sua mais nova turnê pela América Latina para 2023, pois alguns integrantes contraíram COVID-19, o que impede qualquer tipo de viagem internacional.

A “25th Anniversary tour” começaria já no próximo dia 31 de março e passaria por diversas cidades do Brasil, Argentina, Chile, Colômbia, Costa Rica, El Salvador, Guatemala e México, durante todo o mês de abril. 


Confira abaixo o pronunciamento oficial da banda:

"Apesar de sermos os mais cuidadosos dentro do possível, estamos agora na situação em que vários membros da turnê, infelizmente, testaram positivo para COVID-19. Passamos um tempo juntos ensaiando e assim aconteceu a transmissão entre nós. Infelizmente, por conta disso, não conseguiremos voar na próxima semana e iniciar a nossa mais nova turnê pela América Latina. Teremos que remarcar a turnê para março/abril de 2023. Esta é uma situação realmente horrível e estamos devastados, mas espero que vocês compreendam, apoiem nossos promoters e mantenham seus ingressos até que possamos nos encontrar entre março/abril de 2023".

As novas datas são as seguintes:

Arte: J Duarte Design


No Brasil, uma das principais apresentações acontecerá no dia 18 de março, na Audio, em São Paulo. Esta é mais uma experiência HonorSounds. Todos os ingressos já adquiridos serão válidos para a data remarcada e não precisam efetuar qualquer tipo de troca. As entradas estão à venda pelo site da Ticket360 e pontos autorizados.

Todos os setores também estão disponíveis na modalidade ingressos social válido através da doação de 1 kg não-perecível para #campanhacontraafome.


Links relacionados:

http://www.facebook.com/sonataarctica

http://dynamoprod.com.br

https://www.facebook.com/tilldawntheycount

https://www.facebook.com/TDTCLatinAmerica

https://www.facebook.com/UltimateMusicPR


SERVIÇO SÃO PAULO:

Dynamo Brazilie, Till Dawn They Count (TDTC) e Honorsounds orgulhosamente apresentam Sonata Arctica

Data: 18 de março de 2023

Local: Audio

End: Av. Francisco Matarazzo,694 (próximo ao Metrô Palmeiras – Barra Funda)

Censura: 16 anos (desacompanhados). Menores dessa idade somente acompanhados dos pais ou responsáveis.

Estacionamento: nas imediações da casa

Estrutura: ar-condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes e enfermaria


# PONTO DE VENDA OFICIAL: bilheteria da Audio

# CALL CENTER Ticket360: (11) 2027-0777

# COMPRA PELA INTERNET – https://www.ticket360.com.br

Formas de Pagamento: cartões de crédito e débito Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.


# SETORES/VALORES

- Pista: R$ 130,00 + taxas

- Pista Premium: R$ 200,00 + taxas

- Mezanino: R$ 150,00 + taxas


*MEIA-ENTRADA - Confira as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios.


ATENÇÃO ESTUDANTES: de acordo com a lei 12.933 de 26 de dezembro de 2013, é OBRIGATÓRIO comprovar a condição de estudante mediante a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil – CIE. Mais informações estão disponíveis no link: https://www.documentodoestudante.com.br.


Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcoólicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.

*Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei;

** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais;

* É expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais.


Agradecimento: The Ultimate Music - PR

Livro 'Deep Purple: 1968 – 1976' ganha data de lançamento no Brasil pela Estética Torta

Foto: Estética Torta


Seguindo a missão de trazer livros sobre as bandas mais importantes do rock, a Estética Torta apresenta um dos lançamentos mais especiais de 2022: 'Deep Purple: 1968 – 1976', o livro mais importante já escrito sobre a banda britânica Deep Purple, e o primeiro sobre a banda a sair no Brasil!

Dos primeiros ensaios ao estouro do primeiro single nas paradas americanas, das intrigas entre os integrantes às mudanças de formação, 'Deep Purple: 1968 – 1976' documenta todos os altos e baixos dos primeiros anos do Deep Purple, a partir de dezenas de entrevistas exclusivas que o autor conduziu com vários integrantes da banda e sua equipe de estrada, incluindo os membros fundadores Ritchie Blackmore, Jon Lord e Nick Simper, bem como Roger Glover, Glenn Hughes, Ian Hansford (roadie) e Colin Hart (tour manager). 

O livro foi escrito por Jerry Bloom, um jornalista aficionado pela banda e que se envolveu em diversos projetos de integrantes e ex-integrantes da banda ao longo das décadas, como a revista de Ritchie Blackmore More, 'Black than Purple', que ele editou entre 1996 e 2014. Com apoio do escritório que gerencia a carreira do Deep Purple, Jerry Bloom teve acesso a inúmeras entrevistas e conteúdos exclusivos que não apenas revelaram até então desconhecidas, mas ajudaram a explicar os pormenores e nuances de uma das maiores e mais influentes bandas de rock de todos os tempos.

'Deep Purple: 1968 – 1976' traz o documento mais abrangente já produzido sobre o período áureo da banda e é uma unanimidade entre os fãs mais exigentes do Purple. 

O livro terá dois formatos: brochura (capa simples) e uma edição limitada de luxo (com capa dura, pintura trilateral e limitada a 500 exemplares). 'Deep Purple: 1968 – 1976' já está disponível na pré-venda por R$ 89,90 e as postagens serão feitas a partir de 30 de outubro: https://bit.ly/38g9dkD

Bandas Tollrest, Mirrors Room e Fighting Stick dividem palco em abril

Foto: Divulgação


As bandas Tollrest, Mirrors Room e Fighting Stick dividem o palco no dia 9 de abril (sábado) às 19 hs, no  Aquaville Piscina Bar @piscinaaquaville. 

Tollrest segue promovendo seus últimos lançamentos, os singles "Revolução Pessoal" e “Quem Devo Ser”.  Tollrest, banda de rock brasileiro com influências grunge e alternativo que aborda em suas letras, críticas sociais e reflexões introspectivas do cotidiano dos integrantes Fábio da Paz (voz/baixo), Marcelo Castro (guitarra) e Daniel Santana (bateria).

A banda Mirrors Room lançou recentemente em suas redes sociais a estreia de “Live at Fox Studio” no seu canal do YouTube, uma apresentação digital contendo todos os singles lançados em 2021 e em sua ordem original de lançamento. A proposta da apresentação é não só compilar os lançamentos recentes muito bem sucedidos, como também proporcionar uma experiência cronológica dos lançamentos em um material uno, em um vídeo dinâmico e divertido e com muita qualidade de imagem e som. A Mirrors Room é uma banda de Rock Alternativo de Duque de Caxias, cidade do Rio de Janeiro, formada por Gustavo Amorim (Vocal/Guitarra), Marlom Santos (Guitarra), Victor Lima (Bateria) e Rodolfo Prado (Baixo). 

Formada em 2015, a Fighting Stick é composta por Gustavo Tavares (voz e guitarra), Rômulo Augusto (baixo) e Felipe Tavares (bateria). O último lançamento da banda é uma versão acústica do single "Maré". Produzida inteiramente em seu home studio durante o período de quarentena, a canção é lançada para que a banda possa continuar a expressar seu trabalho mesmo em tempos de isolamento, e consiga manter a conexão com seus fãs e seguidores com uma música tão significativa para a banda.


ROCK NO AQUAVILLE

Entrada: $10

Evento: https://www.facebook.com/events/487941999634024


Agradecimento: Collapse Agency

Reencontro da Banda Zil ganha um novo show no Blue Note São Paulo, dia 01 de abril

Foto: Divulgação

Formada por sete amigos, a Banda Zil marcou época no final dos anos 80 com uma mistura personalíssima de música instrumental, jazz e MPB.  

Elite do que se tocava no Rio de Janeiro nos anos 1980, formada pelo incrível time de músicos: Zé Nogu
eira (sopros), Marcos Ariel (piano), Ricardo Silveira (guitarra), João Batista (baixo), Jurim Moreira (bateria), Zé Renato (voz e violão) e Claudio Nucci (voz). A banda Zil acabou sendo dissolvida em 1988. 

Quase 30 anos depois, o grupo de amigos decidem reviver a banda, surgindo o DVD Zil Ao Vivo, uma reedição do repertório da banda gravado em Juiz de Fora, mesma cidade que a banda tocou pela primeira vez em 1980.  

Agora, o reencontro do grupo ganha um novo show. 



Serviço:

Local: Blue Note São Paulo 

Endereço: Conjunto Nacional – Av. Paulista, 2073 (2° andar) 

Data de Reabertura: 01 de março (sexta-feira) 

Horário: 20h

Abertura da casa: 19h 

Informações/Reservas: https://bluenotesp.com/

Ingressos online: https://www.eventim.com.br 

Valor: Setor único - R$90,00

Horário de Funcionamento Bilheteria oficial Blue Note São Paulo:  

Central de vendas: (11) 945451511 (sem taxa de conveniência) 

De segunda à sábado das 9h às 20h30 

Domingos e feriados das 12h às 17h30 


Agradecimento: Miriam Martinez Assessoria de Imprensa

Peixes Voadores lança videoclipe da faixa-título do mais recente álbum

Foto: Gabriel Brutti


Após soltar vídeos de "Virtual Minds", "Trouble Inside", "High on The Road", "Flying High" e "Eyes in The Sky", a banda de stoner/doom Peixes Voadores, formada por Daron (vocal), Betão (guitarra), Farinha (baixo) e Elvis (bateria), apresenta o videoclipe da faixa-título do álbum "Altered States". "A proposta de videoclipe para a 'Altered States' gira em torno do conceito da busca eterna do homem por sua origem, seu eu interior, o autoconhecimento, e o conhecimento sobre sua própria espécie. A música fala desta nossa curiosidade em buscar em compreender o desconhecido, entender o universo que nos cerca, que é inerente da natureza humana. Somos seres vindos da natureza, e logo, buscamos expandir os limites de nossas mentes elevar nossa existência no mundo através desta própria relação com a natureza e suas demais criações", detalhou o vocalista Daron. 

Confira o videoclipe de "Altered States":

 

"A proposta do videoclipe foi apresentar imagens psicodélicas e de cunho transcendental, intercaladas a imagens da banda executando a música, com o objetivo de simbolizar e representar a complexidade da ideia proposta na letra. Com isto, o objetivo é conduzir o espectador a uma viagem interior de reflexão e contemplação do seu próprio eu em sincronia com seu lugar no mundo", completou o baixista Farinha. 

O álbum "Altered States", primeiro da banda com letras em inglês, teve Conra Rüther como engenheiro de som, e a captação pelo estúdio Áudio Porto em Porto Alegre (RS). 

Ouça no Spotify em https://tinyurl.com/3dy6snvf

 

Sites relacionados:

Facebook: https://www.facebook.com/peixesvoadores

Instagram: https://www.instagram.com/peixes_voadores/

YouTube: https://www.youtube.com/peixesvoadores 

Link para compra online/download pago: https://peixesvoadores.bandcamp.com/album/altered-states 

E-mail: voadorespeixes@gmail.com


Agradecimento: ASE Music

                                                                         Vídeo do Dia:

Slipknot - Psychosocial (Live at BBC Radio 1)



Aniversariantes do dia!

30/03/61 Bi Ribeiro (Os Paralamas do Sucesso)

Foto: JF / Divulgação








30/03/45 Eric Clapton

Foto: Divulgação / Facebook

Rod Stewart estende sua 'UK Tour 2022' com shows adicionais em Londres, Glasgow e Birmingham

Foto: Divulgação


A lenda do rock internacional Sir Rod Stewart estendeu sua turnê 'UK 2022' com shows adicionais em Londres, Glasgow e Birmingham e um novo show em Aberdeen. Após o lançamento de seu 31º álbum de estúdio, intitulado 'The Tears Of Hercules', Sir Rod Stewart estará levando seus vocais roucos distintos e um enorme catálogo de sucessos na estrada ainda este ano. Os ingressos para as novas datas estão disponíveis em LiveNation.co.uk

Após o sucesso de suas turnês esgotadas anteriores, os shows de Rod em 2022 prometem ser repletos de clássicos e novos sucessos em seu estilo cativante e imperdível. Rod Stewart é um dos artistas mais vendidos na história da música gravada, com cerca de 250 milhões de discos e singles vendidos em todo o mundo, sua performance incluirá os favoritos dos fãs de toda a sua impressionante carreira, além de ser o primeiro a ouvir ao vivo performances de faixas de seu álbum mais recente álbum.

'The Tears Of Hercules' é um projeto próximo ao coração de Stewart, especialmente a música “Touchline”, que ele dedicou a seu pai, que ensinou ele e seus irmãos a amar o futebol, uma tradição que Sir Rod passou para seus filhos. Na nota de capa do álbum, Stewart diz que está orgulhoso do álbum. “Eu nunca disse isso antes sobre nenhum trabalho anterior, mas acredito que este é de longe o meu melhor álbum em muitos anos”, escreve ele.

Skid Row anuncia 'The Gang's All Here Tour 2022' pela Europa/Reino Unido com convidados especiais Winger, Phil X & The Drills e Collateral

Foto: Divulgação


O Skid Row anunciou nesta terça-feira (29) uma turnê pela Europa/Reino Unido, seguindo as notícias de seu aguardado novo álbum de estúdio, intitulado 'The Gang's All Here', que será lançado em 14 de outubro via earMUSIC.

É uma nova era para o Skid Row, com um novo álbum, a recente estreia de seu novo single, a faixa-título "The Gang's All Here", e um novo vocalista poderoso, o cantor Erik Grönwall, ex-H.E.A.T..

O pontapé inicial será dia 19 de outubro em Wolverton, Reino Unido e passará por Bristol, Londres, Liverpool, Hamburgo encerrando dia 18 de novembro em Norwich, Reino Unido. A tour contará com com os convidados especiais Winger, Phil X & The Drills e Collateral.

Em 26 de março, o Skid Row fez seu primeiro show com o novo vocalista Erik Grönwall no Zappos Theatre no Planet Hollywood Resort & Casino em Las Vegas, NV. Eles estavam apoiando os Scorpions para a residência da banda no Sin City Nights.

Grönwall fez sua estreia na gravação com Skid Row através do novo single, "The Gang's All Here", em 25 de março.

Foo Fighters cancela todas as datas da turnê após a morte de Taylor Hawkins

Foto: Divulgação / Facebook


O Foo Fighters anunciou na tarde desta terça-feira (29), através de suas redes sociais, que cancelou todas as datas da turnê. A notícia chega dias depois que o baterista Taylor Hawkins faleceu com apenas 50 anos de idade.

"É com grande tristeza que o Foo Fighters confirma o cancelamento de todas as próximas datas da turnê devido à perda impressionante de nosso irmão Taylor Hawkins", diz o comunicado oficial.

"Lamentamos e compartilhamos a decepção por não nos vermos como planejado. Em vez disso, vamos aproveitar esse tempo para lamentar, curar, aproximar nossos entes queridos e apreciar todas as músicas e memórias que fizemos juntos."

Desde que a morte prematura de Taylor foi anunciada neste fim de semana, o mundo da música foi inundado com homenagens sinceras ao amado baterista. O líder do Jane's Addiction, Perry Farrell, disse em uma mensagem de vídeo: "O que vou fazer de hoje em diante é tentar fazer música que acho que Taylor realmente adoraria".

Elton John prestou homenagem no palco em Iowa, dedicando seu single "Don't Let The Sun Go Down On Me" a Taylor, assim como "sua família, sua esposa e seus filhos".

Inúmeras memórias e mensagens foram compartilhadas nas mídias sociais de nomes como Liam Gallagher, The Prodigy, Biffy Clyro, Ozzy Osbourne e Taylor Momsen.

Ann Wilson divulga novo single "A Moment In Heaven"

Foto: Reprodução


A cantora Ann Wilson disponibilizou nesta terça-feira (29) o novo single solo "A Moment in Heaven" em todas as plataformas digitais. A faixa fará parte de seu próximo álbum solo, intitulado 'Fierce Bliss'. e que tem data de lançamento programada para o dia 29 de abril via Silver Lining Music.

Pré-venda aqui: https://lnk.to/AnnWilsonFierceBliss

A música é ancorada por um groove oscilante e riffs de guitarra potentes, enquanto Wilson canta sobre um esperançoso de olhos estrelados que se muda para Hollywood com sonhos de fama e fortuna, mas é rapidamente puxado de volta à realidade. "Esta canção conta a história de um sucesso na máquina de fazer estrelas de Hollywood: a crueldade sublime da fama transitória", disse Ann Wilson em um comunicado.

"De repente, está ‘acontecendo’ em todos os propulsores, você tem um disco número um e todo mundo está derramando champanhe dizendo o quanto você ‘merece isso’. Você está no céu! Mas então a cruel realidade desce… Qual é a próxima? Pode seguir com isso? É tudo sobre o glamour de curta duração e êxtase de ser bem-sucedido no negócio do rock", acrescenta.

O novo álbum também incluirá versões de "Love of My Life" do Queen (com Vince Gill) e "Bridge of Sighs" de Robin Trower .

Confira o lyric video de "A Moment In Heaven":

Mick Jagger lançará nova faixa solo "Strange Game" esta semana

Foto: Rankin


Mick Jagger anunciou que uma nova faixa solo chamada "Strange Game" está chegando esta semana.

A próxima música serve como tema da nova série da Apple Original, Slow Horses, cujos dois primeiros episódios chegam ao Apple TV+ nesta sexta-feira (1º de abril). O vocalista dos Rolling Stones  co-escreveu o single ao lado do compositor indicado ao Oscar, Daniel Pemberton.

Provocando os fãs sobre a colaboração Jagger twittou nesta segunda-feira (28): “Estou trabalhando em um projeto divertido com o compositor Daniel Pemberton…fique de olho no que vem em breve"

Pemberton disse em um comunicado: “Trabalhar com Mick Jagger foi uma das colaborações mais emocionantes da minha carreira profissional. Acho que conseguimos criar um tema de títulos incrivelmente único e original e mal posso esperar para que o resto do mundo o ouça.

O diretor da série Slow Horses, James Hawes, acrescentou: “Sempre quisemos que uma música desse o tom do show e só havia um nome em minha mente – Mick Jagger. Ouvir a faixa pela primeira vez foi totalmente emocionante.

As letras e a performance de Mick acertaram totalmente no clima de Slow Horses, com todo o humor e arrogância que eu sonhei.

"Strange Game" chegará nesta sexta-feira (1º de abril) via Polydor/Universal Music.

29 de março de 2022

Album Reviews: Crazy Lixx - Street Lethal (2021)

Foto: Divulgação
Gravadora: Frontiers Music / Shinigami Records



Por: Alexandre Veronesi - Colaborador Big Rock N' Roll  


Durante as últimas duas décadas, houveram várias ondas de "revivals" no que diz respeito a vertentes outrora muito populares dentro do Rock e Heavy Metal, mas que acabaram relegadas por um determinado período de tempo, cujas razões são diversas. Um exemplo disso é o Hard Rock 80's (também conhecido por "Glam Metal"), que atualmente se vê muito bem representado, especialmente na Suécia, por nomes de peso como Eclipse, H.E.A.T, Crashdïet, Cruzh, Nestor, e é claro, CRAZY LIXX.

Oriunda da cidade de Malmö, a banda foi fundada em 2002, sendo uma das pioneiras desse nostálgico movimento. Quase 20 anos passados, com algumas mudanças na formação, 6 álbuns de estúdio e 1 ao vivo na bagagem, o grupo disponibilizou, em Novembro de 2021, o seu novo e aguardado full-lenght, batizado de "STREET LETHAL", que teve lançamento da mídia física em território nacional por intermédio da parceria Frontiers Music / Shinigami Records.

O line-up do CRAZY LIXX, atualmente, consiste nos membros originais Danny Rexon (vocal) e Joél Cirera (bateria), além de Jens Anderson (baixo), Chrisse Olsson (guitarra) e Jens Lundgren (guitarra), time este que perdura inabalável desde 2016.

Assim como ocorreu nos registros anteriores, "STREET LETHAL" apresenta o puro suco do Hard oitentista tradicional, com assertivas pitadas de Heavy Metal. Devo alertar que você, incauto leitor, não encontrará modernismos ou experimentações por aqui. As canções se mostram absolutamente divertidas e despojadas, detentoras de refrões que grudam imediatamente na cabeça, linhas vocais límpidas - bem características do estilo - e uma base instrumental precisa, realizadas por gente que entende do assunto. "ENTER THE DOJO" convida gentilmente o ouvinte a adentrar um verdadeiro túnel do tempo, e a poderosa "RISE ABOVE" condensa com precisão aquilo que iremos encontrar pela frente. Durante os 44 minutos da bolacha, passeamos por temas pujantes e enérgicos, como é o caso de "ANTHEM FOR AMERICA"; a cadenciada "THE POWER"; a faixa-título "STREET LETHAL"; "CAUGHT BETWEEN THE ROCK N' ROLL", com um arranjo levemente inspirado no Country Rock; "ONE FIRE - ONE GOAL"; e a boa canção de encerramento "THIEF IN THE NIGHT". É importante ressaltar que, apesar de ter seu esqueleto sonoro majoritariamente calcado no passado, o grupo detém uma forte identidade própria, jamais soando como um mero pastiche.

Por fim, posso afirmar que "STREET LETHAL" é um item essencial  na coleção de todo entusiasta e/ou amante do bom e velho Hard Rock nos moldes dos anos 80. Mais um grande álbum para somar à ótima discografia do CRAZY LIXX, e dar continuidade a uma carreira já triunfal.

Foto: Divulgação


Crazy Lixx - Street Lethal

Gravadora: Frontiers Music / Shinigami Records

Data de lançamento: 05/11/2021


Tracklist:

01 - Enter The Dojo

02 - Rise Above

03 - Anthem For America

04 - The Power

05 - Reach Out

06 - Final Fury

07 - Street Lethal

08 - Caught Between The Rock N' Roll

09 - In The Middle Of Nothing

10 - One Fire - One Goal

11 - Thief In The Night


Formação:

Danny Rexon - vocal

Jens Lundgren - guitarra

Chrisse Olsson - guitarra

Jens Anderson - baixo

Joél Cirera - bateria

Classless Act lança nova faixa e clipe “This Is For You” com Justin Hawkins

Foto: Divulgação


A banda da nova geração do rock Classless Act lançou uma nova faixa com o vocalista e guitarrista do The Darkness, Justin Hawkins, intitulada “This Is For You” via Better Noise Music. A banda também está estreando um videoclipe oficial para a nova música. 

Lançada a tempo para as playlists de primavera e verão americano, a última faixa animada, mas emocionante da banda, apresenta um solo de guitarra matador de Hawkins. Com letras como “Eu fui um tolo por você desde o início, eu até te daria essa música se isso te agradasse, E se não for suficiente, aqui está meu coração sangrando”, o single é terapêutico e icônico. 

Rapidamente subindo ao estrelato, o grupo de Los Angeles recebeu co-assinaturas de artistas icônicos e lendários como Mötley Crüe, Def Leppard e Posion, eles estão abrindo a turnê de verão das três bandas ao longo deste ano. Mas primeiro, eles completarão sua turnê norte-americana com Dorothy, que começou no início desta semana em San Diego. O novo single também continua o impulso estabelecido por “Give It To Me” de 2021, que viu a banda ganhar atenção de SPIN Magazine, Loudwire e muito mais. “This Is For You (featuring Justin Hawkins)” já está disponível para streaming e download em todas as plataformas.

O vocalista do Classless Act, Derek Day, expressou sua empolgação com o último single da banda, dizendo: "É um sonho tornado realidade para o Classless Act fazer parte da família Better Noise. Agora, o verão está aqui e é a hora certa para algumas guitarras, um pouco de baixo e bateria e um monte de mim. Vamos ao que interessa!!

O colaborador Justin Hawkins compartilhou seus pensamentos sobre a faixa: “Uma terça-feira à noite em fevereiro, olhei para o céu noturno suíço. Lá, para minha surpresa, testemunhei o raio do sinal do Falcão em uma nuvem que passava. Após meses de inatividade, fui chamado à ação. Minha missão? Para fornecer um solo de guitarra que derrete o rosto para 'This is For You' do Classless Act, peguei minha Gibson 335, fui para a caverna do falcão e em 24 horas o solo nasceu.

O videoclipe oficial de “This Is For You (com Justin Hawkins)”, também lançado hoje, parte dois de uma série de quatro partes que segue vagamente a banda enquanto eles montam a trilha sonora das desventuras de Farley; uma alma azarada que por acaso está no lugar errado na hora errada. Dirigido por John Orphan, o visual está disponível para assistir:


Quanto a outros apoios de artistas estabelecidos, Tommy Lee, do Mötley Crüe, foi um dos primeiros seguidores da banda e está animado para tê-los se juntando a ele e seus companheiros de banda na estrada neste verão, dizendo o seguinte em um comunicado no mês passado: "Eu me lembro quando nós saímos com o Ozzy em 1984 e como foi uma mudança de jogo insana!! Nós literalmente explodimos depois de ter essa oportunidade de tocar ao vivo na frente de 20 mil pessoas todas as noites! Desde então, sempre sentimos que é importante ajudar novas bandas, seja Guns N Roses, Skid Row ou tantas outras. Neste verão vamos ajudar o Classless Act. Eles vão cagar nas calças."

A nova faixa aparecerá no álbum de estreia da banda, que será lançado ainda este ano. Para mais informações sobre a turnê da banda e para comprar ingressos, visite https://classlessact.com/#tour.

Foto: Travis Shinn


SOBRE CLASSLESS ACT:

Quando eles lançaram seu single de estreia “Give It To Me” no verão de 2021, o Classless Act foi imediatamente elogiado por sua capacidade de soar fresco e atemporal. A Loudwire instantaneamente adicionou a música à lista de reprodução “Weekly Wire” do Spotify, identificando-a como um dos principais lançamentos do verão. E outros veículos icônicos, como a SPIN Magazine, foram cedo para mostrar apoio. Foi uma apresentação pública adequada para uma banda que incorpora o que significa ser estrelas do rock moderno.

A banda – composta pelos membros Derek Day (vocal), Dane Pieper (guitarra), Griffin Tucker (guitarra), Franco Gravante (baixo) e Chuck McKissock (bateria) – foi formada inicialmente em 2018 depois de se conectarem e se unirem virtualmente por seu amor e paixão da música. Agora em Los Angeles, eles se uniram em uma missão para ser o próximo grande ato definidor da geração, inspirando-se em bandas de rock clássico dos anos 70 e grupos de rock alternativo dos anos 90. Sua música ecoa as marcas das gerações anteriores - ritmos de hino, guitarras desfiadas, vocais crescentes - mas abre caminho para o futuro com arranjos inteligentes, musicalidade afiada e composição proficiente.

Já fazendo barulho na indústria, a banda esteve em estúdio com produtores de classe mundial como Bob Rock, Michael Beinhorn e Joe Chiccarrelli, que ajudaram a criar sucessos para nomes como Red Hot Chili Peppers, Metallica, Soundgarden e The Listras brancas. A banda recentemente conseguiu um contrato com a Better Noise Music, Mediabase e a gravadora de rock nº 1 da Billboard para 2020. Seu álbum de estréia é esperado em 2022, quando a banda estará na estrada com Mötley Crüe, Def Leppard e mais, em seu verão. Tour do Estádio.


Agradecimento: Catto Comunicação / ForMusic

Com apenas 12 anos de idade, Ava Toton , lança o aclamado EP de rock "Charm School Dropout"

Foto: Divulgação


Ava Toton é uma cantora,  guitarrista e compositora em ascensão do norte da Califórnia, Oakland. Com apenas 12 anos, Ava frequentemente é referida a um prodígio da música. Seu segundo EP, Charm School Dropout, foi lançado em 22 de fevereiro de 2022. 

Todas as músicas de Charm School Dropout foram escritas por Ava e ela co-escreveu as letras. Seus vocais únicos brilham, e Ava se torna conhecida em cada música que canta pela forma como com maestria ela toca sua guitarra.  O álbum foi produzido, mixado e masterizado por Jacob lIGHT no ModernTone Studios em Lafayette, CA.

Ava tem uma enorme presença de palco que nos propusemos a capturar neste EP. Nós partimos para apresentar guitarras rítmicas de grande sonoridade, solos incrivelmente rápidos e a energia e angústia de Ava vocais na frente e no centro. Para apoiar isso, precisávamos de um baterista de rock contundente que poderia acompanhá-la e fornecer o tipo de bateria barulhenta que tínhamos em mente. Nós tivemos a sorte de ter Gideon Berger (Useless ID, War Bison, Kill The Drive), um dos bateristas de sessão mais ocupados na Bay Area, que veio a bordo e tocou bateria para nós. Ouvir Charm School Dropout parece um passeio de montanha-russa - emocionante, rápido e sem remorso. A banda é firme e agressiva enquanto o canto de Ava conduz a narrativa. Esta é a coleção perfeita de músicas para todos que amam música pesada. Ava Toton é uma gigante e é apenas uma questão de tempo até que ela se torne um nome familiar”. - (Jacob Light, Charm School Dropout Producer).

O que torna Ava Toton e sua discografia tão únicas é o fato de que Ava se expressa sem remorso em todas as suas músicas. Nunca ocorre ao ouvinte que a arte magistral diante deles é de um artista tão jovem. No que já é seu segundo EP, Ava Toton já se tornou uma grande inspiração para roqueiros em todos os lugares, jovens e velhos. Ela quer mostrar ao mundo que o rock and roll está longe  de estar morto, e apresentar esta música à sua geração.

Ava surgiu com seu primeiro EP (A.V.A.) durante o bloqueio do COVID-19. Enlouquecendo, ela passou o tempo escrevendo suas músicas e gravações de demos. No segundo ano de COVID, ela escreveu o Charm School Dropout EP. Após um hiato de 2 anos de apresentações, Ava Toton está animada para se apresentar novamente em shows ao vivo. Ela mal pode esperar para fazer mini-tours neste verão para promover sua música original.

 Confira "Charm School Dropout": https://open.spotify.com/album/1vIONTrdQ0eYi17aY073Sc


Agradecimento: Collapse Agency

All is Allowed assina com selo e divulga data de lançamento de EP em abril

Foto: Divulgação


A banda All is Allowed anuncia o lançamento do novo EP "Just Keep Walking" em todas as plataformas de streaming pelo selo Electric Funeral Records no dia 8 de abril. O Disco conta com 4 faixas que trazem nuances de southern rock, new metal, grunge e rock alternativo. O material foi produzido pela banda e por Miguel "Rambo", e gravado no Estúdio Casa 39, Campinas – SP.

Formada por Frank Santos (Vocal), Juhanni Perondi (Baixo), Rudah Latáro (Guitarra/Backing vocal) e Guto Aielo (Bateria), a banda teve o seu primeiro encontro em março de 2019 e desde o primeiro ensaio ficou claro que as composições seriam baseadas nas influências de cada integrante e por este motivo o produto final é um blend de todos seus ídolos. Suas referências musicais  vão de Black Sabbath, Alice In Chains, Stone Temple Pilots, Soundgarden, o southern rock, o início do new metal, Kyuss, QOTSA a Ego Kill Talent. 

Faça o pre-save de  "Just Keep Walking":  https://onerpm.link/260650775274


Agradecimento: Collapse Agency

Com guitarras raivosas, My Friend is a Gray (BA) apresenta EP visual

Foto: Nelson Aguiar/Divulgação


Tasca aparece perdido, confuso, buscando encontrar as respostas para tudo que aconteceu. Assim começa o EP visual da banda baiana My Friend is a Gray, intitulado “Jasoom”, que sai em parceria com selo feirense Banana Atômica. Toda a parte visual tem direção de Nelson Aguiar.

Com canto gutural e arranjos pesados ao fundo, a faixa de abertura “Tasca” tem influências Whales and Aurora, Cut of Luna, Isis e Neurosis e dá o tom da história que é separada em 4 EPs de 4 músicas cada, que se transformarão em um disco de 16 canções a ser lançado pela banda.

A princípio iríamos lançar todas as 16 músicas de uma vez só, porém, apesar desse espírito meio ‘foda-se! vamos nadar contra maré mesmo!’, colocamos a cabeça no lugar e decidimos lançar de forma mais organizada. Afinal 16 músicas é praticamente um disco duplo”, conta o guitarrista e vocalista Marcos Cupertino.

Influenciados pela literatura fantástica e terror cósmico, a banda de nome diferentão e muita informalidade, -daquelas que faz música porque ama-, nasceu como muitas no coração de Salvador e da união de dois amigos: “Quando abordei o André Gallo, há alguns anos, falei algo do tipo ‘vamos fazer uma banda que fale sobre alienígenas, conspirações fantásticas, alucinógenos, etc.’ e na hora ele falou ‘fechou, porra!’. Daí foi só juntar com mais dois malucos que de alguma forma compartilhavam da mesma ideia e tava formada a banda. Pra falar a verdade eu nem lembro mais o motivo do nome da banda. Acho que o nome surgiu da desconfiança de que um de nós é um “gray”, revela Marcos Cupertino.

Para quem está por fora do tema, “grays ou cinzentos” são supostos seres extraterrestres que recebem este nome em função da sua cor de pele. Em torno de metade de todos os relatos de avistamentos nos Estados Unidos são descritos como extraterrestres Grey. A origem dos Greys é comumente associada ao Caso Roswell, cidade do Novo México (Estados Unidos) em que dizem ter sido recuperado um disco voador e a reivindicação da abdução de Betty e Barney Hill.

Vem daí a temática das músicas. Seguindo o EP, vamos para “Daikaiju”, em que o personagem Tasca começa a entender o que se passou. Ele fora abduzido, mas não sabe muito bem onde está no tempo e espaço. O nome da canção vem do japonês e quer dizer “monstro estranho gigante”. Monstro que está no céu destruindo tudo em um cenário pós-apocalíptico e gera a reação do protagonista: “Algo precisa ser feito”. Em “Outer Gods”, primeiro single deste trabalho lançado pela banda, Tasca vive a sua derrocada e é forçado a entender que a existência dele, naquela dimensão, é frágil e muito pouco relevante.

Com isso, a banda entrega a mensagem que julga ser a mais importante neste primeiro EP: “A gente perde tanto tempo achando que o universo gira em nosso entorno, mas, na realidade, somos um grãozinho de areia em relação a ele”, comenta Marcos Cupertino.

O EP termina com “Dotar Sojat”, título dado a um guerreiro marciano nas histórias do escritor estadunidense Edgar Rice Burroughs. Aqui Tasca, ainda perdido com todos os acontecimentos, percebe que é hora de usar a raiva como ferramenta para a mudança.

Buscando trazer aos ouvintes essa experiência de viagens intergalácticas e interdimensionais, My Friend is a Gray ou MFIAG, se calca no doom metal, sludge metal, stoner rock, grunge e punk, no que só pode se resumir em um som pesado. Algo um pouco diferente do primeiro disco “Tasca” (2018), que apresenta um lado mais “acessível” da banda. MFIAG está na ativa desde 2015 e é formada hoje por Marcos Cuper (guitarra e voz), André Gallo (guitarra), Tomaz Loureiro (baixo), Derlei Magalhães (bateria) e Rafael Muñoz (synth e programações).

Foto: Divulgação


Escute “Jasoom” em todas as plataformas de streaming.


Redes Sociais:

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Instagram: https://www.instagram.com/myfriendisagray/  

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9aaCk-dN71krkKX7dJfWiA

Soundcloud: https://soundcloud.com/myfriendisagray


Agradecimento: Banana Atômica

Bonfire Season lança A Árvore, primeira música cantada em português

Foto: Gustavo Diakov


O quarteto paulistano Bonfire Season mantém a agressividade, peso e estética contemporânea do seu metal/hardcore em A Árvore, a primeira música cantada em português. O single, que chega ao streaming pelo selo Artico Music, também ganha lyric video.

Ouça aqui: https://li.sten.to/aarvore

Confira aqui o lyric video


A Árvore é cadenciada, deixando um pouco a velocidade de lado. No entanto, possui um colossal peso etéreo, recheada de elementos muito fortes de natureza, tanto na letra quanto na sonoridade, como barulho de vento e chuva.

Neste single, a Bonfire Season traça um paralelo entre a árvore que se mantém de pé, independente de uma tempestade, e a pessoa que passa por traumas e, mesmo assim, não desiste de continuar vivendo.

"É sobre passar pela dor e dificuldade e se manter perseverante, mesmo quando tudo vai contra você", comenta a banda.

Em termos técnicos, A Árvore segue o padrão de 7 cordas, afinações baixas, e exímio cuidado com timbres.


Bonfire Season nas redes sociais:

Fique por dentro das novidades da banda (@bonfireseason_oficial) e do selo Artico Music (@articoinc)


Bonfire Season é:

Luca Ribeiro (vocal)

Ricardo Quattrucci (guitarra)

Cleber Castelano (bateria)

Fish Nothing (baixo)

Foto: Divulgação


Biografia:

A Bonfire Season nasceu em meados de 2017 por integrantes de bandas ativas do cenário musical de São Paulo com o intuito de experimentar novos caminhos. O projeto tem como proposta uma sonoridade depressiva e melancólica, com riffs pesados e carregados.

Em 2018 lançaram o primeiro EP self-title com quatro faixas, com tempos cadenciados e temas que abordam o nascer e o morrer.

O primeiro full, When Words Cuts Deep Like a Knife, lançado em 2021, traz mais temas cotidianos e introspectivos que abordam depressão, ansiedade, revolta e frustração.

Ouça todas as oito faixas de When Words Cuts Deep Like a Knife no streaming: https://ffm.to/when-words-cut-deep.


O álbum também saiu em CD, à venda no site da Artico Music: https://articomusic.com/.


Agradecimento: Tedesco Comunicação e Midia / Artico Music

Soulburn: Holandeses trazem o seu Death/Black/Doom Metal ao Setembro Negro 2022

Foto: Divulgação


Os holandeses do Soulburn virão ao Brasil pela primeira vez, e se apresentam na 14ª edição do Setembro Negro Fest. A apresentação deles será no domingo, dia 04, das 15:35 às 16:15.

O Soulburn foi formado em 2014, na Holanda, só que a banda tem uma história curiosa, já que entre os anos de 1996 a 1998 eram o Asphyx. Em 1998 tiveram uma breve existência como Soulburn, quando lançaram o álbum de estreia, mas voltaram com o Asphyx de 2000 á 2012 (e seguiram com outra formação), mudaram o nome para To The Gallows (2012 à 2013) e retornaram como Soulburn em 2014.

A mistura de Death/Black/Doom Metal do Soulburn, e suas letras sobre morte, demônios e batalhas, traduzem-se em algo bastante pesado e sombrio.  

Em sua discografia estão os álbuns “Feeding on Angels" (1998), "The Suffocating Darkness" (2014), "Earthless Pagan Spirit" (2016), "Carpe Noctem" (EP, 2018) e "Noa's D'ark" (2020).

A formação da banda traz Twan van Geel (vocal e baixo, e também integrante do Legion Of The Damned), Eric Daniels (guitarra, ex-Asphyx), Remco Kreft (guitarra), Marc Verhaar (bateria).


Assista o vídeo de “Shrines Of Apathy”:

 

A 14ª edição do festival traz bandas de vários estilos, como Heavy Metal, Death Metal, Thrash Metal, Black Metal, GrindCore, Gothic, Sludge e Doom Metal. Ao todo são 30 bandas, 03 dias, sendo 10 bandas por dia. Para aqueles que já compraram ingresso, ele o levará ao SETEMBRO NEGRO FESTIVAL 2022.

Para mais informações, siga a página do evento no Facebook:

https://www.facebook.com/events/836159376835539

 

LOCAL: Carioca Clube (Rua Cardeal Arcoverde, 2899 - Pinheiros) Tel. 11 3813-8598

INGRESSOS:

FOREIGNERS - Please contact faleconosco@clubedoingresso.com for a CPF number to complete your order.

EXTRANJEROS - póngase en contacto con faleconosco@clubedoingresso.com para obtener un numero de CPF y completar su compra.


ONLINE:

https://www.clubedoingresso.com/evento/setembronegro


Agradecimento: Lanciare Comunicação

HIBRIA apresenta segundo episódio do studio report de 'Me7amorphosis'

Foto: Fernando Mazza


A banda HIBRIA, um dos grandes nomes do metal brasileiro e referência mundial no que diz respeito a bandas brasileiras que fazem sucesso no exterior, principalmente, no Japão, criou uma série especial em seu canal no YouTube, onde apresenta, todas as sextas, a partir das 11h, episódios contando sobre os bastidores e curiosidades sobre o novo álbum, "Me7amorphosis". Desta vez, Bruno Godinho (guitarra) e Otávio Quiroga (bateria) detalham um pouco sobre o processo de produção e gravação da bateria, realizada no Estúdio Fusão, do produtor e músico Thiago Bianchi (Noturnall), e também no HIBRIA Studios. 

Veja o episódio:

 

"Me7amorphosis" ("Me7a", abreviado) é o sétimo álbum da banda, atualmente formada por Victor Emeka (vocal), Abel Camargo e Bruno Godinho (guitarras), Thiago Baumgarten (baixo) e Otávio Quiroga (bateria). Produzido por Bruno Godinho, com mixagem de Benhur Lima e masterização a cargo de Mike Couzzi (EUA), "Me7amorphosis" foi lançado em 23 de fevereiro no Japão pela gravadora Marquee/Avalon e no Brasil e demais países pelo selo brasileiro Voiza Records no dia 25 de fevereiro. A direção de criação e de arte ficou a cargo de Victor Emeka, enquanto a capa foi criada por Gustavo Pelissari. 

Com a nova formação, "Me7amorphosis", que vem obtendo excelente aceitação da mídia e dos fãs, traz uma abordagem inovadora e moderna, mas, ainda assim, mantendo os elementos que tornaram a HIBRIA conhecida mundialmente desde o lançamento de seu clássico debut, "Defying the Rules" (2004). A faixa "Tribal Mark" conta com a participação especial de três ex-integrantes da banda: o vocalista Iuri Sanson, o guitarrista Diego Kasper e o guitarrista Renato Osorio. 

"A receptividade do nosso sétimo álbum de estúdio, 'Me7amorphosis (Me7a)', está sendo excelente no mundo todo, tanto pelos fãs quanto pela imprensa especializada. Esse trabalho marca não apenas o retorno da banda com uma nova e poderosa formação, mas também é um marco na trajetória do grupo, e prepara o caminho para o desenvolvimento de novas sonoridades nos próximos registros", comentou Abel Camargo, guitarrista e cofundador do HIBRIA.

 

Arte: Gustavo Pelissari

Confira o repertório de "Me7amorphosis":

War Cry

Shine

Meaning of Life

Fearless Will

I Am So Lonely

Raging Machine

Skyline of the Soul

The Racer

Tribal Mark (com Iuri Sanson, Diego Kasper e Renato Osorio)

A Storm to Heal

 

Veja o lyric video da faixa "Skyline of the Soul":


 

Mídias sociais:

instagram.com/hibriaofficial

youtube.com/hibria

facebook.com/hibriaofficial

 

Streaming:

bit.ly/spotify-hibria

bit.ly/deezer-hibria

 

Para contratar o HIBRIA para shows: shows@hibria.com


Agradecimento: ASE Music